演技派第一季

（第二季开播更新）

第二季开头开得我太生气了，看了两集之后打算不评分缓一阵子再看。第二季的帖子在第二季的那里，此帖不再更新，保留第一季的美好印象。

不走心更新：

预言家系列，

看吧，我就说大家都吃十一仓的打脸套路

更新

进入十一仓

从14集哑巴村枪战之后，前期的两条剧情线开始快速收束过渡，进入十一仓部分。目前出的十一仓部分（包括预告），除了继续“找三叔”的主线外，还引入了爽文中的惯用桥段——落魄大佬被小虾米欺负最后如愿打脸。这个职场pua的剧情虽然俗套，但它的优点就在于非常容易带动观众的情绪波动，让观众不由自主地将自己代入到主人公的生存情境中去感同身受，并从中得到情绪的宣泄。

请注意，这里的情绪宣泄虽然从立意的角度上来说不怎么高，但是却有很高的商业价值。一部高热度，能获得高热搜的剧，大多都是能够为观众带来的高程度的情绪宣泄的，比如最近频频上热搜的《三十而已》，比如去年的《都挺好》。它们能够引发全民讨论，一方面是深入现实，当然，这是《重启》所不具备的，它的题材限制了它的观众群，和上面两部能够引起的讨论潜力，是不能比的；另一方面，通过将现实中一类人的群体特征进行归纳，全部融合到一个特定的人物身上，将这些特性所能引发的冲突矛盾夸张化、激烈化，就能够成功地激发观众的兴奋点。所以这就是为什么在观看的时候，总是很容易受到剧中人物、事件的影响，觉得感同身受，但事后冷静下来想想，又未免觉得失实过头，不过下一次再观看的时候，仍然会选择陷进去。

说这么多，其实想表达的观点就是，职场pua等待小三爷奋起打脸这一段，这种爽文套路使用的熟练程度，很明显它不是出自南派三叔本人之手，而是团队里的其他编剧扩充了，但是，在一部分观众眼里，它可能比下斗还精彩，我觉得下礼拜#吴邪打脸的热搜

可以安排一下了，应该能够赚到一波流量。

小三爷被辱

补一句话，我还是喜欢这些小姐姐们的。起码哑女这个角色本身是符合我对讨人喜欢的女角色的期待的。我一直觉得女性角色可以恋爱脑，可以把爱情看得很重要，但至少喜欢一个人得喜欢得坦坦荡荡。这里就要谈到我所认为的女性对于爱情和自我价值的追求了，我觉得不一定是说要两手插袋，谁也不爱，一门心思搞事业的女孩子才是三观正确，才符合现今社会女性对于自己的价值期待，能够正确直面自己的情感，坦率地表达，也是独立思考的一种表现。所以从某种程度上来说，哑女小姐姐这个角色对自己爱情的那份坦荡，起码值得人敬佩。

更新女性角色评论：

哑巴村部分的剧情真的有一点点拖拉了，明明有更好的编排方法的，但问题都还不是很大，关键是二叔讲故事那段回忆线剪太长了。

关于母雪海发疯还有他们在地底下发生了什么没必要再重复剪辑这么长一段了，之前吴邪听雷的时候的插进去的片段已经足够了，那些片段已经足够观众理顺多年前的事件（目前已知部分）。今天放的片段已经算是重复讲解了，对剧情的推进作用不是那么强，哑巴村线还算是在铺剧情，二叔讲故事的部分就是当初盗墓笔记的写法（回忆一下书里一个事件完结后的三叔或者谁谁讲故事，总结一样的存在），所以还是老问题，文本影视化的时候没有处理好，个人观点是对自己的镜头还是不够那么信任，怕观众理解不来，所以还是沿袭了书中的处理方法，最后，初恋线真的有一点点尴尬😅

然后一个小建议给编辑，个人认为本片编剧团队还有隔壁鹅的cf的团队都更适合热血男性戏，女性角色写出来都有一点点刻板化和脸谱化。到底是什么时候，写女性角色，设置角色之间的冲突来推进剧情，都要把没礼貌=个性鲜明，把不讲道理=单纯倔强？无论是哑女，柬埔寨小女孩，包括初恋线里面的齐晋，好像大家的外在性格展现都有极强的相似之处，并且都是感性偏强，理性偏少，这是否是我们目前在写男性戏中对女性角色的一种刻板刻画？包括陈文锦这个角色也没有小说里那么坚强沉稳的感觉了，观感上被弱化了很多。

这样去写女角色，强行制造角色之间的冲突，真的容易降低观感和评分的。

最后是今天两集的华点部分：

古今大战人俑情（不是）

更新一波正片之外的场外：

重启的ost已经在网易云上线，我特意查了一下，只有网易云独家发布，其他几个平台是没有的。从发布平台来看，这一次重启的主目标群体是哪些人看来三叔他们心里是有数的。一共11首歌，主要角色几乎人手一首，我大致听了一下，还没听完，制作还是很认真的，没有敷衍，感兴趣的可以花20r支持一下。

更新：

我之前一直夸这片的剪辑好，直到第7集开始，哑巴村的叙事占比加重，很多人开始觉得黑瞎子那条线拖时长，有注水加loveline的嫌疑，我个人也有这样的观感，所以我在看完之后一直在思考，为什么会产生这样的观感，于是我就把进度条拖到每次切线的位置重新看了一遍，然后我明白问题出在哪里了。

