声梦奇遇

 “我们在回忆中可以找到一切，它是化学实验室里的一方药剂，在那儿我们时而会碰触到镇静剂，时而会碰触到危险的毒药。”——Marcel Proust
　　
　　电影开头的这段话出自于法国著名作家Marcel Proust，也就是长篇巨作《追忆似水年华》的作者，“回忆”在Proust的小说中占据了很重要的分量，同时这也是电影《声梦奇遇》想要表达的主题。有意思的是片中男主角Paul的父亲姓Marcel，而隔壁邻居太太姓Proust，无疑这个姓氏上的小巧合是导演乔迈对Marcel Proust的又一次致敬。
　　
　　片中关于回忆的部分都采用了婴儿的主观视角，在增添童趣之余又能让观众产生代入感，可谓一举两得。如果算上开头的梦境，影片共有六段回忆的场景，这其中的情感是层层推进的。从刚出生时集宠爱于一身的幸福到父母关系的摇摇欲坠，Paul心理上的落差造成了其现实生活中的失语，而打破这个局面的唯一途径就是走出回忆的死循环。
　　
　　这里编剧设计了一个带有童话色彩的方式帮助Paul走出困境，神秘女邻居的一方汤剂加上原味玛德琳蛋糕做钩，和回忆有关的音乐做饵，剩下的就是等待回忆之鱼被钓出水面的那一刻。这种催眠的小桥段在伍迪•艾伦的电影中经常会看到，像是《爱丽丝》中被催眠的米娅•法罗，当然伍迪的目的是为了制造戏剧效果，而本片则是以治愈为主。
　　
　　任何一段记忆都是有选择性的，在Paul的记忆中母亲温柔似水父亲爆烈如火，对父亲误解的加深体现在Paul撕掉了合照中父亲的那部分。可当回忆的全貌逐渐展示在Paul面前时，他发现了父母之间的水火不容实际上是一种另类的爱情表达，就像是回忆中的那场擂台战，父亲先是用暴力取得优势，接着母亲用舞蹈反败为胜，两个人又回到了如胶似漆的状态。Paul开始理解父母这种床头打架床尾和的行为是基于爱情，同时也放下了对父亲的成见，那些粘合好的照片预示着父子关系的修复。
　　
　　如果说父母早逝是造成Paul忧郁的直接原因的话，那么成长过程中选择权的被动则加深了他的病症。从出生起，Paul就肩负着母亲家族势要培养出一个演奏家的重任，尤其是在被两个姨妈收养后，钢琴家就成了Paul不得不为之奋斗的事业，年逾三十还在参加青年钢琴比赛听上去就充满了无奈，这种压迫更是从Paul生日会上无不与钢琴有关的元素就可见一斑。片中和Paul对应的活在长辈希冀中的还有医生这个角色，和动物们相处的梦想如今只能通过制作标本来实现不可谓是一种悲哀。好在Paul最后做出了自己的选择，那巨大的钢琴笼罩在脸上的阴霾也已消失不见，而医生的妥协则可以看做是Paul的另一种结局。
　　
　　除了精彩的回忆段落，乔迈的想象力还体现在一些超现实的场景。像是Paul第一次喝过芦笋汤剂后产生的幻觉，以及参加比赛时突然出现的青蛙乐队，而表现两个姨妈与邻居太太的撕扯过程则明显是动画手法，这些充满梦幻色彩的元素都体现了乔迈的童心。其实无论是沉默的男主角，还是两个夸张的姨妈，在他们身上或多或少都能看到乔迈过去作品的影子。Paul有着《美丽都》里自行车手的孱弱以及《魔术师》里的孤独，他的忧郁让人想起了巴斯特•基顿，当然角色的成功还要归功于演员纪尧姆•谷伊的表演，他用丰富的肢体语言和神态展现了Paul的内心世界，他也凭借此片获得了第四届北京国际电影节的影帝殊荣。而片中两个穿着一致的姨妈则融合了《美丽都》中奶奶的护犊情深以及三姐妹的夸张怪诞，聚餐一场戏吐槽中国人多势众相当具有黑色幽默，结尾两人在沙滩上的彩弹也充满乐趣。
　　
　　值得一提的还有影片的配乐部分，钢琴的演奏自不必说，其中一段与二胡的配合堪称中西合璧的典范，同时也酝酿了Paul与中国女孩的爱情。邻居太太时而弹奏一段尤克里里则更像是对心情的调节，夏威夷的轻松与惬意顺着旋律蔓延开来，而乐器本身给人的感觉正如同角色一样充满了对自由的向往，这一点能从邻居太太的生活方式以及她讲述的印度之旅中感受出来。在邻居太太这个角色身上导演投射了很多东西，包括对佛教的理解等等，最令人动容的一场戏莫过于她对一棵即将被砍伐的大树的守护，除了自我情感的代入，还有一种对生命的崇敬。而影片结尾与开头的呼应更是体现了佛教中轮回的思想，一代又一代对生命的传承是这世上亘古不变的法则，同样不变的还有父母对孩子的爱，Paul对着女儿的那个微笑证明了一切。

