变焦

艾玛的故事：艾玛对于生活的理解就犹如少女漫画的世界一样，心志基本处于青春萌动期。时常跟男同事保持“炮友”关系，甚至为了追求“成熟”去隆胸，也特别在乎FB上的留言评价，同时时常表现出的“幼稚”的情绪又十分排斥，比如跟整形医师的对话，无疑暴露出艾玛就是一个典型的中二病患者。艾玛始终以自我为中心在生活，使得艾玛在判断基准上始终保持“暧昧”的调调，有时候一些举动非常扭曲，看起来很滑稽。甚至在心中构建自我认同的世界，于是爱德华就被她画出来，爱德华成为了自己理想的状态——风流成性，才华横溢，同时又左右逢源。由于希望成为“关注焦点”，所以去做隆胸手术。后来才发现成为“关注焦点”不假，但是心志的不成熟，要艾玛无法面对扑面而来的关注，甚至更多的是对她“大胸脯”的嘲弄。于是，她去找整形医师理论，需要变回原来的尺寸，但是费用要她要“变回来”的主张流产！

气急败坏的她，竟然把怨气撒向了她画中的“爱德华”身上——要他本来20cm的人间利器，去了个0，成为了2cm。之后，筹钱“变回来”的执念一直挥之不去，也曾幻想过色诱整形师，或者去撞六合彩...结果，最后一次偶然机会在自家信箱里发现了“毒品”，合着自己胖子男同事一起想办法销赃赚钱，结果给自己惹来了杀身之祸。

爱德华的故事：爱德华作为“熟男”在大荧幕前后，左右逢源，在操持事业与生活游刃有余，同时也多姿多彩。熟稔的商业片技法要爱德华声名大噪，同时最大的优势是他的“无敌小钢炮”始终蛊惑着女制片人，乃至于爱德华有了想尝试“艺术片”的狗胆：爱德华的首部艺术片是讲述着于作为著名名模米歇尔迷茫在霓虹世界，但是通过自己想“完成人生第一部小说创作”的梦想的指引，逐渐摆脱灯红酒绿的束缚，找回自我意义的故事。可以说，这绝对是一部“王家卫+侯孝贤”的大文艺片。可惜就在这一切都顺风顺水的时候，爱德华的小钢炮尺寸突然缩水到了2cm,使得原本策马奔腾的日子，只有闭门不出。最要命的就是，女制片人那一厢看势很快就也会脱了缰绳了。果不其然，没有大场面，没有男欢女爱，只讲归属和救赎的文艺片十分倒女制片的胃口，她下令改剧本，加道具，什么直升机，黑帮枪火...一 一奉上，法式深沉的文艺片很快被添油加醋的变成了街头快餐了。其中对艺术的坚守和对烂俗商业片的批判，要爱德华痛心疾首。关键时刻，爱德华的小钢炮又恢复往日风采了。为了拯救要被毁了的文艺梦想，爱德华力挽狂澜...

米歇尔的故事：米歇尔对于闪光灯下的日子，已经麻木，她向往着远方和诗歌。但是她所心心念的事情却经常跟她的男友加经纪人戴尔所不屑。戴尔几次三番说服米歇尔不能不务正业的去写什么小说。矛盾冲突升级后，米歇尔决定不辞而别，自己一个人徒步完成自我回归之旅。其中在一个民宿的酒会上酩酊大醉，醒来发现自己被一孤身女人救起，并留宿了一宿。之后的日子里，米歇尔在与这位女主人的交往中，逐渐找回了自己和自己所喜爱的事，并且两位御姐也互相安生情愫，发展出了一段百合之恋。最后，米歇尔终于完成了心里救赎之旅，挣开束缚，一跃入湖。（讲述米歇尔的片段时，深景和慢、长镜头特别多，也能感受到导演在诠释文艺片的手法）.期间米歇尔所创作的小说，正是讲述一位在模特仿真工厂做化妆工作的女孩艾玛的故事。

本片豆瓣得分7.2，中等偏上的成绩，也并非出自大牌导演之手。严格意义上说，它并算是一个上乘之作，但是编剧的奇思妙想却要人为之惊艳。这样的奇思妙想剧情编排，要整部片子可以合理的杂糅了多重元素进去：枪战、爱情、时尚、情色、文艺、喜剧、畸爱等等，这一份大团圆要观众不得不拍案叫“超值”!

三段故事，彼此独立但又相互影响。艾玛把自己的那些“妄想”堆砌成了理想型的“爱德华”，她是一个性欲旺盛的女孩，但是由于长相平平，也只能饥不择食的找自己的胖子男同事做“炮友”（从她造就的爱德华来看，胖子同事肯定不是她的type），以便性爱之事。如此证明艾玛是一个出了家门，路人都不会多看她一样的屌丝女。她内心渴望被关注，同时渴望自己的才华被认可。第一点要爱德华完全印承了出来，爱德华左右逢源，自己上门的艳遇不断，同时又对艺术有着执着的追求。与此同时，爱德华镜头里的米歇尔，也是他的一个完美女性的模板。

米歇尔美丽大方，气质高雅，又不甘世俗平庸，爱德华甚至把他的性幻想也加到了米歇尔身上，安排了一段“百合之恋”。似乎爱德华也在利用他电影的故事在讲述着一份对市场化的电影市场的一种呐喊，他也希望能像米歇尔一样不畏惧束缚，敢于直接对抗世俗，来追究自我的理想。而不是爱德华现在做的，趋炎附势，曲线救国...

