小羊肖恩

艺术真是一个无法用标准衡量的东西。比如说动画吧，皮克斯迪斯尼应该是时代最前沿了，它们的作品也却是都挺精彩，但是你看到《美丽城三重奏》，你还是会被惊艳到：原来动画还可以这样啊！这个领域不是“好”或“坏”的一维直线，而像一个多维空间，有无数个你想象不到的维度，组合出一部部充满个性和创意的作品。也许你觉得《美丽城三重奏》过于奇葩，你还是可以试试这个英国动画系列《小羊肖恩》。

《小羊肖恩》是黏土动画。也就是画面都是橡皮泥一样的黏土制成，然后一帧一帧的拍摄。非常辛苦，非常古老的技术。但是它带来了电脑CG所无法比拟的别样画风：复古，亲切，更富有艺术品的气息。比如因为它复古，片中出现的拿黏土做的手机拍照的镜头，大家心里都会会心一笑。

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《小羊肖恩》全系列无语言对白，全靠各路动物的肢体语言和咩哞汪喵说事。对于电视版的几分钟一集还好说，这部80多分钟的大电影也能做到，并且剧情充实，还不丝毫影响理解，反而让角色们更萌了。一群绵羊自然是主角啦，和绵羊呆傻的传统形象不同，这群绵羊里有肖恩这样的聪明主角，有烫着头的羊大妈，有如同雪球的大胖子，还有十分不老实的婴儿宝宝。它们的必杀技是拉来一座栏杆排队跳的催眠大法。除了它们，还有尽忠尽责的狗，大家都在奔忙时在家里沸反盈天的猪，人若犯我我必犯人的暴躁公牛，什么都吃的山羊，广播员公鸡，利益第三方鸭子，房梁上的邻居蜘蛛，当然还有人--一个是真的傻的农场主。这么多不同的物种，不同的人格，农场果真也是一个世界，难怪奥威尔会有《动物农庄》这样的灵感。

扯远了。别忘了，制作者是英国人啊。车辆当然靠左行，双层巴士不能少，但是他们才不管什么儿童不宜呢。来收养宠物的是一对年轻男性哦，坏蛋中招的方式是头插到某某某某地方拔不出来哦，一群羊伪装成人在高档法国餐厅吃饭那副尴尬样，充当“下半身”的羊吃了辣一路狂奔到喷水池救急，“上半身”只好做撒尿状，也只有英国人想得出来。



这其中的互动可想而知。虽然情节基本是动画轻喜剧路数，但是黏土画风，脑洞大开的梗，精细的制作，一个字萌，两个字精彩，三个字想象力。至于致敬披头士，出租车司机，沉默的羔羊的梗，就更是水到渠成了。

我好想说这是“教科书般的黏土动画“，可这想象力、情趣、艺术水准，用“教科书”这样刻板的比喻是侮辱它。如果你对迪斯尼皮克斯有点审美疲劳，千万别错过一些令人惊喜的欧洲动画，比如这部带着英式风情和幽默的英国作品。

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2015年，电影《小羊肖恩》，原来发错过一次，这次重新来，确实是英法风，和迪士尼的感觉完全不同，没有语言，都是表情和动作，却又十分传神，想象力也是爆棚。。虽然都是万能的动物，会开车，会看报，我怎么看熊大熊二总有厌恶感呢？也许是长相。。也许是暴力，中国动画路还很长啊。
很搞笑，很欢乐，也很有意义，主要是孩子很喜欢。
推荐指数：★★★★（8/10分），最近很热，很不错的电影，但是评分虚高了。。只是个人感觉。。不喜勿喷

