野孩子2008

现在都像做明星，青春小姐更是如此！我怀疑是电影公司乃至主角的阿姨，为了推出她小侄女，而有心模仿Lindsay Lohan's <Mean Girls>？？
我看过商业片，我真真真真的没有看见过这么烂的商业片。世界是围绕着这个女主角转的，只围绕着女主角转！甚至是小挫折小误会，都是为了衬托她更女神更灿烂的背影！
叛逆少女撞击传统贵族学校结尾还必须附会着歌舞青春片的烂尾巴。俗！那反派必须是恶劣的且不高明的，智商那么低地说漏嘴，这样水平的确应该被名校开除。
女主角娇生惯养，在LA就知道party shopping dating，还有点洁癖的富二代，突然就能胜任并领导野蛮的长曲棍球运动，有遗传也罢，也太TMD吹了。那细胳膊细腿，一撞就折了，竟然变成鸟队长！而且进入了决赛！！
多说无易。既然人家是前美国一姐的亲戚。这剧本就是为了烘托她的美好靓丽的商业形象！当她提着LV GUCCI的样子反复出现，重复LA青少年的话调，我真觉得这是她的本来面目。
省点时间可以去看《裂缝》，María Valverde年纪小小已经很有厚度，Eva Green的演技也是耐人寻味。值得一提的是Juno Temple，事隔一年后，《野》中小配角在该片中有亮眼表演。而《野》未曾给她任何表现的机会。虽然这是两种类型的电影，做这样的比较不公平。
但是拜托，商业片不难演啊！！！

老美最让我佩服的，就是他们天生有一种似乎永不止歇的精神——颠覆。

威尔史密斯在《幸福来敲门》里对他上幼儿园的儿子说：永远别让别人告诉你去做什么。哪怕是我也不行。如果你有梦想，就坚持下去。

想起同样的年纪，我却在学校里被告知：书上说的就是对的，老师讲的就是要遵守的。真是相当伤感的回忆。

于是，我在以成为一个好孩子的目标下谨言慎行的长大，长大之后发现世界完全不是书里的样子。怀疑、失落、厌恶，成年之后才滋生的逆反情绪显然是不健康且无用的。它只能让你更加压抑更加悲愤更加看不清楚人生之路是为谁而走。

爱因斯坦说：想象力比知识更重要。
只可惜在一个专为扼杀想象力而创造的环境里，这句想象力之父的名言显然更像奢侈的摆设。而山寨的崛起却在验证着另一条更为贴合实际的游戏规则：在这里，模仿力比想象力更重要。

好吧，某国教育制度的失败，已经是不争的事实。一辈又一辈周而复始的命运，几乎已经磨灭掉期待改变的力量。越来越聪明的小孩，越来越在信息化中晕头转向失去个性的小孩。

还是说回电影吧。
编剧上并不出彩的好莱坞青春喜剧。拍摄手法的连贯自如，以及演员的靓丽出演并不能掩盖落入俗套的剧情。出生在洛杉矶富人区的二世祖波比，从小失去母亲，父亲娇纵，难免助长了她飞扬跋扈的性格。一次恶作剧之后，公主大人的父亲忍无可忍，将波比扔进了一所以严肃传统著称的英国名媛寄宿学校。用时尚堆砌成16年成长道路的波比仿若进入了修道院，与一切显得格格不入。后来的故事顺理成章，波比挑战坏心眼的学校“女王”成功，揭穿好友RUBY的虚伪面具，结交到一群真正的闺中密友，带领全校女队首次夺下球赛冠军，收获了“王子”的爱情，更重要的是，在发现这也是她深爱的妈妈的母校的同时，她终于也找到了自己的位置：now i may have looked like a california girl,but in my heart i've discovered that i really am an Abey Munt girl。