抛开什么演员加戏这种外因讲，为什么黑瞎子那条线会给人一种画风突变的违和感呢？其实这条线本身的节奏问题是不大的，可看点也有，我仔细思考了一下，发现是它的剪辑逻辑出了问题。

电视剧切镜头，我个人认为最和谐的方式应该是远去声音或者动作相似或者相近的片段进行切镜，这样在转线的时候才会有一种音画的连贯感，降低换场带来出戏的尴尬。但是呢，在本片中，剪辑逻辑更加依赖小说式的文本逻辑。

例如：

我把这一段翻译成小说，就刚好是卡在小说中一个小事件完成的状态下。

比如第一个片段中黑瞎子思考地下河的问题，到第二个片段铁三角脱险，到第三个片段黑瞎子向哑女说完计划。它们都做到了在文本上的完结。如果这是小说，那么这个转场是合理的、不突兀的，但电视到底是光影艺术。

例如第一段剪辑，如果黑瞎子对着地图思考地下河转场是铁三角打着手电看壁画或者别的什么，是不是在文本完结的情况下连贯了“看”这个动作呢？这是相似声音的顶针切镜头办法。

再比如第二段中，铁三角脱险的动，转场画面是炉中水雾升起的一个静，作为动静对照，这一段本片剪辑的出戏感就会降低。

所以黑瞎子那条线给人造成的疲软感，一部分原因是来自于剪辑不当，打破了铁三角部分的紧张氛围，同时自己那边的氛围也由于另一条线心里预期的失衡，没有成功地建立起来，这样才造成了这种尴尬局面。

更新：

性感胖爷，斗里吃面

第一趴（故事调度）

1-6的故事进度和人物出场顺序非常合理，避免了人物扎堆出现，最后观众混乱懵逼的情况，还是我之前那个观点，这部剧必须要给剪辑涨工资。

请大家仔细回忆一下这几集出现的大小人物，是不是很少有没有在脑海中留下姓名的。这个就是人物出场顺序的一个排列方式，有很多糟糕的“精品剧”让人觉得节奏拖沓冗长，还有一个原因就是编剧在设置单集人物出场的时候有问题！每一集，最好只设置不超过两个给予高光镜头的新角色。

以《重启》为例：

铁三角抛开不谈，第一集结尾用吴邪求助这件小事勾勒出二叔性格；第二集的时候放出老金；黑瞎子的详细事件高光镜头在第三集左右；小哥毒唯刘丧用胖子口述加小女孩事件在第四集出现。

这种有序出场的手法在描写群像戏的时候非常实用，不仅方便认人，而且可以很好地确立每一个人物的性格。这样又方便它在紧张的动作剧情戏中穿插日常，进行一个进度调剂。

请记住，优秀有趣的日常戏永远建立在人设丰满的前提下，网文届的优秀群像戏对标《全职高手》，传统文学领域的优秀群像戏请参考四大名著。

第二趴（谈谈重启小哥）

重启版小哥我对他的第一印象停留在一张贼像车银优的硬照上，所以他的脸先在我这里拥有了姓名。从形象上来看，这个版本的小哥是没多大问题的。

然后就是角色塑造，这个版本的小哥变得爱笑了，有人情味了，之前有看到过说小哥人设崩了，我倒没觉得，你看他对吴邪和胖子，你再👀他对他家毒唯。没有人会对一起生活了十几年的朋友高冷装逼好吗？如果小哥还是以前那样对吴邪他们也一脸面瘫，那才是真的崩人设了，说明他这些年在雨村杀的鸡，泡的脚，全白给了。所以小哥对吴邪和胖子会笑是很正常的。而且，不知道大家还记不记得正文1《七星鲁王宫》里，小哥第一次救吴邪的理由是什么：我只救不想死的人，想死的人我管不了。

你看，所以他这次又救了自己家的毒唯。

最后，谈一下黄俊捷弟弟演得怎么样：基本不是很出戏，但表情控制还是要加强，弟弟你才20出头，偶像剧可以多接，但是一定改一下你那个扯嘴角笑的习惯，因为年纪大了之后，这样笑会显得有点油，不过弟弟笑起来还是好看的💗然后就是，弟弟我知道当时讲戏的时候肯定跟你说要看吴邪，眼神要给，但是，能不能看一眼边上的胖爷？他很孤独的，你看他老cue你，你不能光给天真眼神不给他啊对吧？

最后评论区问一下，小哥的台词是原声吗？

是的话，那弟弟未来可期，台词还不错。

片头彩蛋更新：

🍑把片头给我直接跳了，导致我现在才发现片头的彩蛋。《重启》的片头应该叫《吴邪的前半生》吧。

发现笔记：

最初发现笔记

正片时期：

藏海花时期：

沙海时期：

重启铁三角回归：

我比较惊讶的就是，居然让演员在片头把这些部分的片段也给补拍了，真的很惊喜了。

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再度更新：

这一幕真的燃起来了！直接泪目！

更新：

我感觉我接下来要说的是一个非常禁忌的话题。关于本片吴邪和《沙海》版吴邪的对比，有很多人强调朱一龙演绎的吴邪身上的少年气重，沧桑感少，秦昊老师更合适。

我还是要替朱一龙说句话，我没有觉得他的演绎有什么问题。沙海邪是吴邪人生中最阴郁的一段时间，刚脱离天真无邪的年纪，小哥刚进门没几年，刚接受一大堆秘密以及熟悉的朋友团灭，换句话说，那是他人生最崩溃的一段时期。那时候他人整个是一种自我保护机制极强的一种状态。所以，沙海中秦昊老师的沧桑，眼中的坚韧和阴郁，是很适合那个时期的吴邪的。

