奇怪的同学

《奇怪的她》是2014年表现比较平淡的韩国电影市场中颇为出彩的一部喜剧电影。除了青年演员沈恩敬的出色表演之外，本片也在韩国的多项电影奖中斩获殊荣，特别值得一提的是，青龙奖、百想艺术大赏以及大钟奖这三个韩国本土顶级奖项无一例外将《奇怪的她》放入了最佳剧本的提名名单中。足以见得，哪怕是顶着被嚼烂的“重返青春”题材的帽子，这部喜剧之所以成为2014年韩国电影绕不开的坐标，奇幻架构下严丝合缝的电影叙事结构是其成功的最大原因。

        回到过去的故事

        之前出现的重返青春电影，例如《重返17岁》，其电影关注的视点集中在如何应对中年危机下的人生疲态，缅怀那些懵懂青葱的岁月以及对逝去时光的追思成为这类电影的主旋律。包括当下中国电影市场中涌现的一大批青春电影，尽管没有套用奇幻思路，上演时光机器回到过去的穿越，但不管是《匆匆那年》，还是《同桌的你》几乎都在用或多或少的意淫，用镜头翻阅、美化、修饰过往的一幕幕。

        这股怀旧之风下的隔靴搔痒，自然远不如返老还童来的直截了当。同时，在扭曲的三观导向中，大部分“回到过去”的故事在一夜情或者人流堕胎中，荒腔走，反倒陷入了比《奇怪的她》更为魔幻的境地之中。

        相比之下，《奇怪的她》荒诞的背景设定，以笑与泪的篇章，重新审视了当下老龄化社会里常常被主流文化所忽视的老年群体。

        经营一家咖啡店的吴末顺，是一个年近七旬的老人家，这个脾气要强的老太太尽管平生有着最大的骄傲——一个在公立大学当教授的儿子，但实际生活中却不得不面对社交、家庭里性格差异、年龄差异、身份差异以及文化差异带来的苦恼。

        社交中要强的性格，让老太太无法融入到同龄人的话语世界，清苦岁月中磨砺练就了吴末顺坚韧的生活能力，同时也让其带有普通老年人所不具有的自负和骄傲。在和朋友闹翻之后，家庭中的烦恼也接踵而至，叛逆的孙女和公事繁忙的儿子都无法成为自己生活中的倾听者，在传统孝道精神压抑下积患成疾的儿媳妇，也在用无声的哀怨对抗她在家庭中强势的地位，而唯一和奶奶亲近的孙子潘智河却因为迷恋杀马特的金属摇滚，和吴末顺形成了巨大的沟通鸿沟。

        在一次意外的用药事故后，儿媳妇住院治疗成为点燃整个家庭矛盾的导火索。无意间听到家人商量着该不该送她去敬老院，让老太太彻底滑入了失落情绪的深渊。

        影片唯一的奇幻设定随后出现，老太太误打误撞走入“青春照相馆”，本想在离世之前带着美丽，拍一张照片的她，却在毫不知情的情况下回到了二十岁的从前。

        论语中有云，“六十而耳顺，七十而从心所欲。”这句话足可以在电影行进至此的时候作为最富有转折意味的脚注。

        从不知所措的惊慌中快速恢复过来的吴末顺，尽管心态还停留在奶奶级别，但她开始慢慢接纳这个意外降临青春的身体，同时给自己重新起了一个带有指引意义的新名字——吴斗丽（奥黛丽赫本的音译），这也标志着从心所欲生活的开始。

        影片此时真正进入冲突大爆发的喜剧快车道。反差冲突在吴斗丽身上体现的喜剧因素，因为之前的情节铺陈得以放大。年轻人的价值观、文化观因为吴斗丽的出现，原本在现实生活中平行的关系被打破，在是否要融入青春的犹豫心态中，我们看到各种令人啼笑皆非的桥段。

        如何让从前的自己合情合理的“消失”，成为吴斗丽面临的第一道关卡。既不愿伤到儿孙的心，又希望可以开始新的人生，这股矛盾在电影中就变成了在遮遮掩掩中诞生的角色扮演游戏。但迫于生活压力和新身份的无法释怀，阴差阳错之下，吴斗丽还是住进了一直爱慕她的老佣人家中。

