古相思曲

最后两集真的把整部剧都升华了，不再是简单的穿越谈谈恋爱。

男主爱女主，是从一开始知道她不是妖后之后，想尽一切办法只想让她不死，到后来知道了女主的真实想法——哪怕是死她也不愿放下家国大义，男主含泪又把女主带回宫，那一刻历史的车轮也开始缓缓转动，陆鸢成了真正的陆皇后。而他们也再无相守的可能。

后来男主再次穿越，来到陆鸢18岁时。即然不能改变她的想法也改变不了她的命运，便教她许多道理和本领，日后好以此傍身，可谓是女主的世界观的塑造者。见微知著、法治、证据…正是这些成就了之后的陆鸢，也是18年后能够守住晟国的原因…

最后一集，最感动不是他们隔空相见，陆鸢那句我想你了，而是沈不言再次见到6岁的陆鸢说的那些话。鸢，从来就不是纸鸢，而是鹰，鸢飞戾天，你不需要那根线，也不需要听任何人的，爱你想爱之人，做你想做之事，终有一天你想要的都会实现…

沈不言从不是陆鸢的线 是托着她向上的那阵风 托着她越飞越高 托着她实现自己的梦想

真正的爱不就这样吗 是思想的导师也是并肩的伙伴

很久没遇到过这么尊重女性尊重爱情的剧了 愿各位都能觅得这样的良人

看了b站的剪辑视频去看的这部剧，从一开始就知道这部剧的设定：逆向穿越，所以这部剧从一开始就是个闭环悲剧，我的一次又一次的穿越就是对应了我们最后的结局，我以为我在改变，实际上我在成为历史的一环。

故事设定讲完了，对于剧而言还算新颖，但实际上这种设定的小说已经很多很多了，但为什么我仍旧认为古相思曲好看，因为内核。沈不言穿越过程中真的没有破局的办法吗？有的，如果陆时放弃火烽堡，如果陆鸢在皇帝失智之后选择和沈不言走，不去管这朝堂了，那这个闭环就可以轻而易举的打破，因为陆鸢不参与朝堂了，陆时也不当大将军了，那他们自然而然不会死了。但他们仍旧选择了最坏的路，因为什么呢？因为他们认为有国才有家，他们把国排在了家前面。这一点和曾经的唐人非常类似，爱情重要吗？重要，但是爱情从来不是第一位的，比爱情重要的有太多了。

近些年来，我们开始疯狂怀念以前的剧，也许我们怀念的不是从前的剧，我们怀念的只是曾经的剧带给我们的内核，我们需要的是像古相思曲这样的剧，爱情因为国家让步而不得圆满，我们会觉得意难平，为了爱情而牺牲国家，我们只会觉得傻逼。望各位编剧周知。

分数虚高了7.2上下比较合适。

毕竟一寸相思 大宋少年志都没过8

全员没演技，我看的很痛苦。权谋战争戏，我看的更痛苦。少一点菜鸡打斗，少一点弱智权谋就好了。

明明是言情剧，明明没有预算，你就少拍点打斗场景嘛。学学武林外传，用嘴说。不是正好可以让身为作家男主用文字描述嘛！！！或者学学怪盗一枝梅，用漫画形式展现（这个可能比较贵？）

那些打斗场面太儿戏了，很怪。比如说第一集，最开始乌泱泱一群人对打，镜头一转又变成了皇后一对多。没有沟通，没有指挥。手下就看着皇后打架，被射死了才出现冲锋陷阵…

演技这方面，男女主好一点，不过也是靠同事衬托。细看才发现女主演过一寸相思，穿有色儿的衣服就是不显胖哈。女主科班出身，还演过几部口碑不错的戏，没想到过去几年演技没啥进步。

⚠️而且我觉得少了一些生活化的细节，导致整个剧很不灵动。有时候我感觉看一些高赞评论都比看剧更加触动人心。

各花入各眼，love and peace！

看了12集，這部劇的妝造和攝影很驚艷，但把架空的封建王朝寫的像民主法治社會，說什麼公平正義自由，容易引起觀眾對封建王朝的誤解，在等級森嚴的封建王朝，一個普通家庭的女主，居然這樣輕鬆對抗權貴，一路乘風破浪，權謀劇情像小孩鬧著玩，蠢化壞人彰顯女主聰明智慧。主觀意見不代表這劇的整體水平，只能說明我和現在的國產影視劇主流審美有很大的分歧，無意拉踩