关于动物的电影中，有个作为对立邪恶面的机构，也就是动物控管收容所。从《小姐与流氓》到《电影加菲猫》，这个机构就一直是电影中动物最惧怕的地方，是一个监狱，丧失了自由与爱。现实中，一般公立的动物收容所也确实如此，从中国式的没有食物、定期人道或非人道消灭，到国外的金属质感十足的现代式收容机构，里面动物未被领养出去的结局也是人道消灭。这的确是任何生命最害怕进入的地方。
在乡村、农村，几乎任何动物都是自由的，起码老式农场如小羊们的农场，他们也是相对自由的。故事从旧照片开始，农场主是爱他的那些动物的，可是随着时间的推移，管理农场与每天必做的许多事项，让农场主忘却了内心的爱，行事作风都机械化，戴着眼镜却什么都视而不见。小羊们开始反抗，计划“度假”。或许动物代表着我们内心纯真原始的一面，它保留了初心的美好，并在麻木之时涌现。农场美好的生动有趣的一面开始展现，但小羊开始闹麻烦了。
小狗是哪怕被忽视也不改热情的一面，但却保留着成人式的理性。从小细节就看出小狗对自己肩负的责任，保护好羊群以及追随主人，在小狗误以为农场主绝情时，护着小羊离开。
被生活折磨得麻木不仁和失忆其实没什么差别，变了一个人继续麻木的机械式的生活。
收容所的动物抓捕员，内心厌恶这些动物，甚至不愿他们被领养，嘲笑可怜的糟糕的流浪狗满足自己空虚的内心。
收容所里的动物，有着在监狱中不得不武装起来的弱肉强食的姿态，可是当有人来时，那颗想有个家想有人陪伴有人爱的心，跟真实世界中的待领养的狗狗是一模一样的。
那只丑萌的流浪狗，有着典型的城市流浪狗的特征，身材娇小毛发零乱，愁却顽强的生存。在城市中混生活，在垃圾桶里讨口粮，内心明白自己的处境，看到小羊与家人相聚，灰溜溜的欲走回那个灰暗的城市森林。但最后丑萌的狗狗也找到了归宿。
人之所以喜欢动物，或许是他们身上的那种单纯，不是为利益等复杂的因素，而仅仅是为了简单需求而活。食物与爱，只要这简单的东西，他们就满足似的生活下去了。而人是有那样多自找的烦恼，导致我们为了躲避而变的迟钝，忘记了初心。我们在动物身上看到了那种我们想要的状态与无忧无虑，但又放不下自己的欲求而迷茫。在城市森林里，车水马龙熙熙攘攘，不过是一群群迷路的流浪人。忙忙碌碌浑浑噩噩，根本不知道自己要什么。
动物们那种对农场主的爱，拯救了他，让他回归了从前那个充满爱心的人。而那些流浪人呢，也许会有爱来救他们也许没有。

来自英国最有名的动画小羊，肖恩，在占领了中国各大城市的公交、地铁电视多年之后，终于在这个暑假（7月17日）正式登陆中国大银幕。前不久，《小羊肖恩》的两位导演马克-伯顿和理查德-斯塔扎克专程来到中国，为《小羊肖恩》电影版的内地上映进行宣传，并接受了凤凰娱乐的独家专访。虽然这次电影掩埋在三大国产华语电影票房争霸战的硝烟中，但炮灰浮尘并没有让马克和理查德感到呼吸不畅，反而嬉笑连连。
起初，两位很少接受采访的导演在面对异国记者的提问时还有些拘谨，一本正经得有点不符肖恩的性格，直到话匣子逐渐被打开，英国人的高冷幽默和犀利吐槽就一发不可收拾了，各种段子张口即来。
采访中，两位导演透露了很多关于黏土动画不为人知的故事，比如说《小羊肖恩》拍摄花费了10个月，而这已经是很迅速的一次拍摄经历了。再比如，制作黏土动画最难的并不是人偶的制作，也不是拍摄的过程，而是故事的构思，用他们的话说《小羊肖恩》是两个人“吃了很多中餐外卖”才想出来的故事，但电影里，并没有任何华人元素啊……
看得出来，两位导演对于自己的作品相当自豪，自夸起来毫无收敛，“黏土动画是阿德曼的光荣传统，事实证明它也可以很卖座。”作为骄傲的英国人，自然不会放弃任何一个踩一脚美国动画的机会，“我们并不想看到所有叫卖的动画片都出自好莱坞，还是希望有来自其它国家的动画公司做出来好的作品，能传递不同的文化和价值观。”嗯，皮克斯虽好，换个口味看一看阿德曼也是不错的。

