路人女主的养成方法

既然大家都打低分我就打高分好了。作为萌新，至今还未能明白，本来就是作为消遣的东西，也没有烂成“四大名著”一样，有什么好喷的？各种低俗各种low，有本事你也拍一个？不喜欢也不用这样吧。感觉就像是一群老宅在萌新跟前秀经验秀存在感（求相同看法的把我顶上去）我就不信真正的大神会这么没素质

路人女主的养成方法 (2015)

7.9

2015 / 日本 / 动画 / 龟井干太 德本善信 小川优树 柴田彰久 高岛大辅 川越崇弘 高桥英俊 / 松冈祯丞 大西沙织

第一季终于补完了 无意中点开这部番，由刚开始冲着H与和谐的后宫到现在，比起各种福利，最让我受益匪浅就是里面各种人际关系的交往与沟通了吧。对于一心想制作出最棒的美少女游戏的伦理君来说，他在一直“拉拢”身边最棒的“资源”，并从不轻言放弃，“别小看认真起来的宅的全部真正力量啊”。

现实中的我们何尝不惧怕因自身能力不足或是工作量、任务的巨大而导致的困难与艰辛呢？亦或是因为自己是个宅，而害怕被家人朋友发现嘲笑，甚至是被所谓的“爱国主义”所“抨击”。

伦理君并没有因为自己是个宅而感到“羞耻”，相反的，反以它为目标奋斗，并为此做出了无限努力，让原本不是甚至是有点儿轻视宅的惠与后面的紫发竹马（不好意思突然想不起名字了），以她们最易接受的方式改变了她们原先的看法，或许是看到了伦理君的热血与拼搏，被那一抹纯粹与自信所打动。

所以啊，即使我们现在面前种种困难，我相信只要我们以一种清晰正确的方式，灵活变通的思维，不退缩，不放弃，直面困难，天无绝人之路，我们一定能“守得云开见月明”。再看看我们的路人女主惠，其实一直在暗暗感叹女主的情商，挖尽肺腑说一句“牛逼牛逼”。在面对男主“奇怪”甚至“变态”的要求――做我游戏里的女主角吧，惠并没有产生“这人有病吧”的想法，甚至还努力站在对方的角度，尽力去理解，尽力去接受。想想现实生活中遇到的不是一路圈子的人，难道不是一脸嫌弃认为你“很奇怪”的吗？还有在面对男主各种“暧昧不清”的关系（站在妹纸的角度，这么想想要是我的男票，看我不削死他，男孩纸的话歪歪一下就行了，你可别付出实践，要知道首先你得需要男主的颜值与情商，诚哥在天上看你），惠也能做到正宫般的淡定（现实生活中的直接打死就行了），不哭，不闹，也能在男主微微“迷茫”――真的只有我一个人想做游戏的时候，以一种真诚，理解的态度，说出自己的看法，并且以自己的实际行动温暖安抚了男主的心（女孩纸也要多学学控制自己的情绪才行哦，爱他就要以一种正确理解的方式，毕竟我们是真心爱着彼此，想展现出最美的自己，相互理解沟通才能相互成长嘛，），而且总觉得惠有种“欲擒故纵”的感觉，比起动不动就“大吵大闹”“要死要活”，惠会用一种“明智”的方式（游戏剧情啦，小表情啦），抒发自己“小小”的不满，更让人心生愧疚与抱歉，还保存了男主心中的美好形象，这才是高段位的玩法，不愧是正宫的风范 。女孩纸们学起来哦~

最后成年人都是靠引诱

“这个场景是我练习时随便加上去的场景，内容本身没有什么太深的含义”

第二季等着我哦~（因为看这番都是断断续续的，所以很多情节都想不起来了，关于学姐与艾莉莉的，以及各种男女主们之间相处的小“甜蜜”后续会继续出啦）

如果你也和我一样喜爱动漫，电影，读书，那就让我们一起进步吧

制作组真的是玩明白了，动画出了游戏都能直接出吧。

一支别出心裁的女主路线，

两条交织的时间轴（正向线性的社团组建与往昔回忆的插叙），

三重叙事空间（面向剧情，面向游戏，面向观众），

打破了第四堵墙（这种在创作过程中一边与观众交流吐槽业界与作品的形式，使人想起东野圭吾的《名侦探守则》）。

每集都能在创作游戏剧情的同时，交相呼应上主线社团剧情。游走于出戏与入戏之间，在不断对情节解构的同时，也丰富了剧情的范围。比如路人女主的第二次主动在坡道出场，直呼制作组玩弄人心的魔鬼。也许正是这种对类似作品的深入了解，在女配支线相当丰富情况下，想独辟蹊径地创造出一种反常规主角。摆脱了常见脸谱化的角色设定，先抑后扬，效果有种出乎意料的惊喜，值得肯定。

