疯女人的舞会

暗喻讽刺片。这个医院到底是为精神病人治疗，还是男权社会里惩治女子的牢笼？一本书启迪了女子的心智，她们再也不是宿命的苦主，她们的思想无比自由，就算身在牢笼，也可以和自己所爱得人牵手徜徉在最美的沙滩……

女主是个具有和鬼魂说话能力的人，她渴望自由，不想被父亲的威严所控制，经常在弟弟的掩护下外出放任自己。一次她在酒吧喝酒时邂逅了一个男子，男子将自己读的书借给女主阅读。女主很快被书吸引，不停地阅读。因为女主神神叨叨的，经常出言不逊，所以父亲将她送去一家治疗精神病的医院。女主在那里认识了很多同宿舍的女孩，建立了深厚的友谊。但是医院对她们的治疗，只在于医生的主观臆断，医生随意的判断和好恶，可能就是十分严苛的治疗，与其说是治疗，还不如说是折磨和酷刑。女主一次次地被人强行进行治疗。但是她还是顽强地抗争着，还经常出头，仗义执言。这样的性格让他收获了友情，就是那个医院的护士长，因为女主，护士长与死去的妹妹建立起了联系，让护士长救了父亲，还得到了很多宽慰的信息，让护士长非常的满足和快乐。于是护士长一路都在保护她。当然得到友善的同时她也因为维护自己好友的病情得罪了医院的医生，医生将她关进牢房，并安排将自己母亲送进这个医院的狠心护士“关照”她。这让女主暗无天日，吃着难吃至极的食物，过着非人的生活。同时护士长也在不遗余力地帮助女主，她一方面是不是到牢房看望，为女主开窗晒太阳，一方面积极和医生争取，让女主早日从牢房出来。在护士长的努力下，女主终于逃了出来。在一次舞会上，护士长带着女主的弟弟一起救出了女主，自己却被抓关进了医院……

我觉得女主利用让护士长与妹妹建立关系，让护士长重新找回了人性，不再冷血无情，严厉苛刻，并用妹妹的鼓励让她成为了反抗医院医生权威的武器，用心去服务和爱所有的病人，这让护士长更有了目标。女主的弟弟是个软弱的人，不敢反抗父权，在父亲面前不敢说话，表达意愿，只是暗中关心和解救姐姐，勇气不嘉，不过还算有人性，有爱意，就是不够勇敢，可悲的当时社会，黑暗，压抑，暗无天日。

如果要我選今年看過的幾部好片，裡面肯定有Oxygène和Le Ball des Folles。碰巧的是，第一部的主演和第二部的導演/編劇/女配都是同一個人，Mélanie Laurent。

André Brouillet的A Clinical Lesson at the Salpêtrière，真實的展現了當時倍受讚譽的神經學家，Jean-Martin Chabot，的工作方法和場景。此人最喜歡對大眾（包括業內和業外人士）開放治療過程的參觀；其中最高潮處，是邀請上流社會來和女病人一起舉辦一個化妝舞會。電影基本上還原了這些場景。

1885年的巴黎，一位上流社會的年輕女子，Eugénie，因為叛逆（和具有和死者靈魂溝通的能力），被父親送進了到Chabot門下接受“先進”的治療。包括但不限於，放血、灌藥、冰水浴、當眾催眠、關禁閉和性侵。

甫一入院，被怪笑與嚎叫包圍，Eugénie不由自主的感到恐懼和絕望；但是稍微安定下來，她卻發現，“病友”們其實大多數是普通人。她們有的是忍受不了丈夫的家暴進行了反抗，有的被自己的親人性侵和遷怒，有的和男性顧（嫖）客對毆，有的僅僅是因為被家人嫌棄。

當然，這其中也有因為諸如情緒暴躁或者癲癇之類的問題而入院的，被送來當做精神病治療。非常自洽的是，無論是否真有精神疾病，一旦進行了“治療”，頭上的精神病帽子就算戴穩了。

Eugénie開始不由自主的喜歡和同情她的病友們。當一個病友在教堂里歌唱自己想像中的母親（不是聖母），她感到了難得的平靜和歡愉；她同時也想保護她們。當她的好友，Louise，被再次捆綁住，以便通過催眠進行癲癇激發的時候，Louise恐懼而又迷惑的望著她：我怎麼了（Qu'est-ce qu'il m'arrive）？ 這時Eugénie的憤怒回答就呼之欲出了，她對著男醫師們吼道：發生在她身上的是你們，是你們！--- 當然，這樣的爆發不是沒有代價的。她被關了一個月的禁閉。