电影诞生之初也没有对白 不担心观众不喜欢《小羊》
记者：制作电影版长片和7分钟一集的动画剧集有什么区别？
马克-伯顿：电视剧只需要7分钟一集，而电影长达85分钟，它需要一个故事来支撑这1个多小时。我们更多是着眼于怎样讲故事，考虑把故事背景设置到城市中。
记者：在人物形象的塑造上，长片远比剧集精致许多。
理查德-斯塔扎克：我认为这也是电影版和电视剧集的不同，因为电影版的时长比较充裕，我可以对每个角色的性格特点，进行更为深入的挖掘。
记者：影片致敬了相当多的经典影市作品，《艾比路》、《出租车司机》、《肖申克的救赎》、《绝命毒师》、《金刚狼》等等。
马克-伯顿：其实这些都不是一开始就计划好的。我们也是在拍摄过程中，逐渐受到启发，或者临时想出来，觉得这个主意不错，就放进电影里去了。
理查德-斯塔扎克：比如说在监狱的那一段，那只一动不动的狗，它的灵感就来源于《沉默的羔羊》。还有你刚才说的那些，都是在发展故事情节的时候，觉得可以把这个放这里，把那个放那里。
记者：《小羊肖恩》系列以前从来没有过反派，这次塑造了一个反派，是出于什么考虑呢？
马克-伯顿：我们觉得，肖恩来到城市之后，需要一个大反派，去阻止肖恩做一些事情，比如说营救农场主。刚刚说的这个反派是动物收容所的管理员，他的设定就是一个恶霸的形象，在电影中，就负责对这些小动物做一些非常霸道的行为。
理查德-斯塔扎克：这个反派的设定，跟肖恩想逃离农场，挣脱束缚，也有一定的照应。小羊出来后，却在城市碰到这样一个从未在农场见过的反派人物。
记者：《小羊肖恩》没有对白，而且还使用了一些主观镜头。这些在动画片里都并不常见，你们会不会担心，观众们未必能接受这种手法？
马克-伯顿：无对白的电影已经存在很久很久了，电影诞生之初就是没有对白的。
理查德-斯塔扎克：因为《小羊肖恩》没有对白，所以我们得用镜头去讲故事。这样看上去比较生动活泼，而且故事会很紧凑，小朋友们应该会比较喜欢这种形式。而主观视角的部分呢，就是通过这些视角，观众不需要对白，就能看出来角色在想什么。

动作形象出自我俩排练 10个月拍完算快的
记者：能分享一些拍摄过程中的趣事吗？
理查德-斯塔扎克：在电影开拍前，我会和马克导演两个人自己先做一些打斗之类的动作，然后录下来。相关的画师们会根据我俩的形象以及动作，做到影片里面。
记者：所以两位导演自己也担任了“动作捕捉”的工作？
马克-伯顿：对于《小羊肖恩》来说，这些人偶就是我们的演员。所以我们也会把自己融入到这些人偶中，彩排摆好位置，做一些动作，录下来之后交给动画师去处理，他们会依次去做人偶。这是非常传统的一门手艺。
记者：当今世界上充斥着3D动画，为什么你们还坚持做黏土动画？
理查德-斯塔扎克：黏土动画是阿德曼的光荣传统！其实孩子们还是很喜欢看黏土动画的，因为看黏土动画的时候，他们看到的角色都是真的，就是一个真的人偶摆放在那里，这有别于CGI制作的动画片，两种技术呈现出来的效果是不一样的。虽然这很老派，但这就是为什么我们一直坚持拍定格黏土动画的原因。
记者：跟其它的2D、3D动画相比，黏土动画的优势是什么？
理查德-斯塔扎克：我们有人偶啊这些道具，还得打光、摄影等等工序，所以拍起来就和拍电影差不多。尤其当我们真正拍摄的时候，把人偶都摆好这么一拍，其实还是比较快的。
记者：大家都以为黏土动画的制作会花很长时间。
马克-伯顿：其实一般的动画电影拍摄的时间周期也很长，因为他们要做前期的建模、CGI设定等等，这些都很花时间，而且也很费钱。而黏土动画呢，我们一般来说做一部需要18个月。这次拍《小羊肖恩》比较快，只用了10个月。对整个团队来说，真是一件令人兴奋的事情。这说明我们可以在相对比较短时间的内，拍出来一部电影。
记者：在拍摄一部黏土动画的时候，遇见的最困难的事是什么呢？
马克-伯顿：最困难的还是构思整个故事，我们俩在工作室里呆了无数个日日夜夜，喝了很多杯咖啡，吃了很多中餐外卖（笑），努力去发散思维，把故事扩枝散叶，这部分是最难的。
记者：所以说最难的不是做人偶，也不是拍摄的过程？
马克-伯顿：我们有着一帮非常专业的技术团队，包括动画师、灯光师，或后期制作人员。他们制作的东西呈现出来的效果是非常直观的，就是非常好的，摆在那儿大家都看得见。但对于故事来说，你永远不知道它是个好故事，还是坏故事，直到它被整体呈现出来之后才能看得到。
理查德-斯塔扎克：关于人偶制作的部分还要多说两句，团队中有一个动画师，他所在的那个部门只有他一个人，他要负责所有40多个人偶的制作，以及承担一些布景的工作。他每天也挺痛苦的，整天坐在角落里，思考怎么去把人偶做出来，表现出不同的特点，都快要被逼疯了（笑）。
记者：可以透露一下你们这个团队总共有多少人吗？
理查德-斯塔扎克：在阿德曼动画公司，办公室常驻人员大概120到150个人左右，加上后期制作人员，包括灯光师、音效师等等，差不多有200人左右。当然，这个数字还算上了厨师和保洁人员，他们也是整个团队的一份子。
记者：看得出来厨师手艺很不错。
马克-伯顿：谢谢！我们是他的忠实拥趸（笑）！