终于看完《古相思曲》了，想起好莱坞电影的经典台词，“进来做个美梦吧，花不了多少钱”，七个小时的冒险之旅，我跟随男主角看到了陆鸢的一生。她比绝大多数高举大女主旗帜、空喊独立口号却又投身于男女私欲的影视女主更让我感受到强大的力量。她坚韧而勇敢，温婉而善良，明知不可而为之。她不需要男主角沈不言的保护，无论有没有沈不言，她都会义无反顾走上那条不归路，而有了沈不言，则为她的悲剧一生增添了许多浪漫色彩，之如霸王遇到虞姬。

男主角沈不言对我而言是完美的，他也许不是浪漫小说中的崇高英雄，但他却是当代女性最需要的男性。他尽所能保护自己最爱之人，却又不干预陆鸢的选择。想起一句歌词，“我望着你，不肯后退的眼睛，也不确定，自己代表了光明”。站在上帝视角的沈不言，分明有无数个机会穿越回去拯救女主角，但他并未这么做，他说“鸢的本意是鹰”。他也曾试图驾马车带陆鸢远走高飞，质问她为何不能自私一点，天下兴亡与她一个妇人何干。而陆鸢像历史里所有将“忠君报国”刻在后背的古人一样，说我不知道你那个时代的人会怎么选择，但这就是我的选择。陆鸢有理想，有抱负，有野心，女人的世界不是只有爱情。而陆鸢所坚守的信仰，她与那个时代的英雄安身立命的封建道德，却最终将他们推向坟墓。这是这部电视剧对封建时代的反思。

我觉得女性有着细腻而丰富的心理，她们追求的是更高级的精神共鸣，是情感陪伴，而这些在男性看来是可笑而不切实际的。但我认为女性不应该因为害怕受伤，就放弃求爱。过去女性没有说话的权利，被迫成为男性想象中的单薄模样，但现在我们可以大胆书写自己，书写我们的理想，我们的情欲，我们想象中平等的两性关系。

《古相思曲》不是完美的，它有强烈的情绪感染，但是缺少深邃的文化底蕴，架空在一个虚拟王朝，犹如空中楼阁，会削弱现实批判力度。想起曾经看过一部BBC历史剧，评论里有人感慨英国厚重沧桑的历史。我想我们是一个数千年历史的文明古国，我们也应当在古装剧中表达出历史纵深感，更何况这个故事的原型是距今两千多年前的西汉王朝。有时这种略显“笨拙古板”的考据与较真，是让作品更经得起推敲、更具深度的关键因素。中国由古至今经历的实在太多，我们当代人对待历史的情感是极其复杂与矛盾的，体现在作品中，应该既有强烈的历史认同感，又不失批判反思精神，如此方成佳作。与君共勉。

由于下午喝了一杯咖啡，导致咖啡不耐受的我晚上睡不着，也是私心想着要在娃睡了之后追完《古相思曲》，果然我伴着京城的时雨，看完了这部“小小的”古装穿越剧。

这部剧里有 一句话：鱼在水中游，是尾也是头。我看完这部剧，也算是完成了一个闭环。其实这半个月，我逢人便安利这部给我惊喜的剧，现在也想以剧评的形式逐条安利一下。

1

整个剧集充满【古拙之气】

虽然编剧与导演逢人便说没钱，但我反而认为这部剧集得益于没钱。因为没有钱，在物品摆件、妆造、布景上都少了浮华，也就是少了现代工业气息。我想如果基于汉代的话，亮晶晶的东西、塑料感的东西、满屏的聆郎满目，都会少。相较之下，以陶为主，想来古人不会如我们当代人一样买东西靠快递，扔东西靠垃圾桶与闲鱼，东西更新换代也是极为缓慢的，所以在我想来应该是满屏的陈旧与典雅。