這是Laurent導演的第五部長片。BTW，她自己在其中也扮演了護士長Geneviève。這個角色，粗看以為是Nurse Ratched（對標One Flew over the Cuckoo's Nest），其實卻更像一個缺席的母親（形象）。

總體來說，Laurent保持了一貫的克制手法。如果查一查Chabot的黑歷史，可以發現她在本片中的描述基本上沒有什麼偏移。除了一點。

片子的最後，Eugénie在Geneviève的幫助下逃出了醫院。這點在真實的歷史上估計從來沒有發生過。這其實是創作者在借用創作的自由來一澆胸中塊壘。真實的歷史應該毫無疑問更接近One Flew over the Cuckoo's Nest。那就是沒有誰可以真正逃脫。娜拉出走之後還是無路可逃。

不過從某種意義上，片中展現的也的確如此：象徵自由精神的Eugénie逃了出去，而象徵沉重現實的護士長Geneviève還是被當做精神病入院治療。

片子有一些很有意思的Motif。比如，當Eugénie被關進地庫的時候，鏡頭在她瘋狂的試圖解開束身衣（Corset）和同時在家中的Geneviève用工具有條不紊的解開束身衣的場景之間轉換，暗示她們倆，儘管一個是“瘋癲”的病人，另一個是理性的醫師，其實在共同的壓力下，沒有什麼區別。（這裡不禁想起來貴國……

另一個比較點是她們的父親。Eugénie的父親端嚴保守，對女兒祇有可見的壓迫；而Geneviève平時和同為醫生的父親關係良好，兩人會親密共餐和交換觀點。看上去似乎一派和諧平等。但是當Geneviève偏離父親首肯的路線，試圖用自己的理解去勸說父親時，他卻叫她閉嘴，自己又“失去了個女兒”。而從後來Geneviève能夠“順利”入院來看，他的確衹是另一個企圖控制女兒的父親而已。

女性在歷史上受過的苦難，讓她們變成了一種奇特的生物。片子的護士Jeanne，在找到了自己的悲劇根源之後，仍然不遺餘力（而又高效）的迫害其他女性，就是一個例子。

這部片子的一個成功之處就是，它沒有宣傳口號式的輸出價值觀；它還避免了通過塑造面目不清的聲勢浩大群像來完成宣傳的目的。它像記錄歷史上真實女性一樣描繪她們的個體。她們在脆弱中暗藏堅韌，她們被縛而又嚮往自由，她們短暫的存在同時孕育了永恆。

我喜歡這樣有血肉溫度的女性主義。

影片刚开头的画面就开始吸引我的注意，只能看到背后的样子，就激起了我的好奇，女主的第一个动作，就奠定了男权社会下的女性基调，父亲的拒绝，同桌共食的家人也都活在父亲的“统治”之下，弟弟虽然软弱却又关心着姐姐。

上一秒女主还自由的在咖啡厅看着《沉思录》，不得不说，抽烟的样子真挺美；下一秒女主因为能与逝去的灵魂对话而被父亲关到疯人院，疯人院的医生均为穿戴整齐的男性，而“患者”都是女人，女主因为一次“反抗”被拉去水疗，让我想起了曾在「黑色博物馆」看到的关于精神疾病的治疗史，那些残忍的治疗手段，都是当时的社会、宗教、历史、文化所生。

电影的镜头、转场，让人不得不对女主的遭遇产生共情。女主因绑带的束缚喘不上气，因被夺去了光源而痛苦万分，这过程还伴随着门外其他患者的嘶鸣，歇斯底里。疯人院的看护们同样是女性，却多数都崇尚男权，有的也是不得已而为之。在女主被关禁时，进屋送食的看护因被女主审视内心而折磨女主，这场景让人心疼却又可以理解。当人内心埋藏的秘密被一语道破，第一反应想必是恐惧，接着就是疏离，然后是仅有一刻被理解的喜悦，最后权力驱使下的“杀人灭口”。

还好，不管在任何地方都有那一丝的温情，以至于任何时候都有人告诉你：“没事，还不算太糟”，真的是这样么？真的不糟么？明明现在的我们有太多太多的高学历人群，太多太多的机会去了解公平，理解自由，读懂人性，可是然而有许多许多自古以来留下的男性恶习，在世界的各个角落滋生。

整部影片，从头到尾都充斥着——痛苦、疯狂、无奈。

在疯狂的舞会中，画面里暴露出当时社会文化下男性的种种，视女性为玩物。最后也是看似软弱的弟弟和整片唯一温情的护士长联手救下女主，只是护士长反水的有些许突兀，可能是对妹妹那不一样的感情吧。