再同时，米歇尔笔下的艾玛，又是她的一个想象归于平凡的女孩的生活，她向往着走出霓虹，看到最真实的自我。

没有想到，这个闭环的剧情安排，要他们三人通过各种形式的纪录联系到了一起，彼此生活有着自己的生活的影子，甚至有些不合乎现实的情理了。不知道为啥，如果我对这部片子有些期待的话，我真心希望拍成《朱莉和茱莉亚》的那种风格，要三段故事关联起来但是有彼此不同，最后平行的讲述了一个三个人物的一个故事，本片结尾安排过于“直接了当”，竟然直接要他们互相交流起来了，虽然细想一下也是编剧在思维上的懒惰，虽然有了喜剧效果，但是就有了很多荒诞的成分在里面了。

有一点被提出来说还是挺存在共鸣的：电影创作的现状就是，有梦想的导演在实现自己梦想的时候，不得不做一些牺牲（潜规则）来去取悦他人，这一点可能也是导演安排文艺片里有“直升机（大场面）”，普通女孩日常生活里有毒品强杀...也是对如今粗制滥造的商业电影的讽刺。

可大可小：物化自我与很多重性关系 ——看<Zoom> 文\ 空语因明 <Zoom> 是一部构思有趣的超现实主义式的电影，关于许多层面的（质）性，或性的广泛二元化，关于自我幻觉，关于情爱分重的移位。这里的超现实风格是马格利特式的，灵性与物化的无缝衔接，倒置与错位的交融。从影片的名称来看，将zoom直接理解为变焦，并非多么通达。我觉得这个片名可以被理会成“可大可小”，这个影片的情节就因大小而起，并且大小也可在对这个影片的诠释里：自我的大小，情爱之你和我彼此之间的大小…这里的大小因比较而起，这种比较分散在很多重“性关系”里。 当说到很多重性关系，这里当然包括人类性别的那种男女关系，但不止于此，这只是一重。其它重性关系是在类似教材马克思主义那种，物质与意识的关系里哪个是第一性和第二性的意义中的。有很多重性关系或内或外地浸染在人的生存中，它们被划分成众多的第一性和第二性：男性和女性，阳性与阴性，自然性与社会性，灵性与物性…第一性与第二性的关系和理所当然持续地折腾着人们。这个电影呈现的就是这种折腾。

【这个电影的性关系逻辑】 这个影片的情节由分成的三个层面交织而成，有多重性关系。第一个层面的女主角创作着一个漫画构成第二个层面，第二个层面的男主角导演着一个电影构成第三个层面，第三个层面的女主角创作着一本小说构成第一个层面。 第一个层面的女主角的职业是性爱娃娃设计工，整天面对那些性征显著的玩偶，可能觉得较小的第二性征限制了她的自我，于是用积蓄增大了她的第二性征，为了让自我扩大。当然，这种增大不是采取自然的方式，而是通过将物化——硅胶——引入第二性征而实现的。第二性征的增大短暂地让她的自我得到了满足，但慢慢地，物化的非我性让她感到不自在，她觉得那个增大的第二性征成了她的奇耻，而不是骄傲。于是她决定让第二性征恢复原状，但这时候她没钱做件事了。她感到气愤，气愤到看不惯自己漫画里的男主角那么得意，一气之下她把第二层面里的男主角的第一性征给减小了。 第二层面的男主角由于自己的第一性征被缩小，变得自我焦虑，这促使他从追求自我的社会性转而关注自我的自然性。这种焦虑也导致了第三个层面女主角心境相应转变，也就是从社会性转向自然性。但这样拍摄出来的电影由于过于阴性，不符合制片人对它的阳性期待。于是，这个电影脱离了第二层面男主角的控制，向着一个被认为是阳性的结局而去。同时，第三个层面女主角创作的故事情节也变得脱离了第一个层面女主角的控制。第一层面的女主角后来意识到这种失控是由她缩小第一层面男主角的的第一性征所产生的“业力”导致的，于是她恢复了后者的第一性征的大小。而这种失控的冥冥天意最后让一颗流弹击中了第一层面女主角的第二性征里的硅胶，于是她的第二性征就这样也恢复了原样。第三个层面的女主角为了给第一个层面的女主角一个合适的结果最后从直升机里跳了下去，如果没有奇迹的话，应该会被摔死。结局并非陈述出来的那种皆大欢喜，因为作为第二个层面的那个漫画被第一个层面女主角喷出来的硅胶给弄迷糊了，作为第三个层面的那个电影的胶卷也散落一地。但这都无所谓了，因为这个结局只是为了结局而结局而已。那些故事是亦实亦幻，只有故事里的关于许多重性关系的展示是实际的。

1-贪吃蛇的套中套结构； 2-形式比内容更玩味； 3-电影人和漫画家的故事把握还算可以，作家的故事在三者中有点格格不入，也许中间有点无字幕的影响；

4-三个角色某种意义上都是虚拟人物的创造者，因此都可以通过自己来影响被创造者； 5-故事推进的起因是对身体的不满，可以理解为对创造者的不满，通过改变来引起生理上的变化推进故事发展，从这个角度，作家的故事是缺失的；

6-开放式的谜。是否真的存在唯一一个创造者，这是一个试图去解决却难以明了的答案。表面上电影人糊了，作家跳了，虽然漫画家炸胸了，但是回到了原点。

7-可以被理解为单线的漫画家自我对话故事，就是分裂表现。