盼宫崎骏能回归 望中国同行也来做黏土动画
记者：除了阿德曼出品的动画，你们还有喜欢的动画片吗？
马克-伯顿：我们都很喜欢皮克斯的动画，还有宫崎峻的电影，像《千与千寻》就是一部伟大的杰作。
记者：那可以分享一下关于这些电影的一些感受吗？
理查德-斯塔扎克：皮克斯讲故事的能力特别棒。他们的作品能够打动人心，总是让人很感动。而宫崎峻的电影有着非常浓厚的东方文化元素，虽然我并不是特别懂日本文化，但是能感觉到他的动画像魔法一样，有一种魔力的感觉。
记者：但很遗憾他已经退休了。
理查德-斯塔扎克：没准他还会再回来的，我希望如此。
记者：在中国有一位专门制作定格动画的导演叫做胡兆洪，他拍过许多的经典定格动画，比如《镜花缘》、《怪老头儿》，但是近些年来并没有新作品问世，你们怎么看这种传统动画手艺在电影市场上日渐消退？
马克-伯顿：哦，这太令人遗憾了。希望《小羊肖恩》能够引领潮流，让大家都来做黏土动画。
理查德-斯塔扎克：我觉得未必就是动画介质的问题，也许是他自己风格的问题。观众的口味在不断提升，或许他做动画的风格并没有吸收新的元素，这样是跟不上观众的脚步的。因为事实证明，黏土动画也可以很卖座，比如《小羊肖恩》（笑）。

希望在饿死前学会用筷子 中国有“喜羊羊”是件幸事
记者：如果以后在《小羊肖恩》中加入中国元素的话，最想加入什么呢？龙？熊猫？或者是长城？
马克-伯顿：今天吃的饺子和烤鸭就很不错（笑）！不过很遗憾的是，熊猫这个创意已经被梦工厂抢占先机了。
理查德-斯塔扎克：我们有过一个想法，想做一只从动物园出逃的熊猫，身上穿着羊的衣服，混在羊群里，假装是一只羊。我们现在有这个计划，但是还没有实施。再比如说还可以在剧集中加入羊群们使用筷子的情节（笑，做使用筷子的动作）。
记者：额……你们对于筷子的感受是？
马克-伯顿：我觉得筷子应该是一件非常方便的工具，吃起东西可能非常快。但我最好在自己饿死之前学会使用它，否则的话我的吃相会很难看。
记者：中国有个很有名的动画形象，也是一只羊，叫做“喜羊羊”，如果他们有意找你们合作的话，你们会有意向吗？
马克-伯顿：听起来这个系列做得很不错，我希望它可以卖得很好，也希望《小羊肖恩》在中国卖得不错。但这两者不一定非得要捆绑在一起，两只有意思的羊走到一起未必会有意思。
理查德-斯塔扎克：我们并不想看到所有叫卖的动画片都出自好莱坞，还是希望有来自其它国家的动画公司做出来好的作品，能传递不同的文化和价值观。中国有这样一部动画卖的很好，我们是感到很高兴的。
记者：今年是中国的羊年，你们对此有了解吗？
马克-伯顿：是的，我们知道今年是羊年，但也仅限于此，因为在英国也有很多人去庆祝中国的新年。其实我们也很想知道每一个动物对应的年份，这看上去很有意思。