        全片的铺垫在这里结束，进入剧情全面发展的段落。一曲绕梁三日的吟唱，既是呼应影片之前对于人物的设定，又是颇为关键的转折。一时冲动下高歌的后果，让吴斗丽不得不同时面临两个难题：一是如何面对已然同龄的孙子；二是如何应对暗生情愫的追求者。

        两条情绪冲突在歌曲的贯穿下，渐渐并为一条主线，让吴斗丽开始走上重拾旧梦的青春奋斗道路，从表面上看她是为了帮助孙子那个不切实际的歌唱梦想，实质上她自己对于追梦的念头已经悄然成形。同时，“爱情”这个年轻人都无法回避的关键词，开始越来越多的出现在她的脑海中，成为挥之不去的烦恼。正是这种烦恼推动着电影，慢慢走向最终的青春抉择。

        影片的高潮部分来自于吴斗丽逐渐崩塌的“谎言”，欲盖弥彰的身份成为整部戏中冲突的巅峰，面对不得不吐露身份的老伙伴，面对已然对自己有所怀疑的儿子，面对日益关系紧密的追求者，吴斗丽面前出现不可回避的选择题——留在当下还是回归从前。

        为了给这个选择设定一个比较合理的推动外力。韩国电影中惯用的套路就是绝症、车祸或者兄妹相认。本片也不例外地在这种惰性思维下，让一场车祸倒逼主人公去做出最终的抉择。

        天然匹配的三幕叙事结构

        建置、对抗和结局通常是一部电影标准化的三幕结构。而重返青春类的电影则在题材上天然适应于这种看上去老套的标准电影叙事逻辑。

        重返青春前的铺垫让人物以及人物关系在《奇怪的她》中自然流淌开去。镁光灯闪过之后，仅仅用不到一分钟的奇幻剧情就让整部电影转折到意外青春的冲突对抗上来。这个时候，电影的好与坏在很大程度上考验着电影剧本本身叙事的功力，能否在第二幕中填入充分的冲突，成为功败垂成的关键。

        《匆匆那年》这类跳跃式流水账的故事表达，看上去充满意识流的唯美画面，其实从根本上来讲，是导演在电影叙事能力上的“先天残疾”。

        对比这类近年来充斥中国银幕的青春电影，无病呻吟的情愫和莫名其妙的痛苦在教室和手术室里不断做着单调乏味的折返跑。过度引用的青春符号掺杂入更多的商业元素，让本就在“为赋新词强说愁”中扭捏作态的电影叙事变成分崩离析下导演自己私房日记本。

        可想而知，在前戏混乱、找不到G点的拙劣叙事中，这部分电影兀自一人达到高潮，却无视了本应参与其中的观影受众。这种找不到共鸣的故事，充其量只是电影自己为了配合商业目的而做出的叫床表演而已。

        反观《奇怪的她》，故事冲突从积累的笑点，无一不是为了发酵最后击溃观众心理高坝的泪点。

        正如沈恩敬在电影中反复长期的那首《Raindrop》：

        静静地下起了雨/好像在倾诉着回忆/就这样下着雨/让我想起了那一天/不知从哪里传来的呼唤/好似越来越近

        时间煮雨，难以抑制的情绪在音符的渲染下暗流汹涌。

        兜兜转转的一个多小时里，疯疯癫癫之下的奇幻之旅，《奇怪的她》却依然能够转身击中观众心底最柔软的靶心，和好莱坞那套成熟的价值审美体系不同之处，韩国电影制作者不再提供廉价的好梦一日游，更多的把视角投向对于整个社会问题症结之处。

