播放地址
提示：如无法播放请看其他线路
提示：如无法播放请看其他线路
剧照
剧情介绍
长篇影评
1 ) 漫漫向北
《漫漫北寻路》是由Rémi Chayé执导的一部影片，由Diaphana Films发行。
19世纪末，在众人的欢呼中，萨沙的祖父阿廖金驶着达瓦伊号前往极地探险，却再也没有回来。
在以祖父姓名命名的阿廖金图书馆里，萨沙向朋友讲述着祖父的事迹——“第一个穿过东北航道的第一个俄罗斯人”，带着尊敬且以祖父为傲的情感。此时，沙皇的新顾问托姆斯基王子进来，带着嘲讽评论着阿廖金。在萨沙的第一次舞会上，傲慢、以自我为中心的托姆斯基王子故意当众羞辱了萨沙。父母亲也因此生气责罚于萨沙，并认为祖父的探险带来了灾难，认为萨沙让他们蒙羞了。
萨沙决定踏上旅途，寻找祖父的足迹。一路上，在陌生的地方，遇到骗子，流露街头；被挪威号二副拉尔森欺骗，失去了祖父赠与她的珍贵的耳环；萨沙留在了白熊酒店打工，短时间内熟练了很多工作，在奥尔加的帮助下，萨沙成功说服伦德改变路线去北极。
第二天，他们踏上了前往北极的道路，萨沙了解船员们的情况，了解各海域情况，自学航海结绳。途中在经历了风雨、食物缺乏以及伦德船长受伤的窘境之后，萨沙遭船员们厌恶，船员们把旅途中的不幸都归为萨沙的到来。
萨沙冒着风雪独自继续前行，最终看到冰冻的祖父，看到了祖父的日记。找到了达瓦伊号，船员们也找到了她，与拉尔森和解，受到了所有人的肯定。返程路上，萨沙看着祖父的日记、挪威号上船员们的日常，露出了微笑。
——————————————————
2D油画风格、鲜明的色块，人物的心境和经历也随着电影中阴影光影的变化而变化，画面舒适，细致，带着古典俄罗斯气息。漫漫寻北，一个女孩的执着，一系列的冒险，不断坚持、努力。爱与希望，追求，励志，感动。
漫漫寻北，执着与前行 2D油画风格，无线条仅有轮廓，给人以独特的感觉。细致，鲜明的色块，让刚开始悲郁场景显得没那么压抑，运用恰到好处的阴影来表现着人物的情感变化。不过，19世纪的青霉素就很有槽点，电影还有其他bug
——————————————————
伦德:“我永远不会放弃这条船”
奥尔加:“有人拿走了你的耳环，你就这样回去了？”
2 ) 浪漫与现实的激烈碰撞
故事背景发生在1882年的沙俄时期，此时俄罗斯已经经历了几十年的产业革命。由于生产力的发展必然带来新航海技术的改革，于是就出现了故事中的主角萨沙的爷爷阿廖金北极探险之旅。82年沙俄的工业革命完成了60%左右，蒸汽机与发动机的运用已经得到一定普及。而剧中很重要的道具伊尔金号也许象征沙俄当时最先进的科技水平对于航海的运用。其实欧洲产业革命以及随之而来的大航海时代已经过去，此时欧洲各国也已经拥有了各自的殖民版图。沙俄已经落后于欧洲诸国，产业革命基本引进其他国家的技术以及设备，所以片中唯一类似于反派角色的法国贵族青年作为皇家科学顾问并对国内政治有一定影响力就比较合理了。