原载于凤凰娱乐
http://ent.ifeng.com/movie/dianyingrenzaixian/special/dyrzx100/

能够在北京电影节期间提前看到最新上映的英国定格动画电影《小羊肖恩大电影》，作为《小羊肖恩》电视动画系列的忠实粉丝，的确是一种莫大的荣幸。
    在计算机动画日渐占据主流动画电影市场的今天，传统动画尤其是耗费大量手工制作的定格动画电影的存在更显得弥足珍贵。而作为目前动画电影市场最大的定格动画制作工作室之一，阿德曼工作室一直致力于定格动画的制作推广。在《小羊肖恩大电影》之前，阿德曼已经成功推出《小鸡快跑》、《超级无敌掌门狗之人兔的诅咒》、《鼠国流浪记》(CGI动画)、《亚瑟·圣诞》、《神奇海盗团》五部动画长片。
肖恩这个角色第一次出现是在1995年阿德曼动画工作室灵魂人物尼克•帕克的第二部动画短片《超级无敌掌门狗之剃刀边缘》中，片中肖恩就已经表现出来超强的机智能力和搞笑天赋。12年后，2007年以肖恩为“领头羊”的《小羊肖恩》系列正式制作发行。不同于《超级无敌掌门狗》系列，《小羊肖恩》在风格上比较轻松幽默，没有太多《超级无敌掌门狗》的悬疑、惊悚元素。同时，《小羊肖恩》系列属于全无对白动画，全片并没有一句台词，仅有一些单音节的形式交流，所有的故事和情绪都靠动画角色的表演来传达传递。
    《小羊肖恩》系列目前已有四季制作播出，2011年制作发行的《小小羊提米》则是特别针对更低龄儿童的衍生作品，故事主角是肖恩的侄子提米。2012年，为响应第30届伦敦奥运会，阿德曼工作室还特别制作了《小羊肖恩之冠军羊》系列，单集时长1分钟左右，以充满趣味性地方式一一解说各类运动项目。
由于是粘土动画制作，《小羊肖恩》系列中角色动作略显笨拙和粗放。但是正是由于粘土动画的这种特质，肖恩和他的伙伴们更具有时下一种叫做“蠢萌”的特质。
当然，这只不过是感官上的直接感受，其实《小羊肖恩》系列也运用到了很多动画夸张技巧。只是《小羊肖恩》的夸张程度控制地比较适度，它没有像早期的华纳动画、迪斯尼动画那样喜欢通过极限地夸张角色的肢体动作来制造笑料。虽然在《小羊肖恩之冠军羊》系列的几集动画里也有部分角色形体的夸张变形，但在大部分集数里，包括在《小羊肖恩大电影》中，这群黑绵羊们除了好奇心过于泛滥和智商略微高于人类以外，它们平庸地并无其他特别之处。
当然“智商略微高于人类”的说法可能过于含蓄了，因为这群高冷且蠢萌的绵羊们不仅可以随时切换直立行走和四足爬行状态，还懂得使用电动工具、家用电器。而且绘画(尤其是抽象主义作品)、驾驶、跳舞、打毛衣好像没有什么他们不会的，他们甚至还能读懂简易文字，熟悉货币交易，并且可以和外星生物自如交流。当然，这群机智的羊们最擅长的本事应该是伪装，因为生活在Moss Bottom农场这么久，它们竟然始终没有让农场主发现它们的过人本事。
    作为电视动画，《小羊肖恩》系列一经推出便广受欢迎，这群以肖恩为首来自于伦敦东北部黑绵羊凭借它们无敌的搞笑本领和过人的智商情商迅速蹿红成为英国“国宝”，成为动画界偶蹄类动物里最红TEAM。《小羊肖恩》用自身的成功再一次证明，动画片不只是给孩子们看的，再简单的东西，只要用心发掘，就一定有不一样的精彩。
有了8年的电视动画制作经验和广泛的观众基础，2015年《小羊肖恩》终于成功登陆大荧幕，这一次，暂别7分钟的电视舞台，肖恩和他的伙伴们要让观众在电影院里尽情狂欢85分钟。
    《小羊肖恩大电影》由Mark Burton和Richard Starzak联合导演编剧。Mark Burton是一名导演兼编剧，曾经参与《小鸡快跑》、《超级无敌掌门狗之人兔的诅咒》等电影的编剧和导演工作，而Richard Starzak则是《小羊肖恩》一到四季的主力编剧，在《小羊肖恩》系列目前的120集里，他参与了近20集的编剧工作，是参与编剧最多的编剧之一。
《小羊肖恩大电影》的故事线非常简单，概括地讲就是一场拯救失忆农场主的城市冒险之旅。电影中的主要戏份发生在农场、餐厅、医院、监狱和理发店，发生在监狱里的越狱情节是个人认为全片最精彩的地方。而且，据说某个最好笑的地方是制作团队的无心制作，在这里就先不做剧透了。