由西维亚·乔迈执导，纪尧姆·谷伊，安乐妮，伯纳蒂特·拉方特，海伦·文森特等联袂主演的一部法国喜剧影片。主要讲述了年幼时丧失亲生父母的保罗，语言与记忆双重丧失，后来偶然通过一品神奇的香茗而重新开启童年回忆的故事。

美好的时光会将记忆带到深处躲藏起来的。

像一部动画片的电影，记忆的断档，偏执的twins姑母，偶遇像巫婆一样的自然界的保护者，她给他草药药剂，带他到梦境中找寻幼时支离破碎的片段。

看网上的评论，说这是一部可以净化心灵的电影，这点我倒是没看出来，但唯一的体会就是观感方式清新，法国小众电影总是透着一点非主流的抽离感，说白了就是科幻的感觉，不管是主角的思维方式，还是场景跳跃。每次进入梦境的歌舞表演，总是让我脱线，在想幸好这不是一宝莱坞电影……

如果有人给你一副药剂，可以找寻你心底埋藏最深的记忆，你是喝还是不喝？

我觉得自己好拧巴，每次都给自己挖个坑，然后想半天，如果……我觉得我记忆里美好的东西都已经定格在那了，但不经常回忆，真的就跟埃及的金字塔一样，慢慢被时间风化掉了。所以我还是会想起，那些美好的年少时光，那些可以让我感受温暖的片段。如果有这么一副药剂，我想还是会喝的，因为我总觉得很遗憾的一点是，不管自己怎么努力保持一颗单纯喜感欣欣向荣的心，随着年龄的增长，随着阅历的增加，自己总会产生抑郁与孤僻的负能量，所以如果有东西可以找寻到我记忆深处那些丢了、找不回的美丽快乐，我是一定会把握机会的。

所以我喜欢片子里巫婆，她就是这样心中永远有无数美丽片段，热爱生活，热爱自然，热爱帮助那些在生活中不得意，想找回生活中遗失的，记忆中珍贵的片段的人。而像那对twins姑母一样心底有秘密的人，是会永远生活在患得患失中，是会永远战战兢兢，除了打开心底的结，解决掉心底的秘密，没有别的方法可以解脱。

总有人说鸡汤，我要做一个热爱生活，心灵美好的人。看完这个片子，我在想，记忆是最不会欺骗自己背叛自己的，一个麻木的人，他的心里是没有多少欢乐的片段的，当你能在心底放下很多记忆，很多美好快乐的记忆，那你就会是一个热爱生活，快乐的人，而最终你会成为一个感恩的人，学会快乐并不难，学会感恩才是掌握生活之美最后一把钥匙。

“重识人生路”是乔迈2013年的新片《声梦传奇》的主旨之一，男主角由于童年刺激失去了语言表达的能力，在两位姑妈的抚养下长大，却在即将30岁的时候开始重新认识自己的这段记忆和未来的生活之路（就这么点儿内容了，不多剧透了）。这是一部关于将记忆的能力释放出来的电影。音乐在其中占了很大比重，极具巴黎风情，而且一定新奇怪异触动心弦——这些要素出自乔迈的脑瓜真是让人毫不惊讶。摄影师Antoine Roch在接受采访时用这样一句话结束访谈：“我想你一定会记得这部片子的。”

之所以对这部新片有所期待是因为这是西维亚·乔迈第一部真人影片，而且放出风来要借此致敬雅克·塔蒂和巴斯特·基顿（两位经典喜剧大师）。由于乔迈之前都是做动画，所以这次染指剧情片自然需要一个给力的摄影师，经人介绍认识了经验丰富的Antoine Roch，两人几乎是一拍即合。Roch可是《两小无猜》（神作！）《穿梭少女梦》（把苏菲玛索拍得很有看头）等著名影片的摄影师。觉得他也确实能够配得上乔迈那天马行空又冷峻旖旎的视觉风格。据说他们为此片设计了不少有趣的看点，包括男主的房间，是老式的高吊顶公寓，天花板很高，灯挂在正中好像要被房子吸走了一样，这就给房间留下很多阴影和未知的空间。而房间内的一扇小窗户，男主只有在弹钢琴的时候才打开，他不喜欢那种阳光射进来的感觉，因为这有种生命的视觉隐喻。