不得不说虽然片子的背景以及画面都脱胎于鲜活的俄罗斯风光，但是其故事内核却还是法国所独有的浪漫现实主义风格。女主角萨沙的爷爷阿廖金作为贵族却一生放荡不羁爱自由。这一点始终得不到家人的理解。而女主角萨沙自小就与爷爷感情亲厚，她对爷爷向他描绘的更广阔的世界向往不已，并一直以爷爷为骄傲。乃至于在爷爷死后，家人满心着急的并非是爷爷的荣誉与追求是否得到传承与认可，反而是家族利益的损益问题。只有萨沙独自为爷爷的失踪与被非议诟病而难过。法国贵族因为曾被爷爷冒犯而心怀芥蒂，急于否定爷爷的一切，并以萨沙舞会的到场作为交换（此处有默许联姻的意味）。但其实他并非真心补偿，而是打算对萨沙的家族荣誉实施一场早有预谋的报复。萨沙的父母也因此而对萨沙失望不已。他们认为维护家族利益才是至高的，而在这一点上爷爷与他们也不是同路人。萨沙为了挽回家族荣誉而独自上路寻找爷爷失联已久的伊尔金号。至此，非常明显的体现了影片浪漫与现实的理念的冲突。家人与其他世俗中人与萨沙和爷爷理念，追求，信仰都截然不同。因此，才造成了此片最初的戏剧冲突。
随后，萨沙只带着少许行李就孤身上路。一路餐风露宿到达海港，遇到了好心的老板娘，成为酒店跑堂。她在这里实现了身份的第一次转变，并且很完美的适应了身份。随后遇到不懂表达感情的船长哥哥与急于向哥哥证明自己的二副弟弟。经过一系列交锋，女主顺利上船。在航行途中女主并不安于被当做一个无用的贵族女孩，萨沙在一开始被孤立，蔑视，但是她只是拿起一本书，不断的练习打绳结，并因此实现自己的价值获得认可后，她实现了第二次的身份转变。在追求自己的理念必然得付出代价。而在电影中，代价在萨沙的世界里是未知的，她没有成人的权衡，而是经过短暂的犹疑，就瞬间做出了选择。我认为她可以称得上孤勇，这种特质在久居苦寒之地的斯拉夫民族身上一直得以保留。也是我们称之为战斗种族的原因所在。对这种特质的突出描写以及女主的一路披荆斩棘也算的上浪漫的表现手法了。
在之后的情节中，我甚至产生过不敢继续往下看的冲动。但是因为它的画面以及色彩渲染才得以提醒我，这是一部动画片，对于这种过于残酷的现实描写总是倾向于采用浪漫的表现手法的。果然，它没有让我失望。在一船人试图穿过北冰洋到达极点，寻找伊尔金号的过程中，因为萨沙的笃定，全船根据她的指示方向航行。经过一片冰川时遇到接二连三的灾难。船长哥哥腿部受伤，二副弟弟接替哥哥的职位。但是全船人面临断粮的危险，不得不在冰雪中带着行李与伤员艰难前行，寻找伊尔金号。而这其实只是个开始。船员们在绝望与饥饿中终于崩溃了。开始为了食物而失去理智。很多灾难片，惊悚片都曾试图以与这类似的情节作为故事展开。绝望的人们，无序开始发酵，人性恶的萌发，你很难想象在此情形下人类会做出什么事来。萨沙被人们责难，自责难过独自走进大风雪里。萨沙找到了爷爷被冻得遗体以及航海日记。爷爷也曾在类似的绝望情景下经历权威崩塌，独自一人以悲剧英雄的方式在极点插入与孙女约定好的小旗子，望着落日余晖写下最后的诗句。我已经无法分清这里是梦还是现实。常识告诉我萨沙很有可能已经遇难，在弥留之际梦到了与爷爷的会面以及接下来的情节。但是我仍然愿意相信希望。相信内讧的人们最后还是选择回归人群解救了萨沙，同时也解救了自己，找到伊尔金号荣归故里。至此，因为前面极度现实的刻画，最后的浪漫手法给了观影者一个释放与救赎的机会。我们自动会选择相信充满希望的结局。
此外，电影同样试图用两条感情线表达万年不变的感情主题。萨沙与爷爷的祖孙情，萨沙与父母，船长与二副弟弟的亲情，以及萨沙与小船员情窦初开的萌动。萨沙与爷爷不仅仅包含亲情，同样包含相同理念的理解与传承。萨沙在最初作为贵族女孩保留爷爷的手稿，维护爷爷的名誉，戴上爷爷送的耳环，她以自己的方式表达对爷爷的爱与留念。当她选择踏上寻找伊尔金号的旅程时，外物都显得不再重要了。因为她已经传承了爷爷最重要的东西。最后，爷爷的航海日记给阴阳相隔的祖孙最后的道别机会。萨沙得到了爷爷的爱的反馈。萨沙的父母如千万世俗父母一般，以自认为好的方式对待子女，甚少关心她们真正想要的。他们和船长哥哥一样，不懂表达自己的爱，甚至很多时候他们同样不明白对自己最重要的是什么。萨沙的父母一直以为职位，利益是最重要的，船长哥哥宁愿牺牲自己也不愿意损坏家传的船。当面临可能失去的危急时刻，他们才终于明白什么是最重要的。船长哥哥与二副弟弟身份的互换也让他们开始互相理解了对方，最终他们都选择了亲情的回归。
