光荣岁月2006

 [色，戒]因许多原因档期滞后，北京上海院线换上了阿尔及利亚的[光荣岁月]（Days of Glory），但真正深受其害的可能是冯小刚的[集结号]。

    [光荣岁月]提前为[集结号]在诸多方面设置“标准”，而从它第79届奥斯卡最佳外语片提名的资历来看，这部在中国内地低调上画的非洲电影的诸多方面，都与[集结号]非常相近，大到反思式的主题，小到一声爆炸和一幅画面。

    坐在电影院，听着阿尔及利亚兵团攻占德国阵地的炮弹爆炸声，不禁替冯小刚导演打了一个大大的冷战。

    看[光荣岁月]这样的电影，最让人愉快的是可以找到许多种角度，而反过来某部电影能为观众带来观赏观角的多少，可能也会左右它在商业或者艺术上的成功与否，现在，电影市场的全球化带来观众越来越多元，也促进了电影创作的多元化，尤其是欧洲电影和亚洲电影的兴起，它们在市场上或多或少会模仿好莱坞的方式，但在艺术风格及内容上，许多电影更能突出重围，独树一帜，就像[光荣岁月]之于[拯救大兵瑞恩]，它们没有拿到奥斯卡奖（5个主角共获最佳男主角奖），并非因为它合乎奥斯卡话语中的优秀电影的标准。

   出品国籍上，是一部阿尔及利亚电影，但其实，看过的人，人人都会承认这是部纯粹的法国电影，甚至可以说是[漫长的婚约]的姊妹篇。

     法国电影，我个人认为，比好莱坞电影更接近人性，即它们更喜欢在人本层次上展示故事，而不是先把电影中的世界正邪划分足够清晰之后，再来探讨人性。正像在[虎口脱险]之后，你找不到另一部这样的电影，一个曾被亡国的民族能以如此可爱可笑的视角来叙述一件当年几乎被灭种的屈辱事，法国电影和它们的艺术家的脑袋里的零件似乎由太多的富有弹性的组织组成。

     在[光荣岁月]里，那些生活在阿尔及利亚而又加入法国反纳粹军队的法国殖民者后裔，他们的种族似乎早被“正宗的法国人”所遗忘，如果没有第二次世界大战的话。

     但他们同时又身兼伊斯兰教徒的阿拉伯人身份，不管现在美国主导下的世界对阿拉伯人与极端主义者的相似度的偏见有多深，从第二次世界大战中，轴心国与同盟国对北非尤其是阿拉伯国家的争夺来看，阿拉伯文明中的正义、真理和文明的一面确为欧洲乃至全世界的正义战争胜利起到了相当大的作用。

     而这一点正是[卡萨布兰卡]和其它反映北非战事的好莱坞二战电影（如那些描述北非沙漠坦克大战的大量电影）无法替代[光荣岁月]的。我们很少像听到巴顿将军、朱可夫元帅或者蒋介石先生那样，在非洲反击纳粹的战士里找到某个大英雄的名字，在[光荣岁月]里，法国将军们把阿尔及利亚战士送上敌人阵地前沿地以换取德军火力点的战法，是阿尔及利亚籍的法裔导演拉契德·波查拉（Rachid Bouchareb）对过去的这段“光荣岁月”最无情的剥露与批判，这样的剥露与批判同时又是矛盾的，导演又不断为电影中注入如“祖国”或者“正义”的符号，在进入法国作战后，独臂的赛义德（Jamel Debbouze饰，之前是个小偷）向着天上的法国飞机高呼“法兰西万岁！”时，那股真诚仍然非常打动人心，非常非常。

     我甚至怀疑，导演之所以对这个作战能力一般，出身小偷，呆头呆脑，最后又瞬间死去的赛义德如此偏受，多多少少是将自己的灵魂化身到赛义德身上。

    那是个充满光荣梦想又无力无助的精神世界。

    我想，这倒正合乎一个殖民或者移民后裔的边缘身份和边缘心态。

    2005年日本最上座也是最好的电影是[血与骨]，导演为日籍朝鲜移民的后裔崔洋一，崔洋一历经奋斗，现已成为日本电影界的巨擘，但当他拿出这部带着无限诚意的[血与骨]之时，人们并不是都被电影的艺术价值或者故事情节感动，而是被隐含在电影深处的那种移民后代复杂的矛盾的边缘身份和边缘心态所打动，也许是同情，也许是感佩，也许还有许多说不清的情感。