这是我从其他公号上扒下来的汉代酒器。

因此刚点开这个剧集就吸引我继续看下去的，主要也来源于此，那是一个吸引我回归的陈旧而明媚的特别时代。

比如昏暗的灯火。由于古人没有电灯，夜晚的长灯摇曳，更显得时光漫长人微微。

屋内的晦暗，与人心的疑惑相呼应

以及人物的置装。并不是我们常见仙侠剧中环佩叮咚，飘飘欲仙的服装，反而即便是陆长宫、沈公子身上也使粗布麻衣，与时代非常贴合。

上一次被这种古拙气打动的，还是看《大秦帝国·裂变》的时候。室内昏暗的环境，与当时秦国国势危急呼应，充满了赳赳老秦的质感。

《大秦帝国之裂变》剧照

从剧情上来说，由于受到剧集时间的影响，没有展现非常复杂的场景，但在精简中，就也精简掉了不属于那个古代故事的出戏部分。比如，我有点受不了现在很多剧集中动不动女性就在外做生意，然后做的风生水起的部分。如果回归那个年代，一切都会更加的艰难，女性在那个时代的闪光，某种程度上也不需要用现代思维来加持。可是《古相思曲》的时间基本都是上巳节，也就是现在的女儿节，在先秦时代应该是很重要的节日。折柳扫洒，吃煮鸡蛋，踏青登台等，也都是古人可以做的事情，所以我很感激男主人公没有将更多的现代人习惯带过去，没有开个餐馆点个外卖什么的（虽然宋代有外卖）。剧情中，人物为与不为，都是基于当时的情境，当时的生活，比如陆时参军，陆丫头上江都等等，更保留了古代剧作迷人的含蓄。

2

逆向穿越的设定

由于我看穿越不多，所以逆向穿越这一点还挺吸引我。逆向穿越会带来很多悬念，男主人公初见女主人公的时候，陆鸢对沈不言的情感由于等待而发酵，所以会有一个天然的悬念显现出来——男女主人公是怎样相爱的？或者说在认知不对等的情况下，女主人公是怎样爱上男主人公的？剧情告诉我，由于认知偏差，沈不言在见到18岁的陆鸢时，已经非常爱她了，他的这种爱是在穿越过程中，认清了陆鸢的天命，以及陆鸢无论如何都要走上自己命运的决心，因此不再逆天改命，而是帮助与陪伴陆鸢去迎接自己的命运，因此，最好的爱人被呈现出来了——我不在乎你是不是符合我的想象，我只是支持你，陪伴你。因此在闭环中，涉世未深的女主，很难不爱他。

只是有些遗憾的是，男主逆向穿越，给人一种带着“天将降大任于斯人也”的感觉，可是最后，似乎没能逆转什么，当然他是因，他也是果，就这样也说的过去。但我还是想对比另一个关于时间线的电视剧《重启人生》。这部剧里面的那位机长女性（宇野真理饰演），一个人孤勇的多次穿越，最终和女主人公联手将两位女伴拯救出危难，成为着墨不多但让人无比敬佩的人。我觉得男主人公的任务线，似乎应该向这个样子来靠拢才对得起他写作《南晟遗事》以及四次穿越的设定。

《重启人生》剧照

提出问题就应该试着解决问题。我就在这里也能大胆的瞎编一下。如果是多次穿越呢？我的意思是，每一次穿越都是原有的时间点，原有的剧情，男主人公在穿越过程中越来越坚定的认定了女主人公的人生使命，他用了不同的方法来保留陆鸢的生命，最终使得丞相射出的弩箭有所偏差，或者使得陆鸢有了更高深的武艺等等？然后男主人公的现代戏拉长，他也是多年完成了穿越，这样他在相对漫长的时间线里也可以学习各种知识，包括参与考古。此处我想说，男主人公饰演的很好，我尤其喜欢他的后两次穿越，和第一次那个毛头小子比，气质有了显著的变化，让我们对两个人的感情发展更加有代入感了，也的确是养眼呀。但他的人物设定，一个网络红人作家，若没有展现他的多种才华，比如现实生活中苦练吹笛子，苦学古文历史，苦练骑射，很难看到他的转变。因为以我多年职业编辑的视角来看，一个网红作家，并不一定会有多么突出的才华，那么和身负大任的陆鸢相比，略有些配不上。但从颜值、身形等演绎角度来看，二人是郎才女貌。