电影的画面也表现出了浪漫与现实两种风格的碰撞与交融。当你第一眼看到电影画面时，你就会被其中包含大片拥有极高饱和度的色块填充的背景所吸引。大面积的运用明亮的色块，使整部片子即使是在最低潮的时候也会让人充满希望。而主角人设线条简单，但是表情细腻，动作流畅。尤其是表现内心细节的小动作刻画非常细腻写实。例如萨沙在决定孤身出走的前夜，赤脚站在阳台上，通过简单的线条变化，传神的表现出一个讯号，萨沙下定了某种决心。阳台脚印的小细节也非常传神。这部电影整体画风充满野性的生命力的写实风格，如油画般粗糙而真实的呈现，但又不乏浪漫细腻的细节描绘。例如雨后初晴的阳光，大片冰川平原的野望，萨沙在火车上昏昏欲睡时脸上划过的光线。这些画面的积累让我慢慢忘掉这是一部动画片，但是又不时的提醒我这是一部动画片。浪漫与现实在画面与剧情中达到统一。
疯影工作室的创始人雅克-雷米-及埃尔让我想起日本动画大师宫崎骏。他们都苦苦坚持着理想与某种执念。对艺术的追求以及文化的传承让他们都无法放弃2D而选择3D这种更先进但是更浮躁的新技术。疯影工作室作为一个不以利益为导向的另类公司，自成立以来以开放的平台，公平的机会吸引来自世界各地对动画有追求与理想的优秀青年创作人。这直接导致他们充满活力的创造力与多变的风格。他曾说过“如果我们把逗乐当做唯一参照的话，无论在艺术的哪一个门类，最后的结局都是文化必死”。可是这种浪漫主义追求正经历着现实主义的冲击。即使人们的观影习惯更倾向于浮躁，很难沉下心来欣赏一部艺术片，可是真正的美必然引发人们对美与细致的追求与体验。正如及埃尔所说只要把自己擅长的东西做好，2D同样能得到认可。
当理想与现实碰撞，追求理想，触碰现实，对错都是别人的。
3 ) 动画电影成熟的样子
看得很认真的一部电影，依然被很多细节打动。一开始不太习惯这样的画风，感觉像去掉边线的su模型只剩下色块……不过作风景出现时真是极美的，忍不住拍了很多镜头。
整部电影的节奏把握得非常好，几乎没有什么失控的地方，因此矛盾冲突似乎显得没什么悬念——你知道该发生的都会发生，于是不可避免有些流于中庸。但总体来说，还是一个完成度非常高的故事，结尾淡淡的韵味悠长可以衔接上开头又一遍循环。
看的时候不禁思考起来换成真人版拍出来又会如何，且不说演员表现力是否能够达到，光从制作经费上来说恐怕也不适合讲这样一个轻淡的冒险故事。但以动画作为载体，似乎又免不了那些天真烂漫的单纯色彩，诸如女主一人孤身上路最后一路遇到的都是心性善良的人们，若换成真人版，这故事的可信度必定大大降低。
如果是小时候看到这样的作品就好了，在还不知道故事需要起承转合，也不明白一些必经的套路的时候，我会更感动欣赏吧。
4 ) 给自己存点图
让人看着、听着、感受着都很舒服的一部动画～
Ps：希望全球变暖的势头能遏制一下，现在看到凶凶的北极熊都害怕不起来，反而担心数目越来越少…