    [光荣岁月]里的赛义德及其连队兄弟，让我想起了[血与骨]里的北野武。

    [血与骨]表现的是一个边缘族群在另类奋斗史，[光荣岁月]又何尝不是——电影的最后，一心想要升职的下士，背对着死去的战友，而又面对着许过重诺又不肯兑现的法国上校的背影，重新迈上战争的征途，亦给电影外的观众，甚至整个人类历史都留下了一个无法解答的疑问：

     人生下来，奋斗，终点，却只是寻找到从前的来路，但有些人的来路到底在哪里呢？

     [血与骨]的最后，北野武死了，他的儿子把他埋进了朝鲜的土地，曾经大富大贵过的他死在萧条的故土，你无法说清他的一生究竟是悲剧还是喜剧。

     [光荣岁月]的最后，2005年，那场战斗60年之后，年迈的下士重回埋掩着战友的法国小镇阿尔萨斯，他的生命并没有结束，他看着墓碑上60年前消失的一个个鲜活的名字——最大的悲剧是，从60年前，这个特殊族群浴血寻找的来路，现在仍然没有结局。

     法国总统希拉克说：“这部长片是对二战中法国非洲部队的感谢。他们留给我们勇气和民族之间亲如手足的情谊，这种精神值得我们长久的分享和珍藏。”其实这个政客只说对了一小半。