我一直觉得在老美的青春片里，你看不到父母老师去生硬的告诉一个小孩什么该做什么不该做，而是给他们选择的机会，并且让他们自己去寻找属于每个人自己的答案。这在我这个青春期过的相当压抑的成年人来看，是一件多么让人欣喜若狂的事情。他们从小被根植的思想不就是一种颠覆的思想吗？！OK，波比，你看不惯这所学校，你看不惯欺负你的HEAD GIRL，你看不惯你老爸，那你就自己去颠覆它们。说服，或者被说服，JUST A CHOICE。学校，即是一个社会。要成为强者，你需要拿出实力。当然，如果你颠覆的不是理念，而是道德底线，那好，会有荣誉法庭给你公正的裁决（当然，你一点不用担心，这种片子里的法庭永远会站在光明的那面）。

最有意思的是，我记得片中的女校长曾经对波比说，这是一个培养“给戴安娜王妃当修脚师”的学校，如果你希望的是成为美国周刊的封面人物，那可能你进错了地方。言外之意是你要低调，隐忍，礼节，优雅，制度化，一如英国几百年奉行的传统，做一个恰当得体的淑女。哈，可是好玩的是，是女校长一次又一次给了波比认识自己、释放个性的机会。她一定和波比的那些室友一样，一开始，就看到了波比内心深处的温暖和明亮。我想，其实女校长比谁都明白，个性，才是最鲜活最长久的生命力。即使给戴安娜王妃当修脚师，谁又规定那个修脚师不能同时是个FASHION DESIGNER呢？同理，波比在舞会上，以性感造型（那段舞蹈棒极了）挑战《理智与情感》造型出境的HEAD GIRL，也是极富隐喻。陈旧的，不合时宜的，终将淡出舞台。

这座规整的校园建筑内，洋溢的，是最美好最自由的灵魂。

冲它给我的那么多感慨，我给这部青春片打4颗星。

画外音，艾玛罗伯茨，很有星相的姑娘。男主角也是相当的养眼。

看了两遍这个片子，我承认我很俗，不喜欢什么发人深思的结局，happy ending is enough for me。

典型的加州女孩，就像加州的阳光一样，小美女，原来是朱莉娅的侄女，有前途。说说演员吧，kate绝对的气质型美女,慈祥的女校长、宿舍staff真的演得很好，当然，无数女性花痴的男一号，居然是90后，外国人真的成熟得早呀。

很喜欢她和宿舍的一群女孩相处的部分，有哪段青春不是和朋友们一起度过的呢，就算多年之后，分隔天涯，但那些狂放、不计后果、疯狂抑或淡淡的、暖暖的记忆，又怎么会忘了。

青春，就让他尽情地绽放吧，没有多少的年华可以被叫做青春，而那些一起看日出、数星星的记忆会一直在心里。

看过的电影也不算少了但是wild child是看的遍数最多的一部大概有六七次吧。让我疯狂迷上emma roberts和那首舞池插曲[say it right]。已经快两年前的事了感觉还那么新鲜。


影片一开头Poppy睡梦中醒来瞪大眼睛一句shit。然后在[shut up and drive]的背景音乐中起床。

站在门口人群前抱着手臂的姿势。

捧着那个女人的衣物跳下海，岸上的朋友们惊讶的围观。

下车的特写。高跟鞋粉色牛仔裤marc jacobs的外套和墨镜。摘下眼镜是无比适合她的烟熏妆。

捧着红色高跟鞋哭喊这是新款的Gucci。对阿姨说你该打扮的时髦点。

那声标志性的ew和随时用到的洗手液。

舞会进场时走路姿势飞扬跋扈。[say it right]的旋律劲爆而难以厌倦。

一段雷鬼被跳的极具杀伤力。被绊倒后躺在地板上笑我还以为她醉了。

英国小镇上两个人从斜坡椅子上滑下。她讲着她以前的事，他认真听着。用餐时她说他的吃法有点gross但是她喜欢。然后响起chasing pavements。对焦到烛光。



emma roberts真的是个极具魅力的人。如果不是她的本色演出这部电影不会这么动人这么够wild。

原来看多了悬疑和所谓的高智商、高明的圈套和布局、深奥的台词。也不如那些浅显的故事能带来更多的快乐喜悦。

在年轻的时候背负太多沉重未免辜负了这么美丽的永不重来的青春。连年轻的时候都不能随性欢唱，那何时才能欢唱？连年轻的时候都不能尽情跳舞，那何时才能起舞？连年轻的时候都不能和朋友们交心，那何时才能找到真朋友？连年轻的时候都不能肆无忌惮的狂笑，那何时才能毫无负担与顾忌的大笑？