《小羊肖恩大电影》笑料十足百足且可能不止，坦白讲看整部电影你会一直合不上嘴。所有笑料的设置安排像爆炸糖一样猝不及防，前一秒的笑点拉紧神经还未完全松弛，下一秒的包袱又再一次紧张了肌肉。电影的高明之处还在于，许多时候角色们做的可能都是一些正常不过的事情，但是经过合理的安排和微妙的碰撞，无聊的东西就变得有趣好玩了起来。《小羊肖恩》系列经历了市场长达8年的检验，创作者们对于观众心理的把握可见已经十分成熟。
    角色设计上，此次大电影中的羊群阵容采用的是八人组基本阵形，几只亮相绵羊都是《小羊肖恩》中的经典代表角色，以机智羊肖恩为首，提米、提米妈妈、雪莉为主咖，另外还有双胞胎组合以及另外两只冒失鬼纳次NUTS和HAZEL黑泽尔。
其他角色方面，笨笨地农场主和他忠实的牧羊犬朋友比泽尔在片中自然必不可少，同时为了配合故事推进，大电影中新加了黄毛龅牙犬斯利普（Slip）和另外几个动物角色。当然，之前在《小羊肖恩》系列出现过的如愤怒公牛、三只小猪、大胃山羊、打鸣公鸡、披萨外卖男孩、喜欢拿提包打人的老太等各种角色也都依次以不同方式友情客串，制造出一连串精彩笑料。
但是流浪动物管理员特兰佩尔（Trumper）这个反派角色的设定感觉还是稍微有些弱，它没有让人感觉特别可怕和令人讨厌。故事到最后并没有费多大气力他就被打败了，这让整部电影高潮不是那么强烈，显得有些平淡了。相较之下，2012年梦工厂《马达加斯加3》中的类似角色杜瓦队长的刻画更鲜明有力。
《小羊肖恩大电影》的制作成本应该不算太高，但是追求完美的制作人员还是尽量将细节做到了极致。因为故事从农场延伸到了大城市，在场景制作上阿德曼工作室花费了很多心力。虽然大部分故事发生在室内，但阿德曼并没有因此而投机取巧尽量用中近景镜头以避免复杂场景的制作搭建，电影中还是有很多镜头来展现城市的建筑风貌。而且对于许多细节模型制作人员也都不放过，像墙壁上的海报、便当盒、破烂堆等等很多无足轻重的东西也都制作的尽量完美。在CG建模技术如此先进的今天，竟然还有一些人舍近求远，去简从繁地用这样原始、费力的方式制作动画，的确令人敬佩和感动。
动画精度方面，由于观影时间限制忽略掉了，可能并没有太超越电视版，但是足够了。
Ash乐队《Feels like summer with you》这首明快轻松的音乐旋律在电影中一遍遍响起，时而欢乐，时而温暖，与影片情节完美结合，加分很多。当然，电视版《小羊肖恩》每集中的经典配乐在电影中也有闪现。如果你之前看过《小羊肖恩》，听到这熟悉的配乐，再看到那些似曾相识的笑点，心里面一定会有某些奇妙的感觉。
虽然说导演Mark Burton 和Richard Starzak是想要把《小羊肖恩大电影》做成一部既搞笑又感动的作品，搞笑这一点制作团队120%的做到了，但是感动方面可能还是稍微弱一些。影片最后肖恩和比泽尔紧紧抱住农场主的一幕虽然令人动容，但是整部电影如果用温情来形容可能更为贴切恰当。
整体上讲，《小羊肖恩大电影》更像是四季《小羊肖恩》电视系列的加长升级版，是曾经在电视动画里的搞笑技巧和新的逗乐法宝在一条简单明确的故事线下轮番上演。它的主题并不是十分明确， 虽然这对于《小羊肖恩》系列来说并不重要，因为生活在Moss Bottom 农场的动物们和农场主一样都并没有什么特别高大远的追求，简单快乐对于他们来说就足够了。但是对于一部成功的动画电影来说，明确的主题还是需要的，友情、成长、亲情，总要有些东西是需要深入人心和可持续发展的。如果被记住的只有各种插科打诨的笑料，时间的流逝会很容易抹掉人们的记忆的。尽管《小羊肖恩大电影》也在努力想要像《超级无敌掌门狗之人兔的诅咒》一样表现农场主和动物之间像家人一样的感情，但是做的可能还是不够饱满，还有提升空间。
最后，可能按照一部成熟动画电影的要求，《小羊肖恩大电影》并不是十分完美，但是对于每一个去电影院的人来说，它绝对不会令你失望，而且能提前去电影院看这部电影，你一定是赚到了。而且如果电影时长有120分钟，240分钟该多好啊，期待《小羊肖恩》系列继续，期待有新的大电影上映。
（PS：超级喜欢《小羊肖恩》粉蓝色的棒球帽，却因为是限量版只能在小羊肖恩嘉年华活动上买到，如果你有机会看到，拜托帮代我买一顶，我来付钱。THX）