        观众在不知不觉中，忘记了那些还在课桌间翻滚的具有中国特色的青春回忆，重新审视在这个匆忙奔跑丢下灵魂的社会里，被舆论、被自己忘记的父亲或母亲。

先说瑕疵，总觉得不够流畅，而且返老还童的设置也掩盖了并不出彩的剧情，高潮的车祸输血以及儿子的劝说全能猜出来。此类喜剧片如果少了情节上出乎意料的惊喜，还是免不了有点后继乏力。幸好演员都比较给力，沈恩京妹子已经能一人撑起一部戏了，小小年纪真是了不得。
但相较于主角“含着遗憾和辛酸重来一次人生”，此片带给我最大感触的，是给了一种新的看待亲人的视角。
有个片段特别给我这样的感觉：孙子闹别扭之后，吴斗丽带他去吃鸡，撕了块鸡肉要喂他。孙子别扭加羞涩地吃了，听她说自己帅气，终于笑了出来。而之前孙子让吴末顺带自己吃鸡，却完全是心安理得自顾自的模样。
同样的言辞，同样的举动，同样的喂你吃鸡，同样的你做什么都挺你赞你，但你的态度却分明不一样了。
还有她的儿子，她一个人熬白了头发养大的儿子，还不是为了妻子要把她送走，别说那些理由和苦衷，做了就是做了，起码她年轻时捡菜叶都不会丢掉你。但是面对吴斗丽，儿子才好像清醒过来，意识到母亲在艰苦的岁月里为自己放弃了多少。白发苍苍的老母说多少句关怀的话，都及不上人见人爱的小姑娘高歌一曲。
所以片头的话很点题，从篮球变成躲避球，就像还是性格开朗爽直，吴末顺成了负担，吴斗丽却能吸引目光。外人的态度还无关紧要，只是亲人间如此，也怪不得她会孤零零去拍自己的遗照。
我们都恋慕青春活力，都对朝气蓬勃的少男少女、初恋般心动的相遇、年轻人的梦想追求有天然的向往，但是老掉的身体里，也有同样炙热的感情啊，对亲人也好，也爱情也好，对人生也好，它自然有沧桑，但绝对不会失掉生命力。
不然吴斗丽，只是嗓音好听就能唱出那样的歌吗？
似乎一个人越是年长，我们越是无法完整地看待他。心情不好是更年期，健谈是唠叨，耍性子是可笑，而且哪有长辈来倾诉烦恼的呢？慢慢老人就成了累赘，或是其他人的感情容器。然后慢慢地，他的岁月故事也听得厌烦，他遇到的那些喜悦伤悲、高峰低谷都被淡化，他的付出和关心越来越理所当然，直到他人生路上的足迹都被时间的雨水冲刷掉了，他成了照片上泛黄的一个影子。
哪怕他身体里还有一个年轻的灵魂，像吴末顺，这样难得又珍贵，也通通被忽视了。
不妨设想，如果是吴末顺，在寻常的一天，对儿子说，即使有来生我也会生下你，你是我的儿子啊。还会对儿子有那么大触动吗？他还能那么清楚地看到，母亲在他身上花去了一生吗？人就是这么薄情健忘的生物。
所以安排如此一场奇遇，她不再是个母亲、婆婆、奶奶，她只是个女人；她不再是个老人，她只是个女人；不是只有老朴会叫她小姐，每个人都能看到她的光芒。
可非要这样才能看到她的光芒，真是件心酸的事啊。
最最心痛的镜头，是吴末顺在最后望着导演的眼神，和吴斗丽一样，都是那么美的眼神啊，只是这一次，导演不会再痴痴寻找了。人的感情就这么奇怪，随着年纪、外貌，随着身份不断变化。
最后她选择再一次老去，她的血液就是她的青春，全部，一点一滴，都流到亲人的身体里去了。果真是，即使再活一次，“我也会一成不变，就这么活着”。
明天就是母亲节，文章献给天下的母亲吧，每一位，有勇气生下孩子，精心照顾他们长大，为他们献出一生，并且从不为此后悔的母亲。

文/Xaviera@人人影视

       返老还童这个题材其实并不新鲜，有《重返十七岁》《本杰明•巴顿奇事》等珠玉在前，如何将这个题材拍出新意成为这部戏的看点之一。但三十六亿韩元的投资却有五百六十亿韩元的票房成绩并成为韩影史上第二卖座的喜剧片不是单凭题材就能制造的，更多的可能是当中的温情与感动。

