遇见你真好

顾长卫导演的上一部电影是《微爱之渐入佳境》。

要我说，他如今是在迷失自我的道路上渐入佳境了。

新片《遇见你真好》我看了，依然是满满失望。

倒不是说这部电影烂得有多么过分，如果导演是郭敬明或者张嘉佳，拍到这个水准我能接受。

但是一个处女作就能拍出《孔雀》的导演，现在连故事都不会讲了，让人忍不住心生叹惋。

毕竟他是顾长卫。

他可是张艺谋、陈凯歌、姜文这些大导演都推崇备至的顾长卫。

一

顾长卫的名字，注定会留在《中国电影史》上。

1978年恢复高考，顾长卫考进了北京电影学院。

同级的有张艺谋、陈凯歌、田壮壮、张黎、李少红等人。

就是这些人，在过去的几十年里用电影开创了一个时代。

顾长卫学摄影，和张艺谋是同班同学，也是舍友。

张艺谋的摄影水平不需多讲。

“第五代”的开山之作《一个和八个》，掌镜的就是张艺谋。

陈凯歌拍《黄土地》，摄影请的还是张艺谋。

但令很多人没想到的是，张艺谋自己第一次做导演，竟然没亲自掌镜。

他选择顾长卫做自己的摄影指导。

那部电影就是《红高粱》。

后来有人问起张艺谋为什么会选择顾长卫，张艺谋的回答很简单：

“顾长卫是我们班摄影第一。”

换句话说：

张艺谋认为，顾长卫摄影比自己好。

艺术水准上的事儿，很难说清谁比谁更好。

到了张艺谋和顾长卫那个境界，水平早已没有高下之分，有的只是风格的不同。

私以为顾长卫要更细腻一些。

张艺谋擅长拍天地，顾长卫最会拍人心。

在顾长卫的镜头下，人物总是能被拍出更多的韵味。

比如《红高粱》里的巩俐、《霸王别姬》里的张国荣，以及《阳光灿烂的日子》中的宁静。

张艺谋、陈凯歌、姜文这几位过去三十年里国内最重要的导演，拍他们最重要的作品时都找来了顾长卫。

无他，牛逼。

2000年拍完姜文的《鬼子来了》和陈冲的《纽约的秋天》，顾长卫就再也没给别的导演做过摄影。

毕竟做导演在创作上的自由度要更高。

2005年，《孔雀》问世。

他和著名编剧李樯合作的这部电影最终收获了柏林电影节的银熊奖。

出手不凡。

顾长卫在处女作中充分发挥了自己的长处，用镜头勾勒出了诗意，用影像语言描摹了理想和现实的样貌。

还记得张静初大笑着骑自行车的画面吗？

生动、细腻的顾长卫，在当时让影迷充满了对他未来作品的遐想。

两年之后，《立春》上映。

在我看来，《立春》拍得比《孔雀》还要扎实，顾长卫以自己的视角描绘出了几个“文艺青年”真实可感的生存状态，拍的是生活，更是生活之外。

后来，顾长卫又拍出了那部著名的《最爱》。

那是部情感密度大过他前两部电影的作品，在大篇幅的煽情里，影片的力量感被推到了高潮。

我个人不是特别喜欢《最爱》，但《最爱》就凭它所展现的人文关怀，就称得上优秀。

如果拍完《最爱》就息影，我们会怎样评价顾长卫呢？

可惜已经没有“如果”了。

先是《微爱之渐入佳境》，再是《遇见你真好》。

谁认识会做法事驱小鬼的大仙，急，在线等！

二

首先要再次说明的是，《遇见你真好》不是部一无是处的大烂片。

起码摄影和美术做得相当出色，演员的表演也都过关。

片子中出现的部分笑点，我也还是能get到的。

但然后呢？

然后就没有了。

一坨五颜六色的屎，它还是屎。

你就是把它捏成冰淇淋的形状，吃下去也依然不会觉得可口美味。

《遇见你真好》最明显的问题就是剧本。

琐碎、空洞、无逻辑。

它就像是一个被无数个点组合成的面，没有线的过渡，这个面不平滑也不规整，反倒让密集恐惧症犯恶心。

我甚至可以想象这个剧本是怎么讨论出来的：

顾长卫给八个编剧每个人发一个笔记本，让大家写出“你脑海中的复读生活”，于是这些不太懂复读的编剧或者努力大开脑洞或者拼命上网搜索，最终找到了许多或是鸡汤或是段子的玩意儿交给顾长卫。