但是，重启邪，是已经接回了朋友，半步入养老期，他不会有沙海时期那么绝望阴郁了。你可以把这个理解为人生的三种状态：

正片时期是看山是山，看水是水。

沙海和藏海花时期是看山不是山，看水不是水。

重启时期是看山仍是山，看水仍是水。

人到了一定年龄，心境是会重归为平和的，有句名言说得好，人类如果在死前无法回到自己的童年时期，死后是无法上天堂的。

我觉得很多人认为中年重启邪应该是沧桑感和阴郁感交织，眼睛里背负沉重不会有光的邪帝，恰恰是没有理解这个人物的成长，反而是一直揪着表面的人设不放。

对于一个作品的人设的态度，我向来是觉得，它是用来提示写作者的，而不是约束写作者的。作品是在写人，不是在给人设做扩写和补叙，能够公式化将人设完美完成是功底的体现，但是在写作过程中让人物自行成长，让它自发补全人设，才是一个好作者应该做的。

对于朱一龙，我觉得他应该有把系列作品全部读完，对这个角色也有他自己的理解。这个眼里有光的吴邪配合三叔给吴邪的角色曲《无邪》一并呈现。

之前的预告评论里我也说了：历千事而不改初心，经万难却仍然自发地爱着这个世界，这才是吴邪这个灵魂角色最高光的原因。

更新：

看出来了，大家为了过审真的都非常努力，这可能是唯一有点出戏的地方，第三集这段独白硬生生写出了一种入党申请书的感觉。

我说了，从预告剪辑就能看出来这部剧的剪辑是该加鸡腿的，整个故事的节奏都很舒服。

朱一龙真的是一个好演员，举着录音机听雷那段，还有全程保持一个肺癌病人的咳嗽，我之前看隔壁一位演瘸子的演员，逃跑的时候就完全忘记自己是个瘸子了，那小腿弯的灵活的，真看不出来是炸废了。

最后是一个不算bug的小bug，两段录音就算再相似也不可能波段完全重合的啦，宝贝你是拿录音机录的还有雨声，那杂音波段可太大了科科。

其实我一般看剧都是看预告，那种连预告都剪的很碎拼不成形的，基本上能判断正片也不会太行。

照之前预告片的猜测，第一集的铺程基本是合理的。从八十年代三叔年轻时的古墓开始，到引出吴邪的肺癌，为之后的剧情提供了一个合理的铺垫。

在进行铺垫的过程中，胖子负责松的部分，吴邪负责紧的部分，让剧情在紧张推进的过程中不至于严肃枯燥。演员的演技目前也是在线的。

从目前成片看，暂时没有太大问题。————

原答

重启的预告片一出，各方讨论可以说是接踵而至，有好有贬，不过从预告片的呈现来看，这次我的心理预期分数是在合格之上的。

1、可以拿到8分左右的剪辑

我为什么这么看重剪辑要将它拿到第一位来说？因为已经有太多的片子拥有高、精、尖的制作，却拿一个阴间剪辑来糊弄我。剪辑有多重要？它是讲好一个故事的关键，包括整合推进剧情和人物情感。

好的剪辑是能做到糖和老干妈兼顾的，让整个故事去形成一种松弛有度的舒适节奏，既不会让你觉得编剧说不清话看得云里雾里，也不会让你觉得拖拉注水。

有一些悬疑剧无法拿到高分的原因，很大一部分来自过于“故弄玄虚”，尤以一些古装剧为甚，这里就不点名批评了，在人都没认清楚的时候甩出一堆剧情，还要标榜自己剧情紧凑，这个我在之前的剧评里说过，这是无效剧情。编剧说了一堆，观众什么也没记住，所以你看一个好的剪辑去完成张弛工作有多重要。

丢一个剧情的诱饵将观众的神经绷起来，再放一点日常进行调剂，大家可以去搜罗一些高分作品去看，基本上都是这样的处理手段。从预告来看，这部剧的剪辑在这一点上处理得很不错，如果正片也是这样的一种呈现效果，那么应该拿一个高分不成问题。

如，第一集预告：

三叔的谜团（紧），二叔调侃留后（松）

第五集预告：

死里逃生（张），墓道蹦迪（驰）

很明显这剪辑是花了心思想办大事的，你不糊弄我，那我就夸你，你糊弄我，我就骂你。

2、情感的正确传递

除开剪辑以外，情感是故事立足的根本。情感丰富人物性格。

观众在看完一部剧过了很久之后，剧情基本上会随着时间逐渐模糊不清，但是人物的形象却能够在心底留下影子。所以准确的情感传递和人物塑造非常重要。

我已经记不清楚自己看了多少个不同版本的“瓶邪”托马斯全旋拥抱杀、摸脸杀，注视杀。我知道制片方明白我们想看什么，我也理解你想要炒热度的心，但是，糖我会自己找，不用你喂，我有手有脑有判断。我想看的是铁三角的生死之交相濡以沫，而不是两个大男人给我在这里整小言恋爱。我如果要在这看那个我为什么不去找一部甜宠剧从头爽到尾？