这是一部不同寻常的影片，如果本着血腥与战争的话，那么也许此片会令许多人失望的，而且此片的背景已经注定这并不是一部严格意义上的反战影片，虽然它讲述的的确是二战时期的事情，虽然它也表现出了战争的残酷性，但本片中对自由对尊严的宣扬是显而易见的，而且作为一个时代的揭示，此片也许更能表达出某种我们极力高呼的东西，那就是自由。
不可否认，《自由宣言》是法国带给全世界的一个财富，公平，自由与尊严，这应该是每一个人都享有的基本权力，但在法国这样一个多民族融合的国家里，也许它也并不能极大程度上的实现，这是一种悲哀，尤其是对于这群为了法国解放，为了抗击纳粹而英勇作战的士兵们，这种感觉是无奈的，甚至是一种戏讽的背弃。
虽然影片中的五个重要角色各有性格各有追求，但他们同时获得了戛纳电影节的最佳男演员奖，很明显，这是一部团结的影片，这个阿拉伯裔子民的团结为此部影片的重中之重。
故事发生在二战末期，即1944年与1945年两年的时间内，作为法国殖民地的阿尔及利亚，摩洛哥等北非国家的阿拉伯人参与到了战争，抗击法西斯的侵略，却解放他们心目中的祖国――法国。
这是一个看起来很令人难以置信的决定，殖民地的人竟然将法国当成了自己的祖国，但他们永远不是法国人，这一点贯穿了影片的始终。
首先，这群北非士兵总被派往战争的最前沿，他的勇敢虽然为战争取得了胜利，但付出的却是惨痛的代价，更客观地说，他们实际上是被赋与了敢死队的任务。从古至今，这种敢死队的角色大抵只有两种，一种是死囚的交易，免除死刑却必须在战场上以性命相搏，这是一种赌搏，而另一种则是一种誓言，大多是为震军威而表现出来的英雄气概。但这些北非士兵却两者皆不是，而是一种歧视的做法。于是，他们便在这种歧视下成为了战争的最早牺牲品。
但这种歧视远不如此，例如西红柿的分派，例如永远不能踏上法国土地等等，这所有的一切都表明，这群北非士兵注定不被法国人认同，注定是一群被抛弃的军队。
为了法国的自由，却得不到尊严，这令这群北非士兵无法理解，而这种矛盾对根植在每一个士兵的心中。
下士是一个充满了理想主义的战士，他很天真地认为只要通过学习便可以得到法国人的认可，于是他一面英勇地作战，一面抓紧时间学习。但现实永远是残酷的，当他目睹了升职者只能是那些法国人的时候，他多少有些绝望，他知道自己永远不可能成为法国人，在法国人的眼中，自己永远是一个异族者。虽然他为此打了中士，但事实上他并没有放弃过这种幻想，于是当影片最后时刻，面对危险的时候，不仅仅是勇气为他做出了抉择，更重要的是一种尊严与信念，他知道自己必须做出些事情来，这已经无关自己是否能融入进法国的社会中，无关自己是不是能够得到升迁，而仅仅是一个象征，一个能够让人们记住的任务。但当战争结束的时候，当他所有的弟兄都死去的时候，法国军队的进驻却没有对这群阿拉伯人提出任何赞许，记者的镜头下是法国军人，他的尊严并没有如他所愿的那样得到满足，于是他只能落泊的生活在法国，孑然一身，享受着战争所带来的伤痛。
枪手同样是一个浪漫主义者，在他的家乡，他不能与法国女人结合，通过战争，通过为了法国解放而英雄地战争，他认为自己能够享受到与法国人同等的代遇，包括与法国女人的正常的爱情。爱情虽然依然存在，但由来以久的观念令军部的人将信件阻隔了，于是，这段爱情也随着他躺倒在火箭炮而灰飞烟灭。这是一个浪漫的悲剧，但更是现实的反映，爱情被歌颂了，但爱情更多地在枪手这个角色身上成为一种符号，与下士的学识一样，这是一个象征，但这种象征在歧视的法国人眼中依旧苍白无力。
小偷是一个典型的现实主义者，他并没有大的理想，只是希望随着军队改善自己的生活，但当他们走到法国人所信奉的基督面前的时候，他看到了耶苏的受难，这是无关信仰的受难，是有关自由的战争。在这个人物身上，导演以一种很现实的笔触表明了任何宗教中的平等与自由。于是，小偷尊重法国人所信奉的宗教，这与影片中对阿拉伯人的歧视形成了鲜明的对比。小偷在下士的鼓动下也参加了最后的一仗，在他死的时候，也许没有任何对那种歧视的反抗了，所拥有的只是英勇，只是对自由的渴望。
Jamel的表演依然出彩，看过《天使爱美丽》与《女王的任务》的人肯定不会忘记这个矮子的。在这部影片中，他的想法似乎更加简单，那就是解放法国，这是唯一的标准，并不想通过这个战争证明什么，也不想得到什么。于是，他那种傻傻的样子得到了中士的认可，但正因为如此，他却被阿拉伯人排斥在外，成为一个貌似小人的角色。但当他发现了中士的秘密之后，他这才发觉自己太过幼稚了。被欺骗的感觉令他开始反思作为一个阿拉伯人为什么要为殖民主作战。但这种反思的力量是极其微弱的，最后他还是同意了下士的决定，并且最后在营救中士的过程中献出了生命。他是一个善良的人，但他的善良与无欲无求则恰恰是法国人所需要的，换句话说，法国人在这场战争中要的只是战士，只是武器，而不是一个人，不是一个可能成为法国人的人。Jamel的角色极具象征意义，同时也表明了当时法国人心目中的殖民地阿拉伯人的地位。
中士是一个悲剧型的人物，影片中他是与这些阿拉伯士兵直接对立产生冲突的一个人物。但当每一次冲突之后，他面对上司而为自己的士兵说好话的时候，我们似乎只是认为这个是一个好的长官。但Janel的无意发现令这个人物的身份得到了充分的暴光，他的法国人身份得到了质疑，于是，他变得与那个下士一样，为了尊严，他隐藏了自己的身份，这种表现的悲剧力量是极其可怕的，说明当时似乎只有一种可能能够认法国人承认。这种承认是一种欺骗，就象《人性污点》中的那个教授一样，可怕的社会观念。
影片的拍摄是根据真人真事改编的，似乎在告诉法国人不要忘记了这段历史，这是一群被历史遗忘了的英雄们，他们的功绩应该得到赞扬，因为他们同样为自由付出了很多，但却没有得到应有的尊重。一部关于阿拉伯人自由与尊严的伟大史诗性作品就这样诞生了！