顾长卫看了又看，最终选择了一些自己觉得比较“年轻”比较“扎心”的素材，再让文青编剧进行矫情的整合。

是的，你可能注意到了重点。

这部电影有八个编剧。

一个顾长卫带着七个年轻人，大有和蛇精战斗到底誓不罢休的气概。

但老实说，就这个剧本，请这么多编剧唯一的目的可能就是分锅。

上一次见这么多编剧聚在一起，还是吴宇森导演的《追捕》。

结果我看了全片，都没追捕到剧情核心。

所以说写剧本这种事情，以编剧数量取胜不太靠谱。

《遇见你真好》的故事，分成了三部分。

简单来说，就是一所复读学校里的三对复读男女的狗血爱情故事。

一个故事一部分，三个故事看似风马牛不相及，其实也确实没多大关系。但因为发生在同一所学校，编导就强行用巧合让三组人物产生了交集。

这样做目的很简单：

方便水军遣词造句。

什么非线性叙事啊什么巧妙的转接啊，能怎么忽悠人怎么忽悠。

但聪明的你多半不会上当。

因为我们观影前，就知道这是部青春片。

去看青春片，大多数人的诉求就是两个：

共鸣和向往。

这对影片就有两个要求：

真实和可感。

所谓真实，不是说导演拍的故事必须是生活中一定发生过的，也不是说不能有戏剧化的冲突。

但是最起码，这个故事得符合它所发生的语境。

《遇见你真好》选择了高中复读生活作为题材，这本身其实是青春片一个不错的突破口。

但我们看完整部电影，也没觉得把复读换成高三或者大四有什么不同。

作为一个经历过复读生活的人，我不认为复读不能谈恋爱，但我更不认为复读生活里会只有爱情。

除非编剧的设定是这几位主人公都是富家子弟，每天都可以逛美特斯邦威，根本不在乎复读之后能不能成功通过高考。

复读过的人，看到影片里这些学生划船的划船写小说的写小说，没事儿还打打架放放炮，多半都要质疑自己尘封的记忆是不是出了差错。

“真实”还不是问题的核心。

“可感”才是。

你要拍爱情，把爱情拍好我也不会说什么。

但这三段爱情，来得太快就像龙卷风，走的也莫名其妙无问西东，观众正想要浸入影片中人物的情绪，导演就换了下一个故事，结果三个故事都寥寥草草，哪个也没讲好，哪个也没能让人感动。

唯一让我有些感动的点也就是范明饰演的教务主任最后的演讲，但这个演讲的感动点和影片之前的故事没有任何关系，那只是某个片段突然勾起了我的回忆罢了。

至于烟花、放火、打架、跳楼、空难……

我终于原谅了堕胎，原来没有堕胎青春片也可以把戏做足。

剧本的崩坏让影片中那些颇有诗意的镜头变成了空中楼阁，人物拍得再漂亮，斑马走得再有意境，也只能让我们产生更多的遗憾了。

本来我以为几个年龄在三十岁左右的演员强行扮演高中生会让我感到尴尬，却没想到真正让我尴尬并不是演员，而是导演和编剧。

蓝盈莹和白客都发挥得不错，虽然略有用力过猛，但起码都不让人讨厌。范明老师的表演更是影片中不多的惊喜。

顾长卫也用力过猛，他是沉浸在自己的情绪里用力过猛。

用自己对青春的理解强行去拍年轻人的生活，最后得出的结果就是这么个拧巴的状态。

也许顾长卫导演是想不断尝试新的题材和风格，但我还是希望他能走在一条更适合他的道路上。

对于第五代来说，还没到偃旗息鼓的时候。

看看72岁的斯皮尔伯格吧，人家刚刚拍出了《头号玩家》。

还是祝国产电影狗年大吉吧。

27号去保利天安门店看的首映见面会。冲着白客去的。白客陪伴了我太多个失眠的深夜。每一次看见白客的脸都想笑。 这部电影，讲述的是复读班的故事。想起了很多我曾经复读的故事。一直不说话的女同桌，每天叨叨起没完的班主任，逃过的学，翻过的栅栏，传过的纸条，和纸条上的我喜欢你....