没有了啊。

连年轻的时候都不能，那么一生难再。



青春是发狂的巅峰状态。
青春是你永远不用担心现实会不会摧毁自己。
青春是我混故我在。
青春是我敢爱敢恨我敢说敢做。
青春是灿烂到沸腾燃烧到爆炸也不熄火。
青春是有梦想就去追。
青春是我值得拥有世界拥有最好的最爱的。
青春是看到美景都乐意分享。
青春是哈哈哈大笑三声和一群狐朋狗友勾肩搭背走在路上走在风里。

啊我赞美你。
我拥有你。

她叫艾玛罗伯茨，是茱莉亚罗伯茨年仅十八岁的亲侄女。

这是我看她出演的第一部作品。

论电影，这是一部标准的青春校园片。好莱坞流水线生产的娱乐产品，虽是乏善可陈，倒也乐在其中。这就是成熟先进的电影工业，用完善的电影制度和标准化作业来最大限度降低因个人因素所产生的不利影响。

这部电影里的那个学校怎么看都有点像《蒙娜丽莎的微笑》中的卫斯理学院。

保守刻板是最大共同点。

从这一点来说，从开篇到结尾我都不希望她留在那。除了加利福尼亚的明媚阳光，我更喜欢那里的自由氛围。

不是西点又不是安纳波利斯，那么森严的等级制度只会让学生们长期处于压抑的环境，反抗的意识藏在每个人的心理。想得远了点，日本就是等级制度极为严格的国家，强大之前温顺的“羊性”和强大之后残暴的“狼性”，绝不是空穴来风。

与之相比，同英国隔海毗邻的法国好得多，轰轰烈烈的大革命将巴士底狱同特权等级一同埋葬。


这种教育成果就是要把学生的个性剔除，成为“制式产品”。鹅卵石虽圆润，但只有钻石的光芒才耀眼。

片中那段“给戴安娜王妃当修脚师”的话一语道破。

而今天看过的《录取通知》之所以让我欣赏，还是因为那样一种乌托邦似的理想教育体制。

与之相比，她姑姑在《蒙娜丽莎的微笑》中说的一番话可谓掷地有声“我来这是培养国家元首的，不是培养元首夫人的”。


她本质不坏，只是娇纵了些，父亲富有，母亲早逝，免不了从小任性娇蛮，我想起了黄蓉。所以片中她初到学校的“骄横”并不让我反感，含着银匙出生的小公主，又生长在繁华的天使之城，要是还像个邻家女孩平易近人，那是不是太矫情了点。需知玫瑰带刺，钻石有棱。

倒是我觉得她与“巫婆”的较量更像是现代与传统，自由与封建的较量。片中舞会对于“傲慢与偏见”的桥段，文化是需要积淀的，贵族是需要培养的，可是那些陈芝麻烂谷子的东西，就让他见鬼去吧，要是碰上那类食古不化老顽固，我倒是觉得她的回答很COOL“If this America I would sue”，本来嘛，成为美国周刊封面人物有何不好？

易得无价宝，难得有情郎。

从这一点上来说，结局还是不错的。


青春总是让人陶醉，当年的年仅二十三岁的大嘴美女凭着《漂亮女人》走上坦荡星途，而她，不过十八岁。

老实说，第一眼看到她就有“惊艳”之感。

她的姑妈是种成熟感性的美，这不单单是指现在的茱莉亚，纵观她的影片，多数都是这样一种感觉。而她，我更觉得像是妖娆魅惑。

发现未来的天王星不仅仅是星探的活计，也是影迷们的乐趣。

我不是球探，可我曾经看着鲁尼那一脚惊世吊门而感叹一个天才的成名。也看着卡卡从青涩少年到拥有今天的成就。那种快乐像种陪伴他们一路走来的成就感。可在电影里，我还从没有发觉璞玉之美。