韩兮
2007-3-15于通州

你站在某一个地方，但永远不知道这个地方是怎么变成现代的祥和 安宁，要是没有那些在历史中默默做这牺牲的无名英雄就永远不会有今天。
这些英雄渴求平等渴求自由，他们为别人愿意牺牲一切，但是别人连个西红柿都不愿分享。我认为这部电影很不错，它告诉了我要人人平等，世界一定要和平。

    得奖与否是我们衡量一部影片值不值得观看的重要指标，我选择观看阿尔及利亚电影《光荣岁月》的原因正是它获得了戛纳电影节最佳男主角奖。令人震撼的是，影片的五位主要演员竟然共同分享了这一殊荣。在我的记忆中，这样的情景十分罕见，似乎只有法国影片《八美图》中的八位女主角共同获得过法国恺撒奖最佳女主角奖，不过恺撒奖还无法同金棕榈奖相提并论。看过电影我们发现，这奖杯，与其说是颁发给这些演员，毋宁说是颁发给影片中的那群士兵，这更像是法国人迟到了60余年的道歉与认同。

　　这是一部关于勇气与牺牲、危险与团结、英雄与无奈的史诗之作（《纽约时报》对此句有莫大贡献）。在第二次世界大战中，一群来自法属殖民地阿尔及利亚的青年投身到法国军队中，希望解放“祖国”——法国，赢得属于他们的荣誉与尊严。然而事实告诉他们，除了他们自己，几乎没有法国人认同他们，他们同样付出了生命，收获的却只有苍白的精神鼓舞和空头的许诺。自由、平等、博爱的法国精神与他们无关，美丽的法国姑娘不属于他们，看书识字的权利不属于他们，探亲假不属于他们，甚至连新鲜的西红柿也没他们的份。如果一定要找一个能够对他们一视同仁的事物的话，那恐怕只有德国人的子弹了。

　　他们终于发现，这个“祖国”与他们格格不入，信仰不同、肤色不同、地位不同，他们无法从“祖国”身上获得荣耀和归属感。他们终于明白，这不是他们的祖国，他们一生也无法抹去殖民地的烙印。用我们中国人的话来讲，他们就是亡国奴。也许是被殖民的年代太久远的缘故，他们竟然忘记了这一点。

　　一个为之流血牺牲的国家，却不属于自己，这个认知是极端痛苦的，失望与无力感油然而生。也许孙基桢能够体会他们此时的痛苦。（孙基桢是朝鲜人，1936年作为日本殖民地人，代表日本参加柏林奥运会，并获得马拉松冠军，在领奖台上，他低下了头，用鲜花挡住了胸前的日本国旗……）

　　终于，这些士兵决定为自己而战，他们渴望世界记住他们的光荣岁月，他们希望让世界知道，有一群来自北非的阿尔及利亚青年，成为第一批踏上阿尔萨斯这座历史名城的“法国人”。然而最后的结果依然是，光荣属于法兰西，不属于他们。那些战死的人也许才是幸运的，而活下来的只会感到一片空虚和困惑，以及无尽的伤痛。历史就这样开了人类一个玩笑。但只要还有国家，只要还有人类，这样的玩笑就会周而复始地开下去。

　　在影片中，每当这些来自阿尔及利亚的战士牺牲的时候，就会响起那悠远苍凉的北非民歌，这歌声仿佛是在接引这些逝去的人们魂归故里。与这歌声相比，雄壮的马赛曲在影片里显得暗淡无光。