女主的箜篌与男主的笛子。此段落我认为是二人的高光时刻。

3

男主女主皆非流量

我这里先说，不了解影视圈拍摄，也不了解演员演绎，完全是个人想法。在我看来，正是因为选择了两位似乎没有那么多流量的演员，才让这部剧情进展非常的顺畅。往往看一些有流量演员加持的电视剧，会看到打很重的滤镜、侧颜杀等等，会让剧情显得不流畅，而突出流量明星们的颜值。而明星们的脸又异常干净、平滑，看起来不像是真实世界的人。也是难怪，有的时候，大家只是喜欢看到偶像谈谈恋爱深情一下，影视任务就完成了。没有流量加持，我想是不是拍起来也不用顾虑太多？我看到了更加真诚的脸，虽然没有成名明星绝对的特色，但是也没有符号化。符号化意味着很多人演戏会非常像自己，非常有明星个人特色的，这不是因为演技，而是他们太有名了，以至于大家对他们都太熟悉了。我想起李安拍《少年派的奇幻漂流》时，当时船上有一个食堂服务员的角色，他请了大鼻子情圣杰拉尔·德帕迪约来演，原因是他希望这个镜头很少的角色让人印象非常深刻，因此请了一位已经成名的演员，只要他一出场，大家会马上记住他。那相反，还没有成名的演员，会让剧情更有质朴的质感，让观剧者更关注剧情，当然前提是演技不能拉跨。

本剧的女主人公和男主人公都很好的完成了这次演绎。让我感受到了千年之恋的必然与无可奈何。没有谁的强行加戏，没有谁的强行耍酷，一切刚刚好。

4

上古文学与剧情的适配

由于职业的关系，我会很关心剧集中引用的诗歌。其实很多韩剧都会有诗歌部分的展现，这也是很有意思的一个现象。《星际穿越》中有“请不要温柔的走入这个良夜”，让我感受到走入太空，穿越虫洞都是一个不能随意踏足的良夜。而这里面出现的诗经，与隐藏的席慕蓉的诗也非常有意思。我觉得中国的诗句是文人理想，是高于生活，也就是说在现实生活中不太容易见到的，因此我们觉得它美，它浪漫。古装剧也一样，都是生活中不会见到的画面，因此我会喜欢其韵味大于真正的故事线的剧集。我想这部剧已经在上巳节的美好情怀与诗经的关照下显出了清新悠长的古早味。

汉代有一首《古相思曲》，有这样的几句内文（不只，仅抄几句）：：只缘感君一回顾，使我思君朝与暮。魂随君去终不悔,绵绵相思为君苦。

席慕蓉的《古相思曲》是这样说的：那弹箜篌的女子也是十六岁吗

还是说今夜的我

就是那个女子

就是几千年来弹着箜篌等待着的

那一个温柔谦卑的灵魂

我想这两首诗歌的情境，在这部电视剧中都可以找到映照。电视剧去演绎诗句，诗篇，挺有意思的话题，有空我再写，总之我觉得诗歌基于我们是有高于生活的意义，在电视剧或者电影中演绎，都会让这些“璀璨”们再次登临不同的舞台。就比如说《满江红》，虽然剧情我不是很喜欢，但是最后演员激情的朗诵一遍《满江红》，我就会觉得，它给了一个宝贵的东西一个位置，这首诗绝对值得花那么长的时间，当然对应成大家花的那么多票钱。

不想欲扬先抑地开头，这是一个xx的故事，所有在写影评之前预设自我品味自我立场的评价这次我都想抛开。因为他们太真诚了，角色、主创所呈现出来的画面，音乐，渴望传递的情感，所有的所有都挖心剖肚地展现在你面前。面对这份极致的真，我也想回应一份真诚的喜欢。

很难判断陆沈的情感关系是什么，每次相遇双方的情感能量都是此消彼长，信息差使得双方在相遇的此时此刻永远无法同频共振，一直是掌握更多信息的人在包容对方、在圆满自己故事的结尾。独自走到终点的那个人看着对方的鲁莽无知、青涩懵懂，感受到的除了苦涩之外，更多的是在记忆回溯下的盛大爱意，原来对方也曾在起点这样等过我啊。

我一直在想如果没有时空错位这个设定，陆沈之间还留下什么？陆沈的信念和勇气是一以贯之的，不仅对于对方，更在于其他的方方面面，又因为这其他的方方面面导致他们无法相守，但这恰好也这是这段关系开始的机缘。我们因为信念聚首，又因为信念分离。

他们彼此之间承载着信任和爱，在漫长的与自己相处的时间实现了各自的人生价值，从这一点来看，已经很圆满了。

沈是陆的引路者，但最后他说，鸢的本意，是鹰，你不需要那根线，也可以自由翱翔。