白蓝cp并没有想象中的那么般配，不过白客倒是大多数高中文艺男生的写照。

三个故事有点松散，而且有一些剧情过于狗血牵强，飞机失联？这个极低概率的事情居然出现的如此不突兀。说是没有堕胎流血，结果你给我弄出来一个飞机失联！！！！ 我觉得白客的故事可以延展开来，否则会显得过于凌乱，而且没有一个故事特别出彩。有些情节挺搞笑，范明老师倒是挺让我意外。剧里剧外都幽默风趣。

最大的问题，烂尾！稀里糊涂在一片欢声笑语中结束了？奥，买糕德！！！笑了笑，感怀了一下，就结束了？！

非常好，很前卫的片子，或许很多人觉得尬，但看第二遍时很顺畅，里面三个故事衔接都很恰当，尤其那种任性，自由，冲动的青春和对爱情的无畏，在这部片子里面展现的淋漓尽致，或许在未来面对生活的压力时候，在回过头来看看，会发现青春真的很美好，整个个电影气氛非常轻松，很佩服导演将同所学校三个故事串联起来，没有城市的喧嚣，没有社会物欲横流，没有让人厌倦的高富帅，小鲜肉这些元素，就只是单纯的复读生普通人，很能引起共鸣。整个片子我看了三遍，每一遍都让人回味，值得一看。