我的胖爷，在这部剧里终于拥有了姓名，不再是两个男人“爱情”的背景板。

本来，三个人才叫铁三角，三个人才构成了坚不可摧的三角形。

听到吴邪说，我最开心的事情就是和你们一起冒险的路上，屏幕外的我是真的动容了，明白这次的情感方向终于对了。

这才是《盗墓笔记》原著最初向我传达出来的情感。永远在一起是神仙友情，真的是这个世界上最美好的事情。

我不需要你用怎样暧昧的肢体动作去传达，从对话，从他们日常相处的点点滴滴就能看出来。我不知道大家有没有看预告里对演员眼神的特写，扮演吴邪的演员看向另外两个同伴的时候，他的眼睛里是有光的。

这个时候，根本不需要台词我就能知道这两个人在他心里的分量有多重。

这才叫戏谑，这才叫情感。

3、内核

盗笔的内核永远是吴邪的天真。

同人里面喊得最大声的那句：用我一生换你十年天真无邪，最重要的落脚点就是无邪。

吴邪身上拥有非常矛盾而珍贵的特质：沧桑和天真。他的身上同时具备了成年男性的成熟和属于少年的单纯。这也是这个角色身上最具魅力的地方。他很聪明，他经历了很多的事情，但这么多年过去经历了这么多事情，他仍然初心不改。

一个知世故而不世故的人，恰恰是最难演绎的，我之前一直很担心朱老师能否诠释好他。事实上，在我看到预告里吴邪的眼睛的时候，我就知道，他做到了。

这双清澈干净的眼睛，就是这十年来我们一直追寻的天真不改。

最后，态度是真诚的，方向是正确的，成品就不会太差，祝福今晚的重启大爆。

本文有剧透。

看到第4集，真的忍不住来吐槽这网剧的质量，先上这张像年画的照片，估计是用手机PS的。

我的观感可以用尴尬两个字形容：

在气象博物馆，胖子大庭广众打个滚从桌子上滚过去，你笑的出来？

无邪听到雷声，很兴奋的跑到大雨中录音。雷声在房间里录都一样的，有必要跑到大雨中吗？那卡带录音机在这大雨中还能工作真是十级防水。

小哥出场，这面瘫的气场像个中二的中学生，还站了两分钟。

花臂大师（这造型让我觉得造型师真的是个中学生）出场，叫面瘫脱衣服看纹身，那面瘫居然就脱了。我心想你平时是不是去大保健去多了，脱的可真利索啊，说好的高冷呢？

瞎子出场，几个流氓来挑事，这恶俗的场面对的起导演其他平均分5的其他作品。

作为三叔的书迷，真的是每部作品都令我失望，最好的也就是《沙海》了。你真的可不可以不要把钱花在流量明星上，请个好一点的导演，把钱花在场景特效上，这才是一个探险类能红的要素啊。

（看到回应我先声明几点。 首先我对朱一龙没有意见，相反我觉得他还可以。虽然肺癌晚期不是这个样子，但这是剧中的设定，也没有办法。我不知道大家对场景特效的要求是怎么样，我觉得这部剧是挺廉价的，看到小哥和那条娃娃鱼搏斗了半天我真是无语。不过我只看到第四集，或许后边会好一点。但这个导演我是可以肯定不行，瞎子出场那段 这种烂大街的桥段你们都能忍？《沙海》里瞎子出场cool多了好吗，虽然《沙海》也是注水严重。）

继续。看这个低胸瞎子，中二顺风耳，花臂不良少女，我想说导演和造型师只是拍给中学生看的吗？

第5集，顺风耳说能听到200米外，转眼面瘫不见了，然后被面瘫一把抓了过去，被脚下浩浩荡荡的尸蹩大军吓了一大跳。敢情只能听200米外，5米内的都听不到。

第6集，胖子和吴邪发现干尸在身后，两人挤眉弄眼瞎掰了一通然后突袭了干尸。我说这招对付人还有点用，难道干尸（或寄生）还等着看你表情听你说话？这导演整部戏都不分场合在套这种烂大街的桥段。

第7集，瞎子在东南亚某村看葬礼，突然一辣妹冒出来拿起录像机就在大雨中狂录，不要问我旁边就是屋檐为什么要在雨中录像，这部戏里的人都喜欢这样录音录像，可能是要测试机器的防水性能吧。两人一番调情后镜头一转，辣妹湿透的衣服神奇的干透白净了！我觉得要坚持不下去了。

后面都是跳着跳着看，主要是瞎子这条线实在不能忍。你们真的喜欢看这个不单瞎还傻的黑眼镜跟那个哑巴辣妹吗？他们的剧情用半集就够了，这样强行注水你们也忍了？

再说那些令我出戏的台词，胖子和吴邪长三句不离要考古队来，面瘫说文物，那个中二顺风耳奶声奶气的说偶像。还有不停出现的东XX饮，三叔你到底有多缺钱？

第10集，那个可以连命都不要的狂热论文爱好者发现了壁画的秘密，二话不说拿起匕首就把壁画割了下来。我说你不是有照相机吗，拍下来研究不行吗，你们是这样考古的罗？反正剧中虽然口口声声说保护文物等考古队，所到之处能剩下渣就不错了。更神奇的是这匕首居然能把壁画整整齐齐方方正正的像水泥板那样割了下来。