·收容所里被关着的猫用了汉尼拔的梗，伊丽莎白圈模仿口罩，带气孔的玻璃门和电影里一模一样

·过马路的时候是披头士封面梗，那个经典封面很多电影都戏仿过

·小羊去大都市之前一闪而过肖恩捧着个骷髅头对视的画面，那是哈姆雷特的名段‘可怜的郁利克’

·红眼狗越狱那也是个电影梗，肖申克的救赎

·他们伪装成骑警结果碰见Trumper那地儿是在大英博物馆门前

·开篇载着主人一路狂奔的小车把一头母牛吓飞了，刚好跳过一家叫Moon的小酒馆，‘母牛跳月亮’，是英国一首儿歌其中一句，下一句是‘小狗哈哈笑’

·去剪头发的那个名流的座驾是劳斯莱斯，土豪！

·主人晕晕乎乎地溜达到发廊外面，衣服上都是吃东西滴的污渍，结果和理发师身上的后现代T恤图案不谋而合，又把杰克逊·波洛克黑了一把哈哈哈哈

·动物收容所变好了之后金鱼的鱼缸里那两个雕塑似乎是阿苟纳斯巨像？太快了以后出DVD再研究

………感觉还有好多！！希望大家一起来补充_(:з」∠)_

   对于一个简单直接又没有对白的泥塑玩偶戏来说，童真的乐趣成了电影恒久不变的灵魂，虽然用成人的观点去欣赏这部哑剧，多多少少会陷入一种自作聪明又小儿科的把戏，不过对于一个崇尚手工制作且突发奇想的创意来说，电影给人的感觉都是一种清新自然，又安然自得的平静与安逸。作为一部儿童电影来说，简单的人物剧情，配合叛逆且有趣的生动故事，不停的激发小朋友心中对大人们不满的情绪与宣泄，同时又通过故事来教导他们生活的真谛，不得不说导演已经深刻的抓住了儿童们那种叛逆又有点小聪明的心理，用故事角色的性格去诠释与表达出小孩子们心中的共鸣，让他们充分的意识到耍小聪明背后的后果，以及结合自己的实际生活，去探索生活背后的幸福真谛。不过电影也呈现出来了极端的善与恶，通过对坏人的塑造，强烈的反映出了小人物角色的弱小处境，一方面讽刺了大人们作为社会主宰的狂妄自大，另一方面又展现出来团结一心力量的强大，不断强调改过自新弥补过错的同时，又借机为我们揭露出了光怪陆离让人无语的成人社会，在虚伪与光鲜表面的背后，实实在在的是人内心的愚昧且无知，其实有些时候小孩子们的世界才是真正的世界，因为他们能够找到真正的自己，而不是追逐所谓的潮流而丧失了自己的主见与喜好。
 