表面上明知故犯地讽刺了宅文化一些取向，实际上卖肉伪后宫也满足了宅文化的需求。使得不管是不是宅群体，都可以从不同的角度更加了解此类文化的正反面。对于作品目的方向把握明确且发挥出色。

讲故事的手段灵活多变，个人喜欢心理特写时的变色滤镜，方便又显著地提高了精致的观赏性，避免了长时间画风不变造成的视觉疲劳。在预算有限的情况下，制作组各种分镜和镜头的运用也看得出十分用心，尽量发挥技巧让人满意。

不足之处在于角色非特写的半侧脸常有画崩的情况，没有达到其他角度画出的水平，但是想必制作组自己也清楚吧，明明很多地方透视效果处理蛮不错的。眼睛画法的同质化也是个问题，区分角色的眼睛只能靠颜色。

——路人女主的TV，是一部恋爱番，有各种欢乐的段子以及胃药。从TV到剧场，虽然仍然打着恋爱的旗号，但在我看来这已经是一部讲述各个角色成长的电影了。以及，最后的happy end，我从这部剧场中感受到了青春与励志。也让自己思考，虽然已不年轻，但是是不是还能在追求梦想的路上再博一把呢。

文/Aaron 这是一部在诸多方面比甘城好得多的作品，可以说高出一个档次。话与话之间有机联系强，前有伏笔、后见照应，角色也更立得起来，能看到人物关系和人物情感随时间变化的鲜明层次过渡，做到了真挚可信，故而在搞笑和逗比中甚至有点感人。 为什么要与甘城对比？因为它们很有可比之处。第一，都是轻小说改编；第二，都一股浓浓的日常味；第三，都有后宫漫嫌疑；第四，都有商业性的卖肉噱头；第五，都带有某种“行业自指性”以及由此造成的间离效果；第六，都讲了一个以团队作战的形式，在给定的明确起止时间内，共同去实现一个目标的“任务完成型”故事。以上六点可比性奠定了比较这两部作品高下得失的合法性。尽管目前二者豆瓣评分差不多，但我认为这是很多人被表象迷惑而没有静心体贴的缘故。 卖肉后宫漫如果停留在卖肉和后宫这个层次当然是不会有任何感人效果的。且不说那种渣男真得攻略N女的作品，就是N女都喜欢男主一人这种还算合情理的作品也容易腻歪人，所谓“玛丽苏”即指这种现象。要避免这种情况，一男N女的“后宫”关系就必须有可信的基础，这样的基础只能从角色设定上来，这些设定包括男女主各自的属性、生活背景，由此形成的相互关系，这种关系的历史发展等。当这些设定扎实牢靠，且在叙事中交代得巧妙而不生硬，就能起到justify上述“后宫”关系的效果，将其拔出肌肤感性的层次，而带有爱情的色彩。所谓“真挚可信”即谓此。 而正是在这方面，本作要比甘城高明。甘城中男主和无论五百还是公主的关系都是突然的、梦幻的，“后宫”关系经不起推敲，只能得出它是纯粹在借此强行卖肉的结论。而路人虽然也卖肉，但它对目前“后宫”关系的形成做好了角色设定上的铺垫和准备：男主、学姐和英梨梨都是御宅圈内的同道，他们有彼此接近的基础。而男主又是一个对三次元女性不感兴趣、一心扑在二次元世界的标准御宅，他经营着一个知名ACGN博客，对二次元事务不但有丰富的专业知识而且有认真和挑剔的精神。所有这些设定都能很好地解释他与学姐和英梨梨关系的形成与发展。 先说男主对学姐和英梨梨的态度。他首先是把这二人看作同道中人、值得信赖的合作伙伴、自己崇拜的圈内大触，这种注孤生死宅的眼光与丰之崎学园其他男生（以及女生）首先视她二人为两大“校园第一美少女”（矛盾的讲法）的态度是截然不同的。这最典型地体现在果断拒绝学姐邀请他先睹自己小说结局的委婉表白上。