然后考古队内讧了，两拨人像小学生放学后约架那样推搡了一通。每个队员都妆容精致，特别是女队员，那眉毛修的可漂亮了，头发肯定是用了飘柔。敢情在古墓呆了几个月，每晚都住五星级宾馆。剧组你真的有想好好拍戏吗？

《重启》是我唯一没看的三叔的书，就等着这剧了。就剧情说开始是有点吸引人的，听雷有点新意。但看下来估计又是幻觉寄生那种老套路。新的还没放出来，以后拍的好会加分，但我觉得就这导演和剧组的水平很差，估计没什么希望 。

作为三叔的书粉，对三叔的每一部影视化都不满意。看书的时候脑补了一万张盗墓的情景，但从来没有在剧中看到。不知道为什么三叔的剧总是热衷于流量明星。我不觉得流量明星不能演好，问题是所有的这些剧对角色的塑造只是装酷耍帅，就为了收割明星粉。书中主角间生死情谊就变成磕CP来收割腐女粉。可不可以用点心，考古队就像考古队，倒斗的像倒斗的行不行。隔壁最近两部都已经有点样子了，怎么盗墓笔记系列还是没什么起色呢？

最新两集又把我炸出来了。

第11集，吴邪他们被丧尸围住吊在空中，这时候二叔他们用了非常NB的爆破刚好在他们中间开了一个深起码十几米的圆洞，不知道为什么沼气出来了，吴邪拉了一具漂亮的女干尸上来后pong的把丧尸们炸了。令我大跌眼镜的是吴邪醒来说叫考古队来，那些文物应该没有什么损伤。你都炸的地动山摇的，有没有渣剩下都不知道，还没什么损伤？还有国家的考古队敢情是给你们跟班善后的。不过这里我是真笑了，因为他们把那女干尸放在吴邪床头，估计是想给他一个惊喜（吓）吧，二叔真是恶搞啊。然后又到瞎子那条线，经过人均十级的手语交流后得知村民哑巴是因为被一条金属插脑袋语言中枢了，有谁能告诉我吴三省的手语怎么做？

第12集，那帮争风吃醋的考古队去到古墓，那沼气又双爆了把他们困里面了。虽然不知道靠什么活但是他们很淡定的开展研究，最后决定把那青铜棺带出去。你们不是被困住了吗，还能带个大棺材出去的罗？神奇的是那么大的一个青铜棺，起码一两吨重，他们几个人就把它给抬走了。

最后再加一句吧，我看到仓库那里弃剧了，三叔的创造力已经枯竭了，很遗憾一段青春已经结束。我是从三叔最早在网上发文的时候开始追的，当初我以为他会是个有趣的人，可惜从他的作品搬上银幕开始我渐渐意识到我错了。再见了，以后再也不会追着填坑了，人生要如初见该多好。。。

以下全是屁话

虽然对粉丝和重启很愤怒，但朱一龙也算差强人意。

说出选角不符合吴邪的，其实挺符合的，买过众筹的画册的人知道，里面画出来的吴邪跟朱一龙还是很相似的。甚至我觉得比画出来的还顺眼，朱一龙的颜值是有不少瑕疵的，曾经我还一度反感他，因为朋友有一个他的粉丝，老推荐就会有一丝丝反感，相信大家也明白。

演技这个问题根本没处黑，不说有多高，但是现在看那些明星，他定能被称之为演员。

所以开始很颓。。。。哇，你们就是真正的黑，并不是说身份上的，而是心态上的。那会吴邪穷了很久了，要不然也不会为了六万块钱重新干活，很合理的。。。用一开始的那个形象说不符合，是不是太过分了？之后真是形象上下的时候，就是让我没有一丝出戏<(｀^´)>

还有有些人别装稻米，是不是一眼就能看的出来。

把它跟鬼吹灯比，作为两本书都看过的人，觉得挺没必要的，主角的人设差了十万八千里，吴邪跟王胖子就是能在墓里开玩笑，他们就是这样，是你经历的多，还是他们天天在墓里经历的多？

说剧情慢的，亲爱的，这不是小说，对电视剧来说，这已经可以算快的，而且如果吴邪和王胖子不开玩笑，那还叫什么盗墓笔记？一些转场也没有拖沓的感觉。

原著党就是感觉那些梗让人高兴，很多话都有深意，让人感慨万千。剧情到目前为止，没话说，不过也刚进行，再看看

特效和实景场景，我接受十分良好，这得投多少钱？

总结来说，他当然可以更好，但是你们那就是尬黑，说着自己是稻米，几句话就暴露了→_→

写给《盗墓笔记重启》。

第一更 2019-6-6 10:32:08

早就想给重启写点什么，在杀青的时候，或是官宣当天，或者更早。

我本人称不上稻米，但书龄勉强够两位数，这些年也见证了书内和书外的风风雨雨。对这部伴随着我从学生时代走过来的小说，或者这部从官宣开始就时刻关注的剧，我着实有很多话想说。

那么就先从小说主角入手，谈谈重启邪吧。

part1：重启邪与吴邪的统一性与独特性

吴邪在国内ACGN界的地位无需赘叙。盗笔系列的大部分作品，都是以吴邪的第一人称视角展开的，可以说，吴邪是盗笔世界最重要的元素。《重启》的暗线，则是吴邪重塑自我的“成长”过程。