       《奇怪的她》是导演黄东赫的第三部长片，上一部还是引起热议和反思的《熔炉》，与《熔炉》的无声绝望不同，这次带给观众的是七十多岁老奶奶变二十岁少女的奇幻故事，这位操劳了大半辈子的老奶奶吴末顺备受社会和家庭的嫌弃，只有隔壁家少时照顾她的朴老头依然心系于她，媳妇因为她而入院，家人正商量着把她送进养老院，末顺担心自己时日无多，便来到一家“青春照相馆”想要拍遗照，但拍完了以后却让她变回了二十岁的少女，之后笑中带泪的故事徐徐展开，在这短暂的犹如一场梦的重返青春的日子里，末顺不仅完成了过去没有完成的梦想，还收获了一段温暖的感情，但最后一切还是回到原点。

       听着那首洗脑的《再一次》，脑海闪过刚看完不久的剧情，所发生的一切就好像一场梦一样美好，开头铺垫较长，反映了老奶奶的社会地位越发低下和个人性格的泼辣唠叨，遭社会遗弃的同时，婆媳之间的矛盾也看似无法调和。重返二十岁以后的剧情开始变得有趣，老奶奶的吐槽制造了颇多笑点，二十岁的身体住着一个老灵魂，过去不说敬语的习惯一时改不了，坐地铁看到旁边的新生儿母亲忍不住多讲两句育儿经，其实是自己的经历，但从末顺化名黛丽的奇怪女子却成了家庭生活的润滑剂，改变了孙子对音乐的看法，将一个濒临崩溃的家庭变回和睦。身边有着三位护花使者，从小到大一直没有离开过的朴老头，笑起来可爱但尚未成熟的孙子，还有温柔的理想情人PD。如果放下一切享受青春，末顺大可以和PD远走高飞选择重新过一次人生，但亲情牵绊一生的她又怎么能放得下家人？每个人都会老，老了以后回首过去，会后悔么？后悔吃发腥的海鲜，嫁了早死的丈夫，生了个不孝的儿子？不后悔。每个人都有他们人生的路，过去了就没办法从来，就算给你再次选择，依然有东西是难以割舍的。像是PD老是问着末顺：你说我们是不是很有缘分？是啊。在这场罗马假日的梦里，你就是那个英俊挺拔的乔，但最后，安妮公主还是会为了责任放弃爱情，放弃冒险。所以谢谢你给我一个罗马假日，派克送给赫本蝴蝶胸针，而你送我的记忆就让它留在蓝色的发夹里终老。

       沈恩京的表演为这部戏注入了无穷的活力，虽然是九四年生的妹纸，但演起七十岁内心二十岁外貌的角色，显得老练又可爱，或许因为年龄和阅历，老年人的那种岁月感无法在一个二十岁的演员身上完全体现，但沈恩京通过富有创造力的表演给吴末顺这个角色赋予了灵魂，其实这个角色与《来自星星的你》中都敏俊的角色有异曲同工之妙，不知是不是这样的原因让金秀贤一口答应客串？扯远了。戏中沈恩京的三次演唱和医院里与成东日的对戏令人印象十分深刻，三次演唱反映了末顺的心理变化。第一次街头表演，是享受当下无拘无束的少女，鲜艳黄裙紫伞阳光下演唱，可爱不做作，是完全忘记年龄的释放和舞动，这段其实完全可以说是本色演出。第二次是舞台演出，既要演出少女感又要带有沧桑感，矛盾的结合在沈恩京身上恰如其分地呈现。唱的同时也让末顺想起多年来的艰苦，渐渐地把回忆放入歌里面，既唱出了悲凉，又带着释然，曲终落下的泪水，犹如歌词里说的：这都是过去的事了，不要再去回忆。最后一次也是舞台演出，代替孙子把他的音乐传给更多的人听，少了无拘无束，却多了责任和成长，再一次回到青春，也是最后一次，曲终以后的义无反顾，成为青春和年老的转折。

       而医院里沈恩京与成东日的对戏可以说是整部戏最催泪的地方，儿子想放手让母亲自由自在地做自己重新过一次人生，成东日笑着说出的台词，远远比哭着说还有虐心，但就算成东日气场全开，沈恩京也依然站稳，毫无畏惧地笑着演回去，用这样充满火花的对戏，为这场梦的画下句点。