如果这些还不够促成你对这个片子的期待，那么就去看看乔迈的两部动画长片吧《疯狂约会美丽都》和《魔术师》（L'illusionniste），两部动画都没有对白，几乎完全靠动画呈现的各种镜头语言来呈现和推动故事。所以这部《声梦传奇》虽然男主是个准哑巴，我们也依然可以对乔迈充满信心，他会把这个角色和这个故事处理的很好。

本片将会在今年9月5日-15日举行的多伦多国际电影节上放映。

简单说说乔迈和他的动画片。

西维亚•乔迈（Sylvain Chomet）出生于1963年的法国，童年疯狂地痴迷于《丁丁历险记》等法国的老漫画，中学毕业后进入艺术学院就读，从画四格漫画开始学习。他对线条和色彩都有独特的的敏锐度，而且想象力爆棚。1986年，23岁的乔迈发行了第一本漫画书，后来他为了学习编剧前往英国学习，并帮一些书籍、杂志画插画。在这期间，乔迈见识了不少的动画影片，也认识了不少英国动画界的朋友，但乔迈的第一部动画短片《老妇与鸽》（The Old Lady and the Pigeons）最初进行时并不顺利，从他递出剧情大纲算起，短短的25分钟内容竟耗费了近十年才完成，谁知竟意外获得美国、法国、加拿大等国电影节的垂青，小有斩获名声在外，也给了乔迈创造他第一部动画长片的动力。
    于是2003年这部《疯狂约会美丽都》诞生 ，故事讲得什么就不说了，反正很神奇，从过场到人物到节奏到音乐处处是看点。全片只有58句台词，男主角只有一句，奶奶也极少，最多的可能就是狗叫了。真的跟你看过的一般动画片不一样，所以能瞬间秒杀众生，让乔迈拿奖拿到手软。我不推荐这片儿我就不姓U。真的是谁看谁知道、看了才知道、千言万语也难道。

2010年，乔迈又为世人送上一部致敬塔蒂的影片《魔术师》，慢工出细活一词还真是在他身上得到淋漓尽致的体现。对人物的刻画太精彩了，简直就是动画版的于勒叔叔（法国喜剧大师雅克·塔蒂扮演的著名人物），衣着、动作、面目都太细腻太逼真了，故事很软也很隐晦，看到最后酸酸的，既无大喜也不大悲，看得出乔麦在美丽都后为拍大师做的妥协，或者说相互妥协。于是，这么多年过去了，乔迈老师终于又有新作即将问世，相信任何一个看过他的动画片的人，都会舒一口气：这真是一场疯狂的约会，你让我们好等啊！

作为西维亚•乔迈首部真人电影，依然饱满着前两部动画长片的童稚，无论是《疯狂约会美丽都》略带cult的古怪趣味，还是《魔术师》中让人泪下的质朴情愫，在这部《声梦奇遇》中都有体现。

电影弥漫着一种普鲁斯特式的感伤，这是极少的电影所能做到的，导演也直言不讳地坦诚深受《追忆似水年华》的影响。一方面，主角保罗寻回记忆的主题已是十足的普式风味，况且品茗追忆的设计也算是普鲁斯特的发现：小玛德莱娜糕点不仅被直接用于电影之中，也成为保罗寻回记忆的辅助工具。另一方面，在人物取名上导演也直接用上Macel Proust的大名：保罗的姓Macel与帮其寻回记忆的邻居老太的姓Proust，在向普鲁斯特致敬的同时也形成了双关：Macel给予了生命，Proust给予回忆，对保罗而言，两者缺一不可。

这是围绕着保罗组成这部电影的两条线。Macel这一姓氏的代表是两位矫揉造作的姨妈：在保罗父母双亡后，作为监护人框定起他三十年的生活，保罗的沉默与其说是与生俱来的病症，不如说是长期处于姨妈强势下的无奈选择。而Proust这一姓氏（邻居老太）则代表与两位姨妈截然不同的生活态度：信仰佛教，相信轮回；以及异于常人的举动：用镜子采集光线在房子里种花草，发明神秘汤剂帮人寻回记忆。也正是在普鲁斯特夫人的感召之下，保罗不仅寻回幼时与父母共处的记忆，而且踏上了一条声梦之旅：断然抛弃两位姨妈为其铺设的钢琴之路，邂逅一位中国姑娘，并取其为妻。

除此之外，影片还有颇多让人惊喜的地方。比方说让一群青蛙乐手登上大雅之堂，动画与真人相结合充满奇幻色彩；二胡与钢琴的奇妙搭配；还有普鲁斯特夫人死守巨树的执着，以及两处的海滩外景，如此轻易地让我们回想起《追忆似水年华》中的巴尔贝克。

(《都市周报》）

歌名是论坛里有人提到的Attila Marcel (version chinoise) – Chen Li Qing，下面歌词是根据法语歌词的字幕翻译和扔到百度翻译里的直译听出来的，估计错处挺多的不过我已经尽力了............
我猜这中文歌由来应该是把法语歌词找人翻成中文版本但是唱的那个人也不会中文，按法语谐音唱出来的....