在这个尽述“比鬼神更可怕的人心” 的世界里，吴邪一直用他的视角向读者传递着信息。吴邪，或者说胖子口中的“天真”，在这十几年的过程里，有着丰富精彩的成长历程。人们会习惯性地把他的人生划分为三个阶段：天真邪，沙海邪、重启邪（藏海邪是天真邪和沙海邪的组合体，此处不作细分），而这三个阶段，又均可将青铜门开启作为分隔节点。

1 天真邪：善良的本性与成长过程

正传时期的吴邪，被一张战国帛书改变命运，卷入九门、裘德考和“它”的纷争里。吴邪作为一个“局外人”，始终以“局外人”的思维方式参与到波谲云诡的阴谋里。他的善良看起来和盗笔的迷局格格不入，但也因为善良收获了很多朋友。潘子、小花、秀秀、黑瞎子，还有他的胖子和小哥。

在这个时间段，一方面吴邪身上带着“局外”的善良（云顶天宫救阿宁的人、陨玉外等待小哥和陈文锦，etc），与利益至上的“局内人”格格不入；另一方面，吴邪也在谎言欺骗和巨大变故的冲击里，慢慢地成长了起来。

2 沙海邪：背负十年的责任和执念

正传以潘子离世、胖子留守巴乃、三叔失踪以及小哥进入青铜门告终。这个世界上能保护吴邪的人终于一个个离开。他默默地把这些人的责任背在自己的肩上，开始了“为他们活”的人生。

失去保护的吴邪在恶劣的环境里迅速成长。沙（藏）海邪是他埋葬了“天真”之后的状态，他狡黠、机敏、精算。赤裸裸地暴露在张家汪家百年争斗中的吴邪，迅速唤醒了沉睡的“邪帝”，接替“天真邪”，掌控了这具躯体（吴邪的聪明和敏感不是无迹可寻，在正传里很多细节都有体现，此处受限篇幅不表）。他以自己为筹码摆平张家汪家的恩怨，像他所说所想，做成三叔、小哥、潘子没有做成的事。

吴邪的责任心重到形成了执念，他将不该他承担的亡者离人的责任，都背在了自己身上。命运让他迅速成长，让他疲惫也让他坚强。在藏海-沙海阶段里，他不再像正传时期那样被人簇拥保护了——他开始变成保护别人的人。

而到了重启（或者更早一点，《十年》小哥回来的时候开始），吴邪又不一样了。

3 重启邪：归零、重启

正传的荒凉结局，是吴邪的执念，以至于此后十年，他一直活在这样的执念里。他一直怨恨自己能力不够，保护不了身边的人，连累他们遭遇悲惨的命运：他眼睁睁看着阿宁在他面前变成一具尸体，眼睁睁看着文锦进入陨玉再没有出来，霍老太太死了秀秀失去了亲人，三叔失踪了，失去云彩的胖子像丢了魂，潘子用生命成就了“莫回头”的小三爷，小哥则代替他自己进入青铜门十年。

吴邪将悲剧归咎于自己，这份负罪感成为了他的心障。萦绕十年，从未减轻。

直到小哥回归。

铁三角的情谊是在从西王母国小哥失忆之后逐渐成型的。正传后期，胖子吴邪和小哥在无数危险和变故的推动下，渐渐成为彼此的牵绊，胖子和小哥也成为吴邪命运里最重要的人。小哥的回归终于填补了他最核心的羁绊圈，铁三角重聚，他最内核的那部分终于不再缺失，他终于慢慢放开了背负十年的执念。

雨村平静的泡脚生活，是他这十几年最轻松的时光。——直到三叔的短信，打破了这份平静。

失而复得的小哥，让吴邪形成了一种错觉，好像连潘子三叔也失而复得了。直到被这条短信提醒，他才恍然惊觉，那个萦绕了他十年的噩梦，从来没有离开过。

在寻找三叔的过程里，一方面吴邪的身体大不如前，安逸生活的打磨下他的精神也变得“懒惰”和迟钝起来，他又开始从“保护者”向“被保护者”倾斜；另一方面，失踪了十年的三叔，竟然还在保护和挽救吴邪奔波，卷入这件事的，甚至还有二叔、黑瞎子和小哥。一系列的事件摧垮了吴邪好不容易建立起来的、用以与负罪感斗争的“被需要感”，他又一次成为了被保护的人，成为了所有人的负累。

负罪感重新袭来，病痛的恍惚间他看到了潘子，那个用歌声和枪声送他最后一程的人。

在群敌环伺的古楼里，他终于崩溃了。 他开始嚎啕大哭。

他的一生竭尽全力地弥补“天真”犯下的“过错”（吴邪自认为的过错），然而就在他的负罪感稍稍得到减轻，每况愈下的身体状况加上即将失效的麒麟竭，让这种无力感重新袭来。他身边的、他拼命想守护的那些人：二叔、三叔、小哥、小花、黑瞎子，又开始豁出一切去保护和拯救他自己。