巴塞君本周去电影院做了一件善事。

帮大家排雷。

就是这部《遇见你真好》。

△我承认在进电影院前看到这块红彤彤的板，心中是有些许期待的

本巴是冲着顾长卫这三个字来的。

顾长卫毕业于北京电影学院摄影系，是张艺谋的同班同学，老谋子曾经说过，顾长卫可是他们班的摄影第一名。

他的作品也是赫赫有名。

中国唯一一部获得金棕榈大奖的《霸王别姬》，就是由他掌镜的。他镜头下的哥哥妩媚多情、柔美入骨，站在那不动，就自成一道风景。

《霸王别姬》也让他成为黄宗沾之后，第一位被奥斯卡最佳摄影奖提名的华人摄影师。

△张国荣与顾长卫的珍贵合影

他还凭借《红高粱》获得过金鸡奖最佳摄影，《阳光灿烂的日子》获得过金马奖最佳摄影，他能涉及的摄影奖几乎拿了个遍。

之后他开始当导演，拍的都是十分优质的情感文艺片。像《立春》、《孔雀》，章子怡、郭富城主演的《最爱》。

△《孔雀》还获得了柏林电影节的银熊奖

这种超强履历，怎么可能不期待？

可自从上一次顾长卫导演涉及了青春爱情题材的《微爱之渐入佳境》之后，明显感觉到了第五代导演们对这类商业片的水土不服。

△陈赤赤、baby主演，豆瓣4.6分

但这部片2.84亿的票房，似乎让他尝到了甜头。

如今他又故技重施，搞了一部高考题材的《遇见你真好》。

点映前，豆瓣还没出评分，但评论区已经有人道破天机了：

「这片过5分算我输。」

这两天上映后，果不其然，妥妥地被挡在5分之外，让我们庆祝这位观众的胜利。

巴塞君看完点映之后，简直不敢相信自己的眼睛。

顾长卫导演的这部新作，烂出了想象力，烂出了青春片的新高度。

无论你是被咪蒙写的那篇10万+亦或是导演本人的旧作所折服——

都不建议你浪费时间和金钱去追忆所谓的热血青春。

△你能想象出，映后交流一大堆人嚷嚷着“好感动”，然后要给导演面子捧臭脚的场景吗

遇见《遇见你真好》并不太好，它是和《同桌的你》、《匆匆那年》一个级别的青春片。

虽然没有堕胎、没有车祸，却玩起了纵火和空难，套路新颖，令人佩服。

看看这剧情简介， 横刀夺爱、复仇计划、带出人命，套在犯罪片上都嫌狗血，居然还能发生在一所复读学校？？？

△真的很想摁下那个举报按钮了

我印象中，复读生都是整天抱着书本啃，张口闭口文言文、方法论、社会主义核心价值观的，口头禅永远都是“万一这题考了呢？”，气氛窒息得很。

这群人倒好，都被迫来复读了，不好好学习备战高考，整天打架、撩妹，江湖义气、爱恨情仇。

夸张的是，纨绔青年们仗着年轻力盛，动不动就把情敌们的衣服扒光，带到操场上罚站。

△这场景，贼魔幻了，生动形象地展现了应试教育的大背景下，学生们不疯魔不成活的压抑心态。那赤裸着的肌肤，是对高考制度苍白的控诉

我没看到他们身上背负的重担，反而像就是来复读学校攻城拔寨、开疆拓土的。

同样的情况，看看台湾高口碑青春片《我的少女时代》是怎么处理的。

徐太宇，问题班级里的问题学生，也是打架斗殴无恶不作，但人家选的都是天台、操场角落这种隐蔽场所，谁能在大庭广众下如此明目张胆啊。

他也会随意惩罚其它同学，但都是扣着“纠察队”名义的小打小闹，剧情起码还交代了是学校为了以毒攻毒，让他担任纠察队的队长。

△娘娘的王大陆

拜托走点心好不啦。

另外，如果你的高三或者高四是抱着你的同学往风扇上怼，触电之后还作抽搐状抱紧10秒不放手，并高喊“这才是青春”的话。

那对不起，我的青春在你们面前不值一提，都该扔去喂狗。

可怕的是，就这么糟糕的剧情设计，导演还要玩多线叙事，三个爱情故事之间只用简单的道具作为线索进行串联，显得特别割裂。

男女主角演着演着、爱着爱着，就在天台的横风中消失了，结果等到结尾才出现，难道这是在玩“淡化绝对主角”的概念么？

接着在男主角莫名其妙的一顿关于“钦佩”的自述中，闪电侠就横空出世了，暗恋了一个女孩，没成想与校园恶霸青龙成了情敌。因为情敌之间的互怼，青龙一把火把闪电侠的老家给烧了。

与此同时，又因为另一对情敌之间的争斗，一把飞刀不小心被扔下了楼，插到了男二号的脚里，于是他就粉墨登场了，又开始了与女二号的爱恨情仇。

真的，你看我描述都觉得荒唐了吧，可想而知翻了130个白眼的我是怎么走过顾长卫导演面前的。

还有，都什么年代了，还在玩无间道的梗，找了个极其不像梁朝伟的人来念那段在天台的经典台词：

“可我是个警察”“这些话你留着跟法官说去吧”......7个署名编剧就不能写写别的东西吗？

演员的选择也是相当有问题的。

靠《万万没想到》出道的白客虽然看起来和蓝盈莹很般配，但一演起对手戏来根本跟不上蓝盈莹流畅的情绪表达，心疼后者能驾驭《最爱》的强大演技与片中的一众弱鸡显得格格不入。

启用新演员是很需要勇气的，但从《今夜百乐门》中脱颖而出的张海宇和蒋易并不适合演电影，尤其不适合演需要谈恋爱的角色。

张海宇的形象太过老成，穿上校服违和感很严重，且与任何一个人都不能形成很好的CP感，还指望能勾起青春回忆？

蒋易则是面部表情十分丰富的一位演员，但却经不住电影镜头的一再放大，尤其是在需要表达爱意的时候，显得太过浮夸。在学校里，你是不可能找到这种人的。

△死了我也是你的鬼是么

两位拥有非常优秀的小品或情景剧功底，希望金星赶紧开《今夜百乐门》第二季，让这两位能在舞台上发光发热。

还有这位闪电侠兄弟，应该是道具组与化妆师产生激烈灵魂冲突后的产物。

只见他身穿绝版“奥迪王”，脸上一道坑坑洼洼的显眼肉疤，彰显了他是一个被雷劈过从此成为绝缘体的传奇男人，而精心设计过的蘑菇头又削减了他身上狂放不羁的气质，更符合他懵懂学生的形象。