歌词如下

我男人是真的
是坚硬沉重的
看到别人喜欢他
看到炙热的目光
他从来没认真（？）
他吵我打死我
伤覆盖了我身体
我的生活成蓝色
没有人像他一样的
我要找到我的光
我要等钟声响起
直到天堂的尽头
我男人是真的
是坚硬沉重的
看到别人喜欢他
看到炙热的目光


p.s 这首歌法语原版好像也是乔迈的《疯狂美丽约会都》里的配乐

p.p.s 这首歌在片中54:59处普鲁斯特夫人唱过一次，以及90:27处唱片播放过较长一段

p.p.p.s 钢琴比赛时台下一堆华人观众镜头那段他们好像讨论的很激烈的样子但是我只听清了一句“姐我已经加班加一个月多了”，还挺字正腔圆的.有人听到更多讨论么╮(￣▽￣")╭

法国电影《声梦奇遇》，我是将其作为一部温暖的家庭片来看的，准备看导演如何讲一个催人泪下的故事，体会一点人间至醇的亲情，就如看一部同类题材的澳大利亚电影《艾美的世界》一样。都是目睹家庭的变故而不再开口说话，都是以音乐作为自己与外界交流的方式。《艾美的世界》描绘着世界的美好，也叙述着亲情友情的珍贵，让人感动不已。原以为《声梦奇遇》也是类似调调的影片，确实也需要用这样的影片来时时抚慰我们的心灵。看着看着，就有一种熟悉的感觉，看到最后，需要也有很多的感动，不过更多地是感觉一种无边的暗黑扑面而来，感觉更多的，却是人生的艰辛与不易。这部影片，是将一个惨剧包裹在了一个温暖的故事里。

看完影片，查了下导演，我的猜测果然没错。导演是西维亚·乔迈，这是他的第一部故事长片，此前他还拍过两部动画片，都是好评如潮，我也都看过。一部是《魔术师》，一部是《疯狂约会美丽都》，风格都很相近，充满了奇幻的色彩，似真似幻，看似温暖，实则辛酸，一如他的这部影片一样。看来导演对于世界的看法就是如此，快乐中总是带着浓重的忧伤，冷酷的现实总是在温暖中不期而至。不要试图去探寻真相，血淋淋的真相让人难以接受，反倒是沉浸于温情之中可让这个世界看到起来更美好。

三十多岁的保罗跟着两个独身的姑母生活，他的姑母办了舞蹈班教人跳舞，而保罗就弹钢琴伴奏。他无法说出话来，早在他呀呀学语阶段，父母在他面前的意外死亡，从此中断了他说话的经历。保罗生活虽然平庸还算过得去，亦如这个世界上大多数人的生活一样，谁不平庸呢？鲜花着锦烈火烹油的生活，本不是普通人所能过的，且这样的生活如何能持久？偶尔的机遇，让保罗开始了对于自己身世的求索。这种求索的本身，一般来说也没有什么好结果。被精心遮掩的真相，绝非温情脉脉，一定会让你震惊不己。

整个故事就在一种奇幻情境中展开，让你无法分清眼前所见的是梦境还是真实。女巫般的普鲁斯特太太，通过迷幻药般的汤剂，引导着保罗向着自己的记忆深处追溯。那种记忆来自于他的婴儿时期，并重构了保罗的人格与生活。凭着婴幼儿时期残存的记忆，保罗爱着自己的母亲，并仇视着自己的父亲，虽然父母双亡，他应该是把母亲死去的原因归咎于他父亲。这是他的心结，也是他一生不再说话的原因。但他又不敢肯定，父母的死因折磨着他，让他竭力想回到自己原初的记忆，翻看那些被潜意识遮蔽掉的记忆，那里，有着事情的真相。

所谓被遗忘的真相，其实就是自己不愿接受的事实。他父母关系的片断，就埋藏于他的记忆里。这些片断让他纠结，也让他痛苦，每一次回到儿时的回忆，他在其中既感觉到亲情的温暖，更有着沉痛与忧心。生活并非简单的玫瑰色，还有很多让人难以回首之处。记忆的最深处，其实是暗黑无边的。真相简单而又残酷，保罗明白了真相，也就终止了自己既往的生活。