       虽然《奇怪的她》能带给人感动和思考，但也不代表它是完美的，其实人物动机还是有些突兀和薄弱，而且某些地方像是孙子拿着吉他赶着回表演场地被车撞，还有血型的问题稍显狗血。但相比之下还是一部合家欢的好作品。多关爱老人，多沟通，其实老人家都是宝。
       最后，看好恩京妹纸夺下百想影后。
       PS：祝賀妹紙奪下百想影后 從上台就一直哭太可愛了~

尽管很多人尚未年老，但很多时候，我相信很多人都会这样想：如果年老的时候，我们能重新年轻一次，那会多么美好！我们会重新规划自己的生活，去想去的地方，吃想吃的美味，唱想唱的歌曲，跳想跳的舞蹈，去和年轻的、朝气的、积极的、善良的人重新的恋爱一次。
很多电影里似乎都有过类似的镜头。一个人能够回到从前，从而可以做出很多新的选择。如果是一个男人重新变成年轻的小伙，那自然是不错的。他很可能重新遇到心仪的姑娘，和她恋爱，和她在一起生活。
《爱情呼叫转移》里，徐峥的电话之所以让男人嫉妒，是因为这部电话赋予了他更多生活经历的权利。这种权利的虽然在市场上没有估值，但是它仍然是无价之宝。只是，这样的一部电话让女人嫉妒，也恨不得把它砸了。她们一边批评这样一部电话更加反应男人花心的本质，另外在心里却偷偷的在想，要是有一部专为女人设计的功能类似的电话那该多好呢？
我们可能还算年轻，但当我们见到那些出生晚于我们的一代一代人的时候，我们也会羡慕他们，希望自己能够重新成为他们中的一员。其实，这是一个梦，一个每个人都有的美梦。如果我们真的能够重新年轻，那便是童话，一个属于成人的童话。
今天，这里也有一个童话。只是，它不是属于我们的童话。它是属于很多人的妈妈的童话，是属于很多人的奶奶的童话！
如果说，我们自己给自己描绘了很多童话，凭什么不能让妈妈、奶奶也有一个重新年轻一次的童话呢？如果妈妈，或者奶奶，她原本就是那个童话里的灰姑娘，当她有一天穿上那只神奇的舞鞋的时候，重新变成了二十岁左右的姑娘，是不是也会如童话里一般，遇到一个愿意牵她的手的王子呢？
这篇童话故事，原来是圆了一个妈妈或奶奶如同安妮公主经历罗马假日一样的梦。
电影里，末顺重新年轻之后，她获得了一次重新寻找爱情的机会。年轻的时候，在她刚刚怀孕之后，她的丈夫便远赴异国他乡，并死在外国。年轻时家庭贫困，但是她却凭借着自己作为母亲的坚强，将自己的孩子哺育成人，成为一名受人尊敬的大学教授。从这一点上，她作为母亲无疑是成功的。而这样的精神，与中国内地千千万万的母亲是类似的。在这里，我要向“母亲”两个字致敬！
由于刚刚怀孕就守寡，末顺丧失了作为一名年轻女性享受爱情生活的权利。而之后，她把精力放在培养孩子身上，虽然一直有朴老头这样的朋友一直照应，但是她无法真正的做她自己，也没有再次获得她内心希望获得的爱情。
当她从青春照相馆走出来的时候，她重新成为了二十岁的少女！于是，她可以重新做一次自己——去唱歌，重新去谈恋爱！
年轻之后的末顺，她同时爱着三个人。
第一个，是他的孙子潘智河。从二十岁的她的眼中来看，潘智河的音容笑貌让她想起自己的丈夫。在心理上，末顺要远远成熟于潘智河，但是潘智河毕竟流有自己亡夫的血液，这种奇妙的联系，使得她获得一种年轻时候初次见到丈夫的感觉，正如两个人第一次出来吃饭时候的情景一样。她当然明白自己是不能像女人爱男人一样爱上他的，只能是以一种怜爱、疼爱的方式对待他。
第二个，是朴老头。朴老头从小喜欢她，但是由于种种原因，两个人没能在一起。虽然两个人都已经结婚、生子、变老，但是朴老头对于末顺的感情一直没变。即使在发生末顺所谓的失踪之后，朴老头也丝毫没有动摇过对于她的感情。在末顺没有年轻之前，朴老头很喜欢和她在一起。甚至当后来朴老头得知末顺的真实情况之后，对末顺的儿子潘贤哲说，以后末顺回来之后两个人要正式在一起生活。而这种感情，更多的是朋友之爱，或者伴侣之爱，就是那种可以维持两个人长期关系的那种感情。同时值得强调的是，朴老头的爱不是自私的。他为了末顺的幸福着想，为了让她能够保持年轻的状态，与喜欢的人在一起，甚至在最后试图阻止末顺去献血（这样她就会重新变老）。朴老头是男人的榜样！而影片最后，朴老头进入青春照相馆之后，变成了年轻的都教授，骑着摩托车带着年老的末顺飞驰而去，让人欣慰而感叹。
第三个，是电台音乐韩导演。可以说，韩导演，是真正追求二十岁的末顺的男人。正如末顺自己所说，他工作好、收入好、人长的好。这样的男人，给了他心跳的感觉，让她找到了恋爱的感觉。而他们对于音乐的共同爱好和追求，更是促成他们爱情火花的重要因素。
除了末顺自己的爱情之外，她的儿子潘教授与她的母子之情的情感表述也让人不能不为之动容。在正常人来看，当一个五十岁左右的男人，面对着只有二十岁的女人，能够叫出一声妈妈，是一件奇怪的事情。但是在电影里，这反倒成了催人泪下的一段表白。
影片最后，七十岁的末顺上了二十岁的朴老头（都教授）的摩托车，让我想到：
无论是在故事里，还是在现实中，一个如同末顺这样的女孩子都可以遇到这样一个男人：
二十岁的时候这样爱你，七十岁的时候还这样爱你；
爱你二十岁的样子，也爱你七十岁的容颜。