走心了，各位辛苦了。

△奥迪进军时尚业，奔驰宝马颤抖吧

好事成双叒叕，这几个应该也是阁下冲击今年金马奖最佳造型设计的艺术品吧。

导演企图把这一群人天马行空的故事渲染成独一无二的“遇见你真好”，但没有多少学生会愿意遇见这样一帮人，让自己的青春假装热血起来。

△范明老师

我也是很佩服邢捕头饰演的校长，在碰上这样一群造作无下限的学生之后，还能在毕业典礼上送给他们每人三颗杏子，并深情款款地说道：

遇见你们，我三生有杏（幸）。

真的让人很费解咯。

整部片下来，能让我觉得“遇见你真好”的，是一个经典角色的再次登场——

王彩玲。

她的小龅牙和听着音乐摇头晃脑的样子，让我一眼就认出了她。

△片中的宿管王姨

这个脱胎于《立春》中郁郁不得志的音乐教师，当初一心想要唱到国家大剧院、巴黎歌剧院去，却因为没有北京户口，只能屈身于北方一个小城市。

这个地方，没有人能欣赏她用意大利语唱出的高亢美音，没有人能听得懂传世名曲《托斯卡》。

在一次慰问人民群众的演出中，王彩玲那优美的歌声却把观众们都赶跑了。

心比天高，命比纸薄，最能形容她的境遇。

王彩玲一贫如洗，长得又不好看，老天爷只给了她一副好嗓子，却把她扔在了一个无人能欣赏艺术的蛮荒之地。

△脖子上那一抹暗红，并不能把她和昏黄的背景区分开来

她经历了求爱不得、进京被骗、毛遂自荐被拒后，曾用她最美的歌声悲伤地对着这个世界呐喊：

「你为何对我如此残忍无情？」

但没有用，时代就是不会眷顾所谓的异类。

在遇到了同样郁郁不得志的同性恋舞蹈老师胡金泉后，她找准了自己的位置，像他们这种与众不同的人，就像“一根插在人们嗓子眼里的倒刺”，只有拔掉了，大家才能踏实。

△惺惺相惜的两人，最终也没能互相取暖

最终，王彩玲输给了现实，她领养了一个孤儿，回乡下卖起了猪肉，成为了一个俗人。

我很喜欢《立春》，也很好奇王彩玲这个角色的后续发展，这次在《遇见你真好》中，见到她变成了机灵的宿管阿姨，并终于找到了属于自己的爱情，心中怎一个欣慰了得啊。

在映后访谈中，导演自己也表示，片中宿管的这个角色，确实是对《立春》中王彩玲的一次致敬。

但我觉得，与其说是致敬。

不如说顾长卫很怀念这个角色，很怀念拍《立春》时的，那个自己吧。

文丨巴塞君

文/梦里诗书

三段复读学校里关乎青春群像的聚合，顾长卫凭此在《遇见你真好》中对青春的一展，却完全没有能捕捉到哪怕一丝属于青春的实态，电影里所谓的青春不过是导演编剧对复读学生贫瘠的臆想，胡编乱造的剧情拼凑，令人所感受到的只有如坐针毡的尴尬。

在青春片大同小异的今下，《遇见你真好》其实本有着一个非常新颖的聚焦，那就是复读学校里的复读生，面对高考的失利，他们选择了再一次的冲刺，压力，迷茫和拼搏都是电影本可大有作为去着墨青春的素材，而电影如何能用喜剧化的手法来呈现这些，本是我所尤为期望看到的，但电影和所有人开了一个一点都不好笑的玩笑，其将复读学校变成了一个宛若乌托邦般的存在，在这里没有烦恼压力，没有迷茫困惑，有的只是矫揉造作的搞笑。

正是在这样一个不食人间烟火的学校里，电影用三段情爱所构建的剧情，自然如同空中楼阁般令人感受不到一星半点的真实，当现实与电影中所描绘的青春完全脱轨，电影的剧情其实已然毫无意义。《遇见你真好》所能做的也只是用学生元素的符号堆砌，讲着一个泛善可陈的青春爱情，而这个模板则也就只能是一个可以被放之于任何的青春电影中，同复读学校与复读生没有任何关联可言的烂俗故事。

自然如今的青春电影早已避堕胎绝症这种套路唯恐不及，生怕沾染上了“狗血”二字，但没有这些元素的《遇见你真好》，就真的好起来了吗？显然并没有，电影诚然没有了这些老套烂俗的剧设，却并没有去想着如何去细腻的描绘情感来为电影留存住些许颜面，而只是异想天开用一些清奇的脑洞来标新立异，实则不过是与同类的烂俗青春如出一辙罢了，在毫无真实奠基之下的种种段子拼凑，最终彻底令电影与真实的青春绝缘。

并不夸张的说《遇见你真好》是迄今为止顾长卫导演作品中最为糜烂的一部， 没有真实，没有共鸣，甚至于电影所展现的青春都似是而非，如此电影只是在虚无的青春里,遇见了导演的迷茫。

“六月的风，吹过草地，吹来吹去，抚摸着你～”不得不说，常石磊的插曲为电影增色不少，影片里的一切都是轻柔爽心的，像夏天的风，却抓挠着你的心，让你禁不住想去看看那时的小伙伴和老师们怎么样了，让你惊诧那时自己和现在的自己竟像孪生兄弟般性格迥异。如范明老师所说，“遇见你”是顾长卫导演和自己青春期的儿子的跨时空对话，也是我们和青春的对话，和另外一种生命可能性的对话，青春正好，“你有情有义，我百看不腻”。

可以说编剧是一部电影最大的灵魂了

奔着顾长卫来看《遇见你真好》

却觉得看了一堆垃圾

《立春》《孔雀》是我一直觉得的挺不错的电影的

这也是我喜欢顾长卫的原因

现在想来 我一点也不喜欢顾长卫

我喜欢的是李樯

是李樯创造了《立春》《孔雀》而不是顾长卫

堆积的烂梗就是在迎合观众

谁的青春都不是 连臆想的青春都不是

可以说是非常垃圾了