尽管我也知道单凭这样一部流水作业的青春片无以在好莱坞高手如林的环境中成名立万，可是假以时日，谁会料得她会不会成为下一任一姐呢？

我很期待。

看过那么多欧美青春喜剧电影，套路都是一样的：

骄纵漂亮奇葩事儿逼但内心还是挺善良的富家千金 / 校园女王，（哦最好加上家庭 / 教育问题，这可以解释菇凉为何骄纵）在碧池了影片一半的进度后,被平民朋友纯真的友谊所打动 / 遇上白马王子并且粉红泡泡咕咚咕咚冒 / 梦想也一步一步实现着……总之一切都 ?完美?【金星脸】
这个时候另一个碧池就该发力了，不管使用什么方法总之让女主的男票和闺蜜都误会她，于是女主跌入谷底，并开始了自我反省之路；到了这一步就得反转了，又发生了什么事女主和闺蜜重归于好，碧池也现了原形。此后女主脱胎换骨出任CEO迎娶高富帅走上人生巅峰……

既然套路大同小异，那么就要依靠精巧自然的剧情设计来俘获观众。在我看来，野孩子大致做到了。影片没有给人刻意推进的感觉，一切发展都让人觉得很自然。可能因为是女生的缘故，某些片段还挺戳中我的，比如几个女生相处的模式，和遇上MR.RIGHT的悸动。

Poppy（emma那角色也叫poppy啊最近被883里的夏天小公主萌得不要不要的Ψ(￣∀￣)Ψ）这样的富家千金，母亲早故，又是青春叛逆的年龄，骄纵些是必然，在惹恼了父亲之后终于被送到她母亲就读过的英国女校。生活方式发生翻天覆地的变化，Poppy的顽劣嚣张也招来很多女生不满。不妨把这看成校园生活中两个不同群体的较量，亦或是两种教育模式的较量。

前者，应该是每个中学生（尤其是女孩子）都不陌生的回忆。女孩子之间的小团体“斗争”，当然不像电影那么激烈的撕逼，大多是互看不顺眼，没事膈应你。现实生活中这种不同群体间的较量，大多都是青春期不可避免的中二幼稚和无处耗散的肾上腺素所导致的，没有谁对谁错。然而电影终究不是生活，总要有人来充当这个mean girl。所以就有了电影中惹人讨厌的模仿拙劣的”伊丽莎白“，她的”达西“爱上的自然是善良的”野孩子“。

片中结尾时，poppy的那段话，依稀记得大意。她说她张扬跋扈的千金外表下，内心却是一个传统的修道院女孩。

愿每个女孩心中都有一个Abbey Mount girl


最后私心说说emma roberts。一度风头大劲，她的长相比她姑姑更合我心。甜美清新，个子不高但比例不错。一度以为她在小妞电影里能闯出一片天，没想到后劲不足，只有《神探南希》和《野孩子》算是其中佳作。后面貌似拍了一堆悬疑惊悚？可惜一听片名就提不起看的欲望。而她在美恐里的表现还是让我惊讶，把madison这个婊气冲天的角色诠释地入木三分，看来可塑性还是有的，冲着她可纯可婊的外形和还算不错的演技，希望她有反攻大银幕的一天。

在准备考试的空挡看了这部片子，轻松的让我如此舒服，这个小美女刁蛮任性却有又有着让人不得不喜欢的灵气，原来她的姑姑是罗伯茨啊，我又长见识了。
从头看到尾，没有快进和拖拽，真的很舒服，记号一枚。

--Who are we?

--Abbey Mount!

--Who are we?

--Abbey Mount!

--What are we?

--A leading single-sex school admitting boarders at age11.

--Wrong!We're winners!