该文献给2014年母亲节，向各位母亲及其奉献精神致敬！

  如此尖锐 锋芒毕露的老太，之后一定藏着N多张脸的表情。炫耀自己大学教授的独子是老太在外的唯一使命。但婆媳之间的磨合使得生活略显的不够那么温馨，甚至到剑拔弩张。注定的偶遇进入“青春照相馆”让老太有了回春再来一次的经历。于是 Fashion也去追求了，KPOP 也参与了，甚至新恋情也展开了。
  前半部的身份形象的突变和由此格格不入的方言的愚旧喜感还算是开心，本就是注定要整出新奇的搞笑剧。我倒是从一开始就比较好奇 头开了之后怎么往下走，更重要的是怎么收回来。 虽说身体变化了，但心理上的连贯和冲突耦联还是必要的。移入21岁的身体，就有种完全和老太断绝干系的感觉，虽是新潮了但毕竟同是一人，尤其到时唱歌的时候，眉眼神情完全就是沈恩京。完全还像极Sunny中没烦恼的无忧形象。但是看在小姑娘就是21的年纪，不能苛责，能认真到唱老歌也有韵味，就应该 给个赞。
  有时不得不想说，可爱的女人无论什么岁数都有可爱。不同的时间短点，预留了不同的艳遇和爱情。有恩 爱并重的伴随者，还有带有母爱光芒的暖男，还有因独特魅力而折服的孙子辈。 这一切无不饱含着戏说的喜感和让人的羡馋。无理数却以此等方式还诉说单身母亲拉扯孩子的艰辛和被时光忽视掉的所有未能享受的美好。但即便如此我们还是看到，老太从不企图我们的喜中带泪，而是还是自修了所有独立和坚强。一起相伴左右的老友，知其心意却连对桃子过敏而不知，从心里就没有迎进来；但是重回老太之后依然头别的发卡，让我鼻头一酸，这该是她多么温暖的一段情。
  没有从一而终都是笑点，若是那样拍了，一定要退票。一如既往影片中融合了普遍的家庭问题，家长心态，还有家族的亲情。老太就是在给孙子输血时，放弃了继续年轻心跳的感觉，终究抵不过血亲。

  Ps 最后老爷爷变身了 都教授，绝对让本就应为白色情人节不多的观客兴奋了一大把 呵呵 。怎么有种 泰囧中，冰冰姐的最后亮相