在乔迈的另外两部动画电影中，这种暗黑无边的真相，总是伴随着温暖的回忆而生。在《魔术师》中，过气的魔术师和一个孤女，在爱丁堡萍水相逢，演绎着一段温暖的父女情谊。孤女在父爱的温暖下长大，也从魔术师的魔术里感知着世界，只有当她真正接触生活时，才明白生活并非如魔术，而是充满艰辛，人生更是满满的悲凉与辛酸。《疯狂约会美丽都》更是让人见识着人生的荒谬、冷酷与无趣。让你在热泪盈眶之时怵然重新思考生活的真谛。

人生真的就如乔迈电影里那般景象吗？确实如此，它就是更真实的人生。有着温情，有着爱，更多的则是冷漠与无趣，是温暖之下的无尽悲凉。无论如何，我们都得接受它。享受着人生的温暖，也得经历着人生的暗黑无边。

“我们在回忆中可以找到一切，它是化学实验室里的一方药剂，在那儿我们时而会碰触到镇静剂，时而会碰触到危险的毒药”，电影开头的这段话出自于法国著名作家Marcel Proust，也就是长篇巨作《追忆似水年华》的作者。听说部电影的导演Sylvain Chomet是当代影坛的“造梦师”，但我觉得他其实和作家Marcel Proust的风格是很相通的，都带着意识流的意味，甚至我觉得他应该是Marcel Proust的信徒。
本部电影《声梦奇遇 Attila Marcel》讲述了主人公保罗因为自幼目睹父母去世而失去记忆并不能讲话，被两个姑母收养之后展开一段音乐之旅，即便他成年后已经三十多岁了，他还是不说话，直到一次偶然的机缘，他从童年回忆中解锁并激活了自己的幻想世界。整部电影犹如一部哑剧，用画面自言自语，故事如幻似真，看似温暖，实则辛酸。
影片的转折点是在主人公保罗遇到楼下住的阿姨，不过我觉得她有点像美丽的女巫，随即保罗迎来了一场又一场音乐追忆似水年华。回忆的展现的角度是婴儿时期的保罗，让我们更有代入感，让我们跟着他感受从刚出生时集宠爱于一身的幸福到后来父母关系的摇摇欲坠，从而让我们感同身受保罗内心的忧郁。以及为什么他会选择不说话，甚至逃避自己的人生。
影片回忆部分中的很多表演都是像百老汇音乐剧般地呈现，甚具童话色彩，与影片想表达的无奈何压抑形成了鲜明的对比。特别是回忆中的那场擂台战，很奇妙，此处我引用一位观众对这片段的描述，我认为很恰当：“编导居然想出这样一种方式，来表达保罗父母之间那种一半是火焰，一半是海水的爱情有多么奇妙，也不仅仅因为这段情节充分地表现了母亲的以柔克钢让她显得更加智慧美丽，更因为比赛结束后父母靠着栏杆看着保罗的笑脸，一下子就把电影从悲剧的气氛转向喜剧，保罗的情感承受着由悲到喜的巨大变化，生命由此而变得亮丽。”
这连串的回忆，特别是保罗父母的爱情，我觉得是在向《追忆似水年华》致敬，此处引用《追忆似水年华》的一段话与大家共同思考：
“然而，在爱情方面，使人往往无法看出突变原因的秘密，也常常掩盖某些圆满结局的突然性（如吉尔贝特的书信所带来的结局）。圆满的结局，或至少看似圆满的结局，因为在此类感情方面，得到任何满足，一般只意味着痛苦的移位，因此不存在真正圆满的结局。但有时也会有片刻的停息，使人在一段时间里产生痊愈的幻觉。”
影片最后，保罗娶妻生子，和片头相呼应，咿呀学语的小宝贝叫出爸爸。让我想起毛姆曾在小说里说过的一段话，也刚好可以带出影片的一点意思：“爱情曾经在这儿逗留过片刻，就像一只候鸟在海洋中途偶然看到一艘船，就暂且收起它那疲乏的翅膀那样，一种美好的激情的芳馨在这儿上空萦绕不散，那香味如同我家乡牧场上的五月山楂。我觉得这个人们爱过或者受过苦的地方，还总是保存着一种至今尚未完全消逝的淡香，仿佛他们获得了一种含有精神意义的东西，这些东西如今还神秘地影响到路过的人。”
    因为这部电影我相信并不是拍给所有人看的，它是很独特又意识流的，所以我这篇影评也如此。