（第一次写“影评”，为什么凑不够字数啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊）
5 ) 地圖控的小发现
明明是北極圈的探險故事，但是會想起南極探險， 想起沙克尔顿 (Ernest Henry Shackleton 1874-1922) 的堅忍號被冰凍在海上，帶領探險隊員艱難求生，最後全員生還的故事 (1914-1916)，想起斯科特 (Robert Falcon Scott 1868-1912) 到達南極點時看到阿蒙森 (Roald Amundsen 1872-1928) 插在那裡的國旗的失落，之後在返程中逐漸體力不支，寫下最後一篇日記後，冰封在營帳中。
南極是一塊大陸，北極是一坨冰洋。不過周圍的島嶼和大陸還是挺熱鬧的。下面這張地圖是荷蘭航海家製圖家探險家威廉·巴伦支 (Willem Barentsz 1550-1597) 繪製的，那時人類才剛剛學會怎麼把球形表面畫到一張方形的紙上，難免有些興奮，山海經里的怪獸全跑出來了。
在北緯80度上的那個島，巴倫支給它取名 "Het Nieuwe Land"，荷蘭語意思是"the New Land"，新島，人類就是這樣，他沒看見過的全是新的，其實挪威人早就去過了，並且給它取名 "Svalbard"，意思是冷鬍子，冷邊地。現在這個島屬於挪威，地圖上的名字是 Svalbard. 說屬於挪威也不全對，島上還有一小圈圈前蘇聯的地盤，一個廢棄的礦業公司，還有個列寧的胸像。真神奇。
但是電影里的地圖上也不是Svalbard這個名字，而是Spitzberg，這個還要怪巴倫支，他當時沒有意識到這是一個群島，看到西邊的主島有冒尖的山，就叫它 spitse bergen, "pointed mountains", 在1925年之前這個島就叫做 Spitsbergen. 不過在它和歐洲大陸之間以巴倫支命名的 Barents Sea 估計是不會改名了。
最早到達北極點 (1909) 的是美國人罗伯特·佩瑞 (Robert Peary 1856-1920)，不過貌似存疑。最早水陸完成西北航道 (Northwest Passage) 全程 (1906) 的是阿蒙森。最早開始探索這條航線的，除了早期的維京人，應該是丹麥人维图斯·白令 (Vitus Jonassen Bering 1681-1741)，白令海峽以他命名。他還有個俄國名字 Ivanovich Bering，並且服役於沙皇俄國海軍。那時的俄羅斯，在大北方戰爭 The Great Northern War (1700–1721) 中擊敗瑞典 (話說瑞典被這一班大大小小的鄰居圍攻估計沒少總結教訓)，從此得到北部海上霸權。
不過插在那裡的小旗總是會被吹到無影無蹤，流傳下來的只有人類的經驗。比如 Bowline结，右下角那個就是。
繪畫的經驗也一樣。
. 圖片來自維基百科和電影截圖
6 ) 不太好的电影
作为一部电影，作为一部动画电影，平心而论，《漫漫北寻路》在豆瓣上的评分有些过高了。8.2的评分，离《功夫熊猫》8.1的评分没差多少。但是，作为一部81分钟的电影，这部电影的基本上是失败的。
这种失败的原因首先是导演在整体叙事上的薄弱。影片时长只有81分钟，掐头去尾也不过75分钟作业。想要在一个小时的时间内完成一个故事，就不能不要求创作者将故事写得削皮见骨，能省则省。毕竟，许多商业电影的时长往往是这部电影的两倍，却依旧讲不好一个故事。很不幸，本片的导演并没有在欧亨利那样在狭窄空间里那样闪转腾挪的能力，所以，本片叙事节奏的局促和失当就是在所难免了。