当学姐对他的感情已经发生由好奇到爱恋的变化时，他仍然停留在以一个粉丝而不是男友的身份上去和她打交道。事实上，直到那天在坡道上邂逅了命运（囧）之前，他还没有真正体验过对某个三次元女生心动的感觉。 再反过来看学姐和英梨梨对男主的态度。从小有共同兴趣爱好而又青梅竹马的两人，长大后自我意识成熟了，回过头看小时候“过家家”式的承诺和约定觉得一阵恶寒，失去了童言无忌的天真，多出了道德规矩的绑缚，关系变得有点疏远和尴尬了。这样很经典、很现实的设定能够妥帖地解释英梨梨对男主欲迎还拒的态度，但凡有点生活经验的人都会觉得真实可信。而一个青春出道、不被出版社重视、眼看作品就要被腰斩的作家，有一天突然遇到一个热情的书迷在签售会上向她滔滔不绝地述说自己阅后的感想体会、意见建议，她还没有见过哪个读者如此认真对待和宝贝稀罕自己的作品。这种情况下，她首先会感动，由感动到对眼前的这个人发生极大兴趣，由发生兴趣到萌生出好感，最终由好感衍生出爱慕。而当她得知这种爱慕只是自己一厢情愿的误会时，就仿佛有一盆冷水当头泼下，浇灭了心中火焰，只好抽身退步做回那个腹黑冷漠、与男主只有朋友和工作关系的学姐。第六话用正常叙事中穿插的几轮回忆杀完整表现了以上情感变化的每一个阶段，使观众恍然明了第一话中男主与学姐目前这种若即若离、不冷不热关系的由来。这里的生活逻辑也是扎实可靠、令人信服的。 反观甘城呢，虽然它也意识到有必要进行一些角色设定的铺垫，但这种铺垫是很不牢靠、过于随便和缺乏诚意的。男主和千斗只是普通同学，在千斗为挽救甘辉而奉命找上他之前两人恐怕没有任何交集。固然后来在她担任男主副手的过程中，可能会由于亲眼目睹了后者大展身手而爱上男主，但与路人里人物关系赖以形成与发展的生活逻辑之浓墨重彩、力透纸背相比较，终究显得庸常寡味、波澜不惊。至于男主与公主的关系，虽然也有一些回忆杀揭示的前定缘分作为铺垫，但那就更加脱离现实生活基础了。说到底，甘城的核心卖点是设计在搞笑和卖肉上，从它那笼络了各种萌物萌妹仿佛萌属性博物馆的庞大角色阵容上，从它话与话之间松散独立好像单元剧的布局安排上，从它呆板少变按时间线一条道走到底的叙事顺序上，可以知道它不会花多少心思，也没有这样的空间和余裕去深度雕琢人物关系。于是我们也只能按它的本来面目去看待它：一部日常向的搞笑卖肉番。 但若将这个结论原封不动地移用于路人的评价则遮蔽了太多事情。正如前面分析的，由于本作角色设定背后生活逻辑的强大可靠，也由于它用以交代这些设定的叙事手法灵活多变，造成一种移步换景、摇曳多姿的效果，加强了观众对作品话与话之间是一个有机艺术整体的印象，它的一男N女“后宫”关系就变成了一种实际上在其下隐藏着男女主爱情萌生滋长主线的商业表象，而那些后宫啊、卖肉啊变成了观众能够明确意识到的撒在这张表象上的纯商业作料。换言之，它微妙地提高了观众对其商业卖点的省察和自觉，使他们在享受“全程高能”福利的激动之外，能够品尝到一丝淡淡的温馨和感动，尽管这种温馨和感动经常“帅不过三秒”又跌落回各种无节操之中。它正是这样纯熟地运用这种商业手法过山车般地撩拨观众神经，给予后者有张有弛的情绪体验。 当然，我绝非要把这番夸成“四月是你的谎言”式的纯爱系，我从没想否认本作的逗比、恶搞和无节操性质，我只是指认了相似作品背后的微妙差异，并试图告诉大家在文艺赏鉴中细心品味这种差异是件多么有趣的事：仅仅角色设定上的牢靠和粗糙之别就唤起了观众（至少是我）大不相同的情感反应。“真挚可信”四字岂谓虚得？端得是字字千钧！