不应该、不值得。他害怕，怕因为自己，这些人一次次身陷险境，最终又落到悲凉的结局中。 他怕十年前的悲剧重演。

吴邪在哭，也在盯着他的手表。他只能脆弱这五分钟。

他不是十年前的天真了，他不甘于做一个“团宠”，他有了保护其他人的能力，就不能再眼睁睁看着他们身陷险境。

五、四、三、二、一。

归零，重启。

这一刻，他变成了一个新的人。不同于天真邪、沙海邪，也不同于十年之后的吴邪。

他要找到生死不明的黑瞎子和小哥，他要找到三叔，他还要找到自己。

4 重启邪的独特性、影视化的难度

正传阶段，吴邪内外是统一的。从外界期望而言，吴邪很“天真”，他身上没有张家汪家的恩怨，也没有老九门明争暗斗的痕迹。从内部认同上，他也认为自己很“天真”，他无法融入比鬼神更可怕的人心之争，也因为这份天真收获了胖子和小哥的信任。

到了藏海花和沙海阶段，他的外界认知和自我认同都发生了转变。尤其在沙海，一方面“小三爷”雷厉风行的手段震惊江湖，一方面吴邪也被外部环境推向了所谓的“成熟”。虽然这条路不是他自愿的，他是为了三叔，为了潘子，为了小哥。

这两个阶段的共同点是内外同调，自我认知和外界认知同步。在第一人称小说影视化的过程里，内外同调（编剧的任务vs演员的任务）的情节推进和人物塑造可以相辅相成、互为因果，可以在塑造角色里推进情节，也可以在推进情节里塑造角色。

但重启不是，它的内外不同调。 角色上，吴邪彻底打碎了自己，他一方面拼命地挽回自己前半生的“错误”（集中在潘子和三叔身上，小哥承载的“错误”随着十年归来逐渐淡化了），一方面又不得不面对自己下滑的生理状态和精神状态，他在矛盾，在自我怀疑，他在不断审视自己和否定自己，这和外界看来的狡黠、敏锐的小三爷截然不同。 二叔的存在填补了内外的矛盾，二叔是一个摧毁“外界认同”的角色，所以二叔可以弥补一点点。但杯水车薪。

我们在读小说的时候，会因为人称问题忽视“外界认知”，会觉得吴邪真如他所言所知，是个废物，是个想要让所有人都过得好却又始终拖累所有人的灾难。但纵观重启全文，吴邪在大是大非面前的果敢（重启之后他找回状态了），在小利小惠面前的鸡贼，都不减当年。

电视剧是第三人称视角+上帝视角，上帝视角的成分多一点，所以叙事上会放大这一点。冒险题材的快节奏叙事和跌宕的情节线，都不可能让观众慢下来品味人物，所以吴邪很容易失真。 如何在情节线里挖掘人物深度，在内外认知不同步的时候打破叙事和人物的界限，这是一个复杂的命题，而重启邪的复杂性更增加了影视化的难度。想要在这样一部作品里，呈现一个历经十几年风雨、仍在寻找自己的吴邪，难如登天。

但也正是因此，加深了我们的期待值，让我们更加愿意期待剧组和演员，期待盗笔重启、期待再次聚首的铁三角和嫩牛五方，以及期待小三爷。

所以，@ 盗墓笔记重启官微，首版片花啥时候上啊，安排吗？

第二更 2019-7-25 08:13:40

皆是我曾途经路，不过两鬓雪与霜

看过一句话：人类最高级的浪漫有两种，其中一种莫过于面对未知也一往无前的勇气，另一种是面对已知的悲剧也一往无前的勇气。 重启吴邪，骨子里时时刻刻满浸着一种浓浓的悲勇之气，那是把现实世界里的纷扰无奈阴暗恶念统统背负到背上，却依然挺直了脊梁“在雪山诵经，在戈壁对酒，在海上看月”的浪漫勇敢。 “看眼前一片黑暗，望头顶星空灿烂”，这句歌词似乎是吴邪的咏唱。吴邪于重启中， 病弱潦倒，诸事不成：判断失误、被青蚨吞入、被遣十一仓、经济拮据……吴邪逢重启时，自否自怨，自我诘问：〖我意识到，让我失去原来的谨慎，让我失去恐惧的，不是疲倦，是一种无法察觉的自负，这种自负让我看不起生死，我无法再感知当年的那种悲天悯人的共情。〗 然而，就在这一身病痛、满腔仓皇、自我否定、不复“小三爷”风光的悲怆中，吴邪依然背上背包迎向未知的命运，于风雨处听惊雷，于黄土下品千年，于极海处咏叹，想看清这魑魅人间，这是——坦荡荡一腔浪漫主义炽热的吴邪！ 〖我有什么重要的，我是一个闷油瓶生命中总有一天要告别的人，是一个耽误胖子发财和结婚的人，我让小花倾家荡产，让秀秀至亲分离，让我父母终日生活在我要走上三叔老路的恐惧中，我远配不上我爷爷给我的无邪二字，但在我稀里糊涂的前半生，过的无比的精彩，我看到过人间无数的奇景，我有着世界上最神奇最有故事的伙伴，我们在峭壁高歌，在雪山诵经，在戈壁对酒，在海上看月。我这辈子已经够了。〗