本片的故事其实非常老套：一个少女出于对幼年去世的祖父的爱而选择找回祖父当年出海的海船的残骸，一路上她受尽白眼和苦难，也遇到有心人帮助，放下了自己的傲慢，出色地证明了自己的能力，最终赢得了他人的尊重，也越过了童年的心理创伤。平心而论，这样的一个故事虽然观众们看了无数遍，但若是前期铺垫和氛围营造做得好，未必不能够打动观众。很可惜的是，本片在这两点上基本都做得慌张而潦草。开头只给了两分钟不到的镜头来渲染离别情深，之后女主角的祖父很快就领了便当，跳到了女主角成年时的场景。这种生硬的剧情变化在片中比比皆是：女主角在舞会上被羞辱、离家出走、遇到能出海的船只、被好心人收留、出海遇险、冰川崩塌等等。导演基本上是心急火燎地推着女主角往前走，也拖着观众往前走，到头来，女主角是越走越远一路到了北极，观众却也就此离导演越来越远了。
这种共情的缺失不仅和剧情铺垫薄弱有关，也和本片的艺术风格有关。本片主要的绘画风格是没有明确棱角线的，大部分时间用阴阳色调来表现立体感，整体给人一种平面感（见另一篇影评//movie.douban.com/review/8344725/）。但是，这种艺术手法显得非常尴尬，它既不过分简洁，使观众注意力不总是集中在人物对白和必要的场景变化上，又不够丰富，使观众无法沉浸在这个冰雪世界里面。
这种艺术风格造成的尴尬感受也被影片的镜头语言所加深。尽管影片的一些镜头很擅长构图，但是本片大部分镜头同一般商业电影别无二致。片中有很多远景和中远景镜头由于留白确实可圈可点，但还没有来得及让观众赞叹，片中同样不少的中近景、近景、侧写和特写镜头就把这种氛围搅得无影无踪。必须强调，这些镜头一旦使用出来，就是捕捉那些细微动作和变化的。但是本片由于这种平面的艺术风格，人物脸部的波澜就几乎无法体现。当结尾女主角终于找到船的残骸，站在冰原上远望之时，导演给了一个人脸特写。在这个两秒的镜头中，女主角只是保持着一个表情，然后就随着船员跑过去了。
尴尬的自然不只有镜头，剧情方面的设计上也有很多不恰当之处。就艺术风格来说，本片很有那么一丝童话的味道。但就剧情而言，编剧显然是没有搞明白到底这部电影该是一个童话还是一部纪实。开头王子刻意选择侮辱女主的理由交代得相当现实主义，当年有过过节而后加倍找补倒也相当合理。就当大家猜测着女主会和这个本来看不对眼的王子擦出什么火花的时候，女主竟然就这么离家出走了。顺手就这么把有着红宝石的耳坠给了一个素昧平生的“船长”。看着女主角被收留的观众自以为找到了本片的故事逻辑，接下来想必就是女主一再要求而最终达偿所愿之时，导演突然又一个转弯，这个收了耳坠的二副居然还是个赌鬼。而到这里，影片已然过去了三十多分钟。如此颠三倒四的风格变换，又如何让观众有代入感呢？
无论如何，本片都是一部相当平庸的电影。如果没有它独特的艺术风格，这样一部作品以真人的方式拍摄出来，就势必会碰上绝大多数观众的冷眼。不过，有独特的艺术风格，本片总归还是能吊着一口气，甚至雄踞8.2的豆瓣评分，力压《功夫熊猫》一头。但恐怕无论如何，这部片子还是值不起这样的称赞的。
画风，简直完美，彻底打破这风格只能短片的历史
比起动画片，它更像是一部真人电影，比想象中要好。
看看这样的好动画才是正经事
应给19世纪的青霉素和人工呼吸，以及地磁北极的纬度扣分...