    电影为我们塑造了一个充满童真的故事，程式化的生活当中难免会产生一种枯燥且厌烦的情绪，充满叛逆的心理总是让我们想要尝试着去打破这一份安详与宁静，总以为自由自在的日子会过的更精彩，却在不知不觉的毁灭了原来的规律以后才发现，一切变得混乱不堪，难以控制，这才知道自己追求的所谓自由是多么的不美好，曾经往昔的安详与宁静才是自己真正想要的，透过事实才能看清本质，任性追逐后才明白自己的无知，一个特别简单的道理，透过一个小小的事情，电影给我们带来了至今仍有很多人明白不过来的道理与本质。而人生的意义就是敢于弥补与担当，自己犯下的错想尽一切办法都要弥补回来，电影里面的小羊肖恩就为我们证明了这一点，带着对未知的恐惧以及重新找回幸福的希望，迈上了一段精彩刺激的冒险之旅，而这一场冒险的背后就是追求发现真理的本质。电影就是通过塑造小故事而展现大道理，通过一点小事就能揭示出有些人一生都参悟不到的简单的幸福，导演深刻的抓住了人生历练出来的醒悟与教训，为我们用电影形象的上了一堂生动的教育课，其实这些简单的道理我们都懂，就是因为不在乎而变得遥不可及，非等到千辛万苦历尽磨难以后才懂得幡然醒悟，到时已经为时晚矣，并不是所有的故事都能够有一个完美的结局，大多数故事都是以幸福的生活开始，以痛苦失败的结局结束，而在其中苦苦挣扎的人们只是为了证明一些简单的道理而矣。人们往往对于自己拥有的幸福不珍惜，一旦失去了才知道原来自己曾经是多么的幸福，再一次找回自己的幸福会历尽千辛万苦，痛苦过后才明白该如何珍惜自己拥有的幸福，电影中小羊肖恩的不满足就是我们每个人的缩影，我们何尝不是和他一样身在福中不知福？导演就是通过一个简单的故事告诉我们一个简单的道理，而这个道理却能够让我们受用一辈子。
 
    作为一部哑剧电影来说，电影的构思是极为巧妙的，它一方面通过人物捕捉内心的想法，并把这种想法通过具体的事情表达出来，既要形象生动，又要容易理解，不需要语言的表达就能够让所有的人都明白，这需要抓住事物的本质，才能够让所有的人都能体会。作为电视剧衍生出来的电影，导演并没有固守于电视剧里面的情节，充满想象力的剧情设计让故事充满了原创特性，这也给了电影强大的生命力，在持续不断的剧情发展中，透露出一种生机勃勃的动力。作为整个系列的导演，马克.伯顿运用他细腻缜密的思想与情感，赋予了电影里面的每个角色人一样的特点，其实我们每个人都是电影里面的角色，虽然某些性格被过分的夸张化了，可是从他们身上我们能够看到自己的本质，他们好比我们自己一样去发现内心寻找真理，即便是在微小的事情背后，都隐藏着一个富有人文思想的涵义，它让我们跟随电影一起去挖掘，并一起享受寻找真理的感悟与快乐。
 
    作为一个泥塑系列的动画电影，充满着一丝亲近，一丝创意，它给人一种鲜活的感觉，给人一种不可思议的视觉奇迹，电影采用定格动画的方法去捕捉电影里面的每一个镜头，耗时费力的巨大工作量光想想都觉的让人不可思议，而且每一处布景都是那么的精致细腻，呈现出来的效果也是那么的让人惊奇，令人感叹，不得不佩服电影工作者背后的辛苦，也为他们所创造的艺术价值默默地点个赞。很好看的一部电影，不需要语言我们都能理解，整部电影都在告诉我们平平淡淡才是福，从从容容才是真，静下心里享受自己的生活，别人的生活并没有想象的那般美好，适合自己的才是最美好的幸福。