开头很惊艳，过程也还可，只是这结尾emmm…不知该说些什么，影片的整个画面、构图及光影是很好的，非常喜欢其中的几个特写和虚化的处理。

这个颠倒的世界不知谁是疯子谁是正常人。影片构思巧妙的是当Eugénie被带进la Salpêtrière精神病院脱衣检查，当Louise被催眠在医生们面前展示歇斯底里之弓而得到夸赞，当这些病人在镜头前被当做标本一样被记录，当Loise爱上一个医生并受到欺骗，所有这些情节在最后的化妆舞会中达到了高潮。

作为一年一度重要的舞会，它本身就是一个象征符号，象征着身份的变换，只有在这个舞会中这些病人才是主角，才能感受到快乐与自由，这是个狂欢的场所，在这个场所里主角是最具有狂欢特质的——精神病人。她们与常人眼中看到的人不同，但再看看她们其中有的被关到精神病院的理由，你会发现她们才是正常的，而那些所谓的正常人，体面的人却是那样丑恶。 片中连接两个不同世界的正是两个人——（更愿意认为片中具有两个主角）Eugénie和护士长Geneviève，前者连接的是活着的人和幽灵，后者连接的是疯女人的世界和Charcot为代表的世界。而她们的身份在Geneviève帮助Eugénie逃跑后发生调换。

而真正的自由是靠着良心去辨认对与错，当医生Jules要去强暴Louise时，你能说他不是疯子吗？当病友来救Louise时，你能认为她们不正常吗？在这一层面这些疯女人并不疯，虽然面对围墙的阻隔以及关禁闭的孤独，但是她们是自由的。

影片结束给予了一种希望的寄托，Eugénie身体得到了自由，在逃出后用自己的能力去帮助他人，Geneviève的精神得到了自由，虽被禁锢但是放弃之前的身份地位，与已逝妹妹的交谈，信守诺言都让她无比平和。

不过，影片也有夸大之嫌，所有的医生都被描绘的极度冷漠，或许是导演想将这种对女性的压迫表现到极致所采取的艺术手段。

最初知道这部电影，是因为梅拉尼罗兰导演的。关于怎么喜欢上梅拉尼罗兰这位女演员，真的是一件很神奇的事情。2013年看《惊天魔盗团》，那时候才12岁，罗兰在里面演一位国际警察，第一眼看到就觉得惊为天人，颜值、气质都超级超级吸引我，第一眼就爱上的感觉！后来因为实在是太喜欢她的颜值和气质，也看了她的一些电影，演技、感觉什么的都很喜欢，这种“一见钟情”的经历也是很神奇。后来她开始做导演，看了她导演的《呼吸》，讲述了女孩之间非常细腻和真实的情感，觉得能和她找到共鸣。（关于这一点我也感到很神奇，有几位我第一眼就爱上的人，后来随着深入了解，发现她们的价值观和言语行为都能让我找到共鸣，可能这就是人和人之间的磁场？） 这次看到她导演的新作品《疯女人的舞会》，同时她还是编剧，先敬佩一把！看了简介是一部以女性为主导的电影，立刻就被吸引。看完之后，更是喜欢，而且找到共鸣。 第一， 这部电影是一部很用心的电影，演员演技在线，尤其是罗兰，虽然比最初看见的时候老了一些，能看到岁月的痕迹，但还是很好看、很有气质！布景、氛围都很好，让人有深处那个时代、那个地方的感觉，无论是旧时代的压抑，还是精神病院的禁锢。 第二， 涉及了我最感兴趣的心理，当时应该还处在弗洛伊德刚刚兴起的时代吧，歇斯底里症被视为是女性疾病，使用的治疗方法也并没有实效，而是给病人带来了很多痛苦，感性上很想要谴责给她们带来痛苦的医生，理性上却又觉得这或许是科学发展的必经道路，而且她们也确实有某种程度上的精神疾病，不过她们的生存环境以及被对待的方式还是太残酷了。 第三， 精神疾病去污名化确实是很应该实现的了，其实她们很好，只是所谓的正常人在孤立排挤她们。就像最初，女主尤金妮被带进去的时候，也不敢接近她们，但是随着跟她们相处，她能够感受到她们也是真实的人，也很可爱，给她带来温暖，帮助她，她也开始接受她们，与她们融为一体。到最后，尤金妮逃出精神病院、尤金妮临床的女生被强迫，都是别的女性去出手相救，女性也是有力量的，女性是可以互相帮助的。 第四， 很真实地反映了在旧时代、旧社会男女的不平等，电影的开头爸爸对于尤金妮和弟弟的区别对待，到后来的精神病院、学术界都是男性掌握着权力，所有的教授、医生都是男性，而女性只能甘居其后，像珍妮薇芙这样的女性，其实可以看出她是很有能力的，她很了解各种精神疾病，对病人也是有温度的，但因为女性的身份就只能做护士长，没有决断权。 第五， 我并不是一个坚定的唯物主义者，我相信人有灵魂。而对于尤金妮这样声称自己能看到鬼魂的人，很多人会觉得她疯了，我想在这里可能有隐喻，就像尤金妮说的，为什么看到圣母玛利亚不是疯，而看到鬼魂就是疯呢？鬼魂为什么不能是一种信仰？是不是在讽刺，人们永远在排斥违反社会规范、与社会主流背道而驰的人？尤金妮无疑是这样一个离经叛道的女性，她说着爸爸看起来不成体统的话，私自出行去“体察民情”，买路边小车上的面包，坐在咖啡馆边抽烟边看书，一切都并不符合她的身份。社会总是在排斥不符合他们的认知的人，他们觉得这是有病的。希望有一天对于少数人的偏见能够慢慢消失吧。 对于结尾，我很感动。我想，珍妮薇芙之所以选择帮助尤金妮，第一，是她选择相信尤金妮，她接受突破自己和社会认知的存在，而尤金妮也让她能够和妹妹布兰卡对话，消解了她的心结；第二，珍妮薇芙知道有很多像自己一样有心结的人，她想要让尤金妮去帮助更多人；第三，她为什么不和尤金妮一起逃走，我想她放下了布兰卡，就是心灵上获得了自由，而这种自由不在于肉体继续身处何方，所以她选择留下，而通过和尤金妮通信，也能够知道她对别人的帮助、她自由的生活，这也让她感受到心灵的自由。珍妮薇芙用自己的自由换取了尤金妮的自由，尤金妮得以离开，而珍妮薇芙则永远地留在了精神病院。但她们之间建立起了永远的情感，这种情感是很深的，就像是为对方而存在，带着对方的灵魂生活。