现在除了期待日本手绘动画之外就是法国的，这部作品用色块来填充画面，配色很明快舒服，故事虽然老套了点，但依旧是上乘之作。双线叙事，少女追寻祖父冒险之路而成长为大航海水手；二副弟弟和船长哥哥之间从互不理解到最后可以包容对方。人一生总是要有些执念的，能放下的一刻就是心愿达成之时
7/10 如画一般的法国手绘动画。或许是因为偏向现实主义题材所以不能像凯尔经那样的童话故事一样具有形式感吧。但即便如此也是非一般地美了。喜欢她爷爷冰雕的那一段；就像是雕像穿过了时间将日记交到她身边，随后如梦醒一般在裂缝另一边远去。 #补mark
色块清晰鲜亮，整体作画风格很像去除了大部分轮廓线的矢量图。这种风格的优点是简洁漂亮，视觉冲击力强；缺点则是即使用大面积阴影也很难表达出空间感，过于平面化无法产生很好的透视效果。人物塑造有点问题……女主几无社会经验，生存能力低下，出逃后数次有勇无谋，一船经验丰富的水手竟然还愿意被她牵着走……太不合理了。
画面很美很美。但是故事本身很弱啊。两个时间上的bug青霉素1928才被发现，口对口呼吸被1957年才被确定为有效的心肺复苏方法（不过之前好像溺水也会用到，存疑）。ps. 剧情简介里面写“毅然决然放弃父母安排的婚礼”，我！？？？？只是跳个舞而已呀~
剧情bug多，但胜在画面和配乐。关于成长的故事，画面简洁明快漂亮，配乐相得益彰。
爱与思念让你动容，因为它美得如此纯粹
极地前行，女性自强，很振奋
像是三维动画由于资金短缺而直接用原画制作成片的二维动画，一部不错的色彩搭配指南
Joli petit récit d’aventure classique sur le courage et la détermination épaulé par 1 animation au graphisme traditionnel et délicat qui joue bp sur l’ombre-lumière.A saluer le courage des animateurs français face à l’invasion des produits américains standardisés
7.0
每一口吸進肺部的冽氣都是勇氣的證明。女性切面遠比當代迪士尼作品（包括真人）更為豐滿且不避弱嫌。
1. 为什么动画比真人电影好看那么多，而且创作手法那么丰富，各具特色，最近几年就没有看过差的动画片，一个个都是惊喜，无论画风，还是故事本身。2.这个片子的用色太高雅了。
手绘描本既视感，画面美到窒息，色块勾勒和明暗呈现相得益彰，很好的推波故事进程，衬托人物情绪，用一次任性的离家，漫无归期的冒险征程，克服种种困难，突破艰难险阻，来侧面叙述成长的寓言。祖孙之情和前行勇气，搭载细腻画风，让气氛渲染特别动人，但点到即止，绝无煽情之嫌。朴素极简风，自由浪漫
设定画面没得说了，构图严谨帧帧入画。感触很深的是，比起普世价值我们似乎更喜欢用“善恶”把人标签化。这个故事里，贵族小姐萨莎坚毅却也鲁莽，穷小子善良但绝望之际也选择叛离，痞子二副坑蒙拐骗但最终也是他扛起重任带着团队走出困境，没有伟光正，都是活生生的人。
别具一格的画风在动画长片里真是少见，亲情冒险故事虽然不够新鲜，但途中遭遇的各种事故细节，还是足以见编导对在北极航船颇有研究，只是为了增加情节的起伏，而让冰川毁坏了挪威号后的冒险历程越加离奇得让人不可信度，然后，达瓦伊号在北极冰冻那么久了确定燃料还能顺利使用？另外20世纪才有青霉素。
好喜欢这种画风还有色调啊。