周末佳片有约播了阿尔及利亚和法国合拍的《光荣岁月》。本来我不爱看战争片，但法国人的电影就是很有味道，在情节中慢慢把你融化。《光荣岁月》讲的是1944年到1945年间，法国被纳粹德国入侵。几个北非法属殖民地的小人物受军队征召，为奴役自己的宗主国而战，进行着一场以解放法国为目标的战斗。而实际上，他们与法国籍的士兵不可能真正的平等，所谓的自由、民主即使在战争结束后也不可能惠及他们所在的殖民国，因此这场战争对于他们来说好像是一个玩笑，并且是一个需要付出生命代价不允许撤退的玩笑。

一样描写战争，《光荣岁月》选取了几个小人物的视角，另辟蹊径。比之于宏大的叙事，也许就是小人物的生活才让我们觉得这是最真实的历史。豆瓣上的网友已经写了很好的评论，我只须看就是，写不出更好的东西。只是我想说说这部电影里的两个少有的女性。

一个是赛义德的妈妈。几十年前，法国人杀害了这些阿拉伯人的亲人，焚烧了他们的家园，而现在他们却会扛起枪，义无反顾地为这个似乎根本没有爱过他们的宗主国而战，这是为什么呢？不同的人对入伍怀着不同的动机，有的人希望摆脱贫困的命运，有的人希望在军队里得到晋升，成为法国人认可的主流。而赛义德是一个单纯善良的人，他决定要入伍没有什么特别的动机，就是要解放法国。赛义德的妈妈哀求自己的儿子，不要参军，就陪在自己的身边。而赛义德告诉她，哦妈妈，没事的，他们一定会解放法国，他一定会平安回来的。年迈的母亲不需要财富，也不需要所谓的解放祖国的荣光，对于女性来说，家庭远远是高于所谓的国家的。她只希望在这个动荡的年代里，唯一的儿子能守在自己的身边。有谁知道一个即将送儿子上战场的淳朴农妇的心酸呢？或许他将一去不复返，留下白发苍苍的母亲在故土痴痴地凝望北方。

另一个是马苏德的法国女朋友伊莲。在一次庆贺战争胜利的狂欢中，马苏德遇到了伊莲。在殖民地，法国殖民者禁止阿拉伯人与法国女子来往。对于单纯的马苏德来说，在战争中能遇上一个和自己相爱的人，并且是比他有着更高社会等级的法国女子，是想也不敢想的事。爱情突破了禁忌，他以为现在他已经参了军，是法国战士中的一员了，只要他胜利凯旋，就可以和伊莲名正言顺地在一起。而实际上，他和伊莲之间的书信，被军部审查扣下，因为他是阿拉伯人，没有权利和法国女人相爱。伊莲一次次地探问，却总是杳无音信。终于在解放阿尔萨斯的时候，马苏德在一场艰苦的巷战中牺牲了，他头上的钢盔里，还藏着伊莲的照片。如果你决定要爱上一个人，不要去爱一个战士，因为他的生命不属于自己。无尽的思念和漫长的等待会让所有的爱恋消退，死亡的残酷也让恋爱的乐章戛然而止。“你会等我回来吗？”在清幽的石板路上，马苏德仰头问窗台上的伊莲。她在两株艳丽的花朵之间，那样地美好。“会的。”只是她真诚的回答，再也等不回她的爱人了。

电影轻描淡写这两个女性，其实也是突出男性世界的悲壮和战争的残酷。贾樟柯在接受《城市画报》对他的采访时说到，男性被体制奴役的程度更高。更多的男性太认同于体制和主流，首先在意识上认为自己是属于社会的，对自己的社会身份维护地更加用心。而即使在高级体制化的国家和年代里，女性显得更加本能和自我，还能保持很多非体制化的一面。这点我很赞同。不论是激情燃烧的岁月还是阳光灿烂的日子，女人更加偏向于陈述自己的情感诉求，因为这比所有的以高尚和庄严为名的政治需求都更加重要。

法国人拍的电影让我爱不释手。另外一部《漫长的婚约》也写到战争，却让人看到坚守、可爱、调皮和明媚。再残酷的事，它也不会刺痛你，不会让你觉得难以接受，而是让你觉得辛酸就好，点到为止。甚至百转千回之后，还给你一些启发和带有些许乐趣的感悟。