2022.2.22 昨天读弗洛伊德的个人经历，他在1889年曾到法国的salpêtrière医院师从沙可医生学习，反应过来，这不就是电影中提到的医院吗？书里写道，沙可医生是一位非常有成就的医生，提出了男性也会得癔症，打破了当时认为癔症是女性病的言论。他每周都会开会诊，现场展示各种病例，这也是电影中的情节。怎么说，我们不能否认沙可在发现疾病、治疗疾病的道路上做出的贡献，书里侧重讲弗洛伊德的个人经历，必然不会和电影一样的角度去展现女性的悲哀。但从另一个角度看，电影中所展示的情节更是真实的，毕竟在男权社会下，似乎一切都合理化了。

电影里，相信通灵，如对一个人的信任。有些玄乎，但所谓通灵并非主题。它是基于这样一个奇幻的事情延伸谈及现实。

让人感到拥挤、压抑的开片镜头（与结束镜头对比大有不同的感觉）

很像看一个冷门文学的电影故事，特别是讲故事的感觉。

以一名有学识、富有个性，但不受待见、时而“会发疯”的女子为主视觉讲述被家人骗入疯人院被强迫“治疗”，最终参加到疯人院那场盛大舞会的经历。

如真如假，如幻如梦。

画面的尤美和其带来的视觉感受的直接而引人注目。

艺术般的美

关于美，服装也是精心设计的。

服装设计是好看的

对讥讽男权主义的镜头，对表达女性渴求的镜头，两者对比会是电影想要表达的观点。

社会中，男性主导一切，女性地位卑微；男人代表知性，对一切有探究的权利。女人代表愚昧，是疯子。

束腰带对女性压迫的隐喻

渴望理解、渴望信任、渴望自由！

渴望理解、渴望信任、渴望自由

疯人院舞会，“疯人”表演，名流欣赏。我会说这是一场不平等，充满侮辱，且仅供富人娱乐的活动。

女疯人院=富人妓院 挖讽意味不言而喻。

女疯人院=富人妓院

故事发生的时代背景和人物心理的切入点还挺有趣。比较可惜的是故事并没有太深刻，走了心，但没抓到。总体来说，气氛大于逻辑，感性盖过理性。不过，看过前一小时，后面都属于精彩的了。

如果对比开片镜头与结束镜头，女主角的心境都不同了。欢笑声、海浪声盖过了一切情感。

结束镜头