■ 认现实，承悲怆 现实主义是对生活的忠实。现实的生活中，人们在获得相对的人身自由之后，又在物资财富面前丧失了精神和人格的自由。生活的真实如模具一般禁锢人的行为，可是人却又必须生活在这个现实里，若是出格，模子外的身体与灵魂必定淋漓血肉。吴邪所面临的现实，是血淋淋的—— 重启吴邪，已至中年，在经历了潘子死去、小哥走进青铜门，经历了生离死别和人心险恶、归隐雨村之后，吴邪在身体与心理上，都到了调整的低谷。伤了眼睛、被青蚨吞入、众人面前的失败、被发配去十一仓当仓管，失去在道上的威信、明白自己病入膏肓……一重接一重的打击，在沉重的现实面前，吴邪已经千疮百孔……然而，在得知黑瞎子和小哥跟随二叔倒斗生死不明时，吴邪依然毫不犹豫，筹措队伍前去相救。 可是最重的打击，来自途中福建土楼的认知：身边的亲人、友人深陷险境，都是为了救自己！这个认知对“宁可命不要、也要他们好好的”吴邪，打击之大近乎致命，他的自信自负全盘崩溃，在黑暗中，在晨曦揭露的现实中，他嚎啕大哭—— 〖我抱住了胖子，嚎啕大哭，我在为自己的天真哭泣，我知道哭完之后，我又只能相信我自己一个人，我又要变成那冷静的犹如机器的人。〗 〖人生真难啊。需要我强的什么程度，老天才肯放过我。胖子莫名其妙，我的眼泪控制不住，但是我看着我的手表，5分钟，4分59秒，4分58秒，4分57秒……三分钟……一分钟……归零，重启。〗 现实残酷而沉重，但是吴邪说：我认！ 五分钟，吴邪接住了所有的打击，盖住了滴血的悲怆，从崩溃中，抬头——重启！ 朱一龙，是一位极善于将人物的多重情绪同时叠加、将各种人物矛盾特质融合统一的演员。朱一龙版吴邪，身上时时都透出被现实捶打的虚弱与沧桑，却又流露出不甘与无畏的坚强，使得被现实束缚却又奋力挣脱的吴邪，仿佛被缚的普罗米修斯，极富悲剧意味和浪漫色彩。

■ 极致浪漫 不灭向往 现代社会中，轴心原则是理性与功能，浪漫主义是华丽人性的突围。借由对自然的无限讴歌，人类探求未知追寻自我的向往从来没有被钢筋水泥所圈拢。重启吴邪，从来不缺对探求未知的向往，也不缺笑对既定悲剧的勇气，他倔强地要在生命黑暗的缝隙里，开出极致的浪漫。 在解救朋友阻止焦老板的过程中，吴邪似乎比以往多了一股偏执的不顾一切，似乎要把自己押上堵台堆做筹码，烟尘中透出一丝自悔倾向。吴邪几乎每一步都采取了极端的选择，即便有小哥在旁护持，仍然步步抢，步步伤。被抓，被箭射中，被枪打中，咳出麒麟竭，自坠深涯…… 可是土楼、通道、喊泉、劫塔、极海，吴邪向前的每一步，都充满了惊心动魄、孤注一掷、生死无畏的气势，充满了不终局不回头的洒脱和悲壮。潜意识的吴邪，仿佛想用最后的生命证明活着的意义，用血肉之躯注解情义与热血。险中求生这件事，本身就激越难明、浪漫绚烂，而吴邪特有的“善良、真挚、纯粹、义气”，混合着泥土和鲜血的气味，揉杂了疲惫与伤痛的悲情，让他不灭的向往和一往无前的姿势悲壮动人，让他散发出浪漫主义者的极致魅力！ 现实主义的悲怆与浪漫主义的向往在重启无邪身上融合成了动人心魄的人物特质，重启吴邪，在冷漠沉重的现实中磨损消耗，身上却始终充斥着浓烈的浪漫情怀。重启吴邪出色的呈现在无声诉说：险境求生虽然极致浪漫，但归根到底，让人类感到“浪漫”的，终究还是探险刺激下激发的——真挚热血和纯粹人性。

我一直奇怪为什么盗墓系列的分数都很高，这个更震惊了，8.6是认真的吗？ 说说第一集的槽点吧，演技就那样吧，说多好也说不上，也不至于特别烂。 1，那个叼着的像玉棍棍的东西到底干嘛的？估计后面会说吧，不过还是很尬，尤其是拿着当烟抽，还用打火机装作去点的样子，真的很迷惑。 2 下到墓里，那个墓的布景就很搞，这是尼玛汉代的墓？？一看就是道具组刚做的好吗？也特么太新了，甲醛都还没散掉呢吧？然后进去说棺露可以滴上百年，厉害了，但是，这不是汉代的墓吗？？？那棺露不是应该早就滴完了。再说这个棺露吧，那下面一看就不大，他们从棺材跑到边界也就一下下，棺露被打翻泼出来不少吧，按滴算至少有个20滴吧？他们只是跑到边界然后用衣服捂住鼻子就ok了，时间也并不久吧？这？？？就这吗？ 3 然后棺露的毒气就这么散开了。。2人准备搞个棺材上去。好的，那个开吊车的是尼玛帕金森晚期么？？手脚脑没一个地方协调的，硬给它玩成了海盗船的感觉！之后明明说了棺露很毒，然后我们的龙套们就硬去把棺材当秋千玩？结果滴下来一滴棺露，兄弟，有这么紧张吗，你们在下面打翻一大坨不也没事，现在就不会捂鼻子了？为了推动剧情强行降智

只评论剧情，好吧