路人女主的养成方法这个剧，是我看过的第一部非以前儿童年代流行的那种日本动漫（火影忍者，哆啦A梦等）。说它好，我是发自内心的。说它有缺点，那也确实。

好在什么地方，首先是作者设定的那个剧情，在樱花飘过的下坡路上，男主（安艺伦也）在那里遇见了他心中的女神（惠），注意，这里是一见钟情，而且在动漫中，剧情的台词是 “春天里的一天，我和命运邂逅了” 。

什么是命运，命中注定要发生的事就是命运。当时看到这句话，我觉得很有感觉，很有共鸣，为什么呢，相信大家都有过这样的经历，在街上，或者在大学亦或什么地方，看见某个异性，突然有种强烈的冲动，觉得这人真的很入眼，觉得如果这人能够做自己的伴侣就好了（一见钟情）。当然，初见感觉不一定就代表以后相处的感觉，而且对方也未必看得上你是吧哈哈哈。

但是，这种渴望，渴望在某个地点，某个时候，遇见自己的心中的一生的伴侣的愿望在最开始是多么的美好，多么的纯真啊。我们再回到路人女主，樱花飘过的下坡路上，男主捡起帽子向上看的时候，微风吹拂起少女的头发，阵阵樱花飘落在她身旁。此时此刻（或许每个人心中期望的场景都不一样，或许是在阳光正好的海滩边，亦或是庄重优美的古建筑前，但在那时都会感觉到命运啊），男主（安艺伦也）也是如此，他在望着惠的时候，心中该有多么的激动，他会觉得此时此刻是多么的神圣，仿佛那一刻，是命运之神眷顾了他，让他遇见了惠。

（这里插句话，可能单身狗看这个剧更有感觉哈哈哈）

然后伦也一脸激动的回去把当时的感动记录了下来（企划书），想把这份感动变成他想制作的美少女游戏，紧接着他就拉了曾经的有过心结，许久不曾说话的英梨梨和受过创伤（伦也把学姐只当作者）的学姐霞之丘诗羽，想要让她们参与到他的计划（意淫）中，（哈哈哈）。学姐和英梨梨虽然一开始都觉得他在胡闹，完全是一时兴起。但最后都被他说服了。从这里我们可以看到，驱动伦也的是怎样的一份力量，为了爱情，为了心中的那份美好，这股力量有多么强大。

后来的情节我就不再赘述了，挑几段剧情讲一下。

伦也在与惠约会完后，急匆匆的赶往学姐那里，晚上长谈的时候，伦也提出了自己的看法（虽然学姐设计的剧情很有趣，也很有风格，但是他心中的那份感动不足以表达，他希望保留一个纯爱系的路线），这里的重点是什么？其实我们可以看出，虽然伦也的精神一直生活在二次元世界中，但是本质上，他还是向往着三次元的爱恋的，就是说，这个游戏企划的创作欲，就是来源于他没有恋爱之前的那股冲动哈哈哈。（为了心中的那么一个冲动，做一个游戏企划，由此而展开的种种故事，这也是我觉得这个动漫有趣的地方之一）

时间有限，下面的剧情我先简写一部分吧，以后再补。

一个剧情是：没有去家庭旅行而精心准备了一番的惠，为伦也打气（惠走到伦也面前，说出那句”又见面了，真是巧呢（惠微笑），你心目中的那个我，是像这样行动，这样说话，然后（惠更贴近伦也）像这样坠入爱河的么“）这段简直超赞，让人对惠这个角色好感大增，仿佛有了恋爱的感觉。这段好在什么地方呢，试想，有好感的充满命运感的对象，对自己这么着想，放弃某些东西（家庭旅行），然后用绵绵的仿佛情话的一般的言语，把你（男主）的心融化掉，这是不是会让人充满憧憬？

另外一个是惠与伦也在夜晚共舞的场景，也是超美，（我最喜欢夜晚了哈哈